木子臨風
自由. 美好. 精簡. 原創.
星期六。兩路地鐵交通的轉換通道。勃拉姆斯的小提琴交響曲悠揚響起。小型的交響樂隊在牆角一字擺開，一把琴盒打開，二盤CD放於其中。這是巴黎地鐵站裏常見的賣藝者。
小 樂隊沒有指揮，樂隊成員會時不時看向主提琴手，而主提琴手沉漫於樂曲之中，超然物外。不用匆忙趕路的過客停下來，讓出一兩米的距離，即是行人通道，又算是 舞台與觀眾的分界。樂隊人員對停留的過客是無動於衷的，觀眾的多少，似乎和他們沒有關係，唯一有關係的，是樂曲的進度，何處配合何處獨奏，有著十二分的投 入。
我 是眾多留步者之一，在人群的邊緣站定。沉靜在悠揚的樂曲之中，每個成員專注的演出讓我感動。隨著樂曲的推進，敝開的琴盒裏開始有硬幣的聲音，路人解囊為不 期而遇的音樂之聲付費。也有人走近＂舞台＂，細看CD。這是許多未出名歌者樂手的營銷手段之一。現場賣藝，喜歡者買走CD，順帶一場現場表演，貨真價實。
地 鐵賣藝者隻能偶遇。在地鐵站或地鐵上。唱歌，彈琴，朗誦，舞蹈......形式多樣。上下班高峰期之外，經常會遇到意想不到的藝人。有時，一首歌，一支曲 子，也許會讓一天的疲憊在幾個站點的地鐵車程裏得到慰籍和緩解。巴黎的巿民對這些自由藝人不卑不亢，表演得好有共鳴，就給硬幣，歺票或是小額紙幣；表演得 了草，就什麽也沒有，一臉冰冷。這樣挑剔的觀眾，無疑是給未名藝人最嚴苛的審核。
記憶裏，一對歌者和一位詩朗誦的地鐵藝人讓我長久難忘。
前者是在初來巴黎留學期間的一個早晨。學校在郊區，快速鐵出了市區，水泄不通的車廂空了下來。我沉沉欲睡，被手鼓的聲音喚醒，隨之而來，是女聲歌唱。那時的我分不清是意大利語還是西班牙語，聽不懂一句歌詞，可是歌曲的熱情點燃了我，讓人有跳舞高歌的衝動。
環 顧四周，發現被點燃的不隻我一個。此時，歌者從我坐位邊經過，歌聲不停，笑容燦爛，身體有簡單舞姿擺動。另一端的男子目光和笑容追隨著她，擊著手鼓伴奏， 在一些副音的部分，充當伴唱。她一路走到車廂盡頭又折回來，與男子遙相呼應，眉目傳情。她的這一去一回，象一塊磁石，吸引著乘客，又如一位魔術師，把她的 笑，複製在眾人臉上。那一個清晨，這一對歌者溫暖了陰冷冬日的巴黎地鐵車廂。多年以來，每當遇到地鐵藝人，她的笑容都會不期然地出現在腦海。
另 一詩朗誦者，是我剛剛開始工作時期的記憶。上班高峰期的末尾，車廂仍有點擁擠。走來走去多有不便。車輛開動之前，聽到第一句詩句。隨著車輛開動，噪音增 大，她的音量也隨之增大，乘客仍然可以清晰地聽到每一句飽含情感的詩句。這需要一定的功底。有壓韻的詩句，配上女子深沉清亮的音質，即使沒有音樂伴奏，也 不影響詩的韻味。當時聽得仔細，可後來隻記得一句----我要去向遠方。這一句，我在好幾天裏不斷重複念叨，致今不忘。
我被新換的樂曲拉回當下。韋瓦爾弟的四季在地鐵站裏上演春天。有的觀眾離去，又有新路人加入，有老者，青年男女，也有孩童。臨時的舞台，流水的看客。有人願意表演，有人願意觀看，一方不吝嗇才藝，另一方不吝嗇掌聲。一切隨意就好。方寸之地，藝術之花自由生長。
