Ruth Negga 是提名候選人中資曆相對最淺的，除了為愛爾蘭觀眾熟悉外，沒有什麽有影響力的作品。這次在LOVING中飾演操著美國南方口音的Mildred Loving，以樸實的表演一下子引起了影壇關注，獲得眾多提名。LOVING這個影片據真人真事改編，取自1967年一場改變曆史的官司， 講述在種族隔離主義依然盛行的20世紀50-60 年代，一個VIRGINIA的的建築工Richard Loving愛上一個黑人女子Mildred Jeter，為了娶她並能與之在家鄉VIRGINIA生活而被迫與州政府打得一場官司。最終高院67年的一紙宣布禁跨種族婚姻違憲的判決，不僅解除了LOVING夫婦的困境，也為其後千萬跨種族的戀人在美國全地打開了大門。影片本身是一部佳作，難得地把一個本可以大肆煽情的題材處理得樸實內斂，反而看著真實感人。Negga在片中飾演的妻子Mildred表麵文弱溫柔，但內心堅韌，為了孩子們能安全地在故鄉無憂無慮的成長，不被趕走，或被稱作雜種，她聯係律師，並鼓勵丈夫堅持到底， 表演準確到位，但角色本身難度並不大，所以獲獎希望也不大。
Meryl Streep堪稱在世最偉大的演員，演技精湛已入化境。僅以數字來看，自從藝來獲各項提名400多次，獲獎150多次，已無人比肩。我個人最喜歡她在83年獲奧獎的經典之作Sophie's Choice裏飾演的波蘭移民Sophie， 美麗柔弱的外表下有著極矛盾的經曆與身世。Streep在片中的表演催人淚下，淋漓盡致地表現了一個絕望的女人的自私，脆弱，和虛榮。近年來讓我印象最深的演出是在August: Osage County 飾演的性格極暴虐的寡婦Violet，不僅逼死了丈夫，連孩子們都極痛恨她。很多戲劇作品改編的電影作品都有太戲劇化，舞台化的問題。但這部作品裏Streep把Violet的刻薄，狠毒，乖張，寡義刻畫得入木三分又氣勢逼人，隻一抬眼就能讓人不寒而栗，但又毫無戲劇的誇張感， 令人歎服。這次在傳記喜劇影片Florence Foster Jenkins生動詮釋了熱愛音樂但五音不全，卻希望成為最偉大的歌劇演員並在Carnegie Hall一展歌喉的美國社交名媛Florence Foster Jenkins。 Streep以前在一些歌舞片如 Mamma Mia!， Into the Woods裏有過不錯的歌唱表演經驗，但在Florence Foster Jenkins裏她成功挑戰了花腔走音的表演，慘不忍聽但也讓人忍俊不止。不過因為同屆其他提名人有更強的表現，所以這次也注定陪跑。
剩下三位候選人的表現更都可圈可點。
Natalie Portman 12 歲時因成功飾演了Léon: The Professional （這個殺手不太冷）裏的被追殺的女孩Mathilda而驚豔影壇。多年來不僅學業有成，而且從藝經驗豐富，無論是主流商業片，星戰係列還是小眾文藝片CLOSER， 她都有不俗的表現。11年讓她奧獎封後之作Black Swan是Portman演技大突破的一個裏程碑，演活了因壓力巨大，求好心切而神經分裂的芭蕾舞演員Nina， 當年橫掃各大獎項。這次在被提名的影片Jackie裏，Portman飾演傳奇名媛Jacqueline Kennedy，主要時間跨度隻有4天，從肯尼迪被刺到舉國葬禮，但卻是Jackie一生最艱難的時光。在影片裏，Portman刻意模仿了Jackie帶些英式貴族氣息的美國東部口音。 因為Jacqueline是第一次把白宮全方位呈現在攝影機前的第一夫人，而且她本人就在紀錄片中作導遊，所以音貌都有記錄。 同時這個紀錄片又廣為流傳，所以演來難度很大。Portman的表演穩健，尤其口音把握得不錯，我粗粗對比了原聲和Portman的表達，基本難辨真偽。Jackie全片基本依靠Portman來挑大梁，戲份極重，她也不負眾望，很到位地展現了Jackie當時複雜的內心，悲痛慌亂中顯出很有主心骨，脆弱神經質裏透出堅強與克製，就表演而言，的確是水準之作。
Isabelle Huppert 是本屆提名中的又一位資曆極老的演員。 童星出道，戲路寬廣，正諧皆宜， 多次受歐洲各大電影節的青睞，，擅演內心複雜，光明與陰暗並舉的人物。 我看她的作品不多，這部提名的ELLE和她01年橫掃戛納等各大影節影後的那部La Pianiste （鋼琴教師），比較類似， 直麵一個女人內心變態，不可告人的性心理。這部黑色喜劇的開場與很多別的驚悚片並無兩樣，鏡頭外一陣器皿碎裂聲伴著一個女人的呻吟和一個男人的喘息，第一個鏡頭給了Michelle 的那隻黑貓，作為唯一的非當事者，目睹了一場強奸。但故事之後的發展開始出乎意料，Michelle完全沒有一般受害者的反應，既不沮喪也不激動，更沒去報警，令人詫異。隨著故事展開，觀者會慢慢發現Michelle平靜且成功的生活下其實暗流洶湧，作為臭名遠揚的殺人狂的女兒，她備受羞辱與岐視，這也使她在成長中越來越獨立，她不相信警察與媒體，始終靠自己應對麻煩。身邊的朋友家人能提供的支持寥寥，但添的亂卻不少。而Michelle的應對也從不留俗，無論是對把母親骨灰倒入河中，還是懲罰戲謔她的手下，無論是和閨蜜的丈夫出軌，還是勾引鄰居，她都幹脆爽利，絲毫沒有受人倫道德的限製。這也為她由一個受暴的弱者轉而成為享受暴力，尋求刺激的危險人物埋下伏筆，並不讓人意外。強奸戲的拍攝難度很大，而在幾場強奸戲中，Huppert 的表演自然微妙，不動聲色地呈現了Michelle由開始的受害人到貌似受害人實為掌控者的心理角色轉化，表演精準流暢，充滿魅力。
Emma stone星運極好，表演富有有靈氣，跟另一個年輕的天才女星Jennifer Lawrence 一樣，兩人在鏡頭前都出奇地鬆馳，自然，戲路也寬，幾乎不受限製。Emma Stone初出茅廬不久，就在Easy A裏獨挑大梁，演一個被人誤解，遭到校園霸淩的女生，沒有青澀感，詼諧幽默的演出讓人印象深刻。兩年前在奧獎大熱Birdman裏飾演有毒癮的女兒，與一眾大咖合作，絲毫不遜色，並第一次獲得奧獎最佳女配提名 （可惜碰到了戲份多且演技優的Patricia Arquette）。這次在LA LA LAND裏Emma Stone飾演懷著演員夢的咖啡店女招待MIA，演技有一次更大的飛躍。 第一次嚐試歌舞片的她毫不怯場，雖然沒有科班歌舞訓練， 卻在鏡頭前揮灑自如。 有些沙啞的嗓音別具一格，一曲獻給追夢人的Here's to the ones who dream 唱得悠揚動人，配以長時間的近景，無法有任何的形體表演，隻用表情與聲音就充分表達了對夢想的渴望，讓銀幕前無數的追夢人感同身受。 在非歌舞的敘事部分表演更為出色，眼角眉梢都是戲，幾次短短的AUDITIONS就讓人非常有代入感。無論獲獎與否，LA LA LAND都會是EMMA STONE演藝生涯的一個裏程碑。而她與Gosling的精彩配合也讓LA LA LAND成為歌舞片影史上的一部經典之作。
以上三位，就演技而言，Isabelle Huppert更為出色. 但因我個人對LA LA LAND的偏愛，我更喜歡EMMA STONE的表演 （貼一小段Stone的Here's to the ones who dream）
