鄧麗君,大陸流行音樂的催生者
——聽高曉鬆講述《華語樂壇三十年》
以前隻以為高曉鬆是一個音樂人,《同桌的你》是他的代表作。可是看了他的視頻清談節目後,才知道他是一個頗有學養,智商也高的人。他的談吐樸實無華,卻滿有思想,也有見地。他的這個節目叫《曉說》,取高曉鬆有話而說的意思,英文名字叫Morning Call,倒也比較貼切傳神。這檔節目於每個周五早上8點由優酷網更新播出,自2012年3月開播,至今已經接近兩年了。每次50幾分鍾的信息量,落實到白紙黑字上,便是厚厚的兩大本書了。
《曉說》的話題涉獵廣泛,內容豐富多彩。加之形式新穎,風格獨特,雖說是一個人的侃侃而談,卻也沒有任何枯燥乏味之感,相反非常引人入勝,具有相當的可聽性與趣味性。對於大多數觀眾而言,又是一檔知識類節目,但同一些講壇或者是講座節目相比,更有吸引力,也更有親和力。看《曉說》似乎就等同於是在讀書,學海無涯,開卷有益,愛讀書總是好過不讀書。更何況這部有聲有畫麵的讀物還具有極大的懷舊性,能引起人們相當的共鳴,因此《曉說》的問世,讓網上的世界多了一個有意義的別開生麵的去處。
高曉鬆的經曆很多樣,也很奇特,中學大學就讀的都是屈指可數的頂尖學校,是理工科出身,接受過科學思維的係統訓練,可是因為對音樂與藝術的執著追求,還是沒能在金字塔裏修成正果,大學念了三年就放棄了,又去學導演當導演,也是一個成功的廣告人,當然本職工作一直是音樂人。所以對於華語流行樂壇,他有極深的感情,為此有一期的《曉說》就是專講述華語歌壇的。那期節目就叫作《光陰的故事——華語樂壇三十年》,高曉鬆以親曆者的身份生動回顧了這段曆史,曆數了華語流行樂團三十年來,領風氣之先的殿堂級人物。
盡管這是高曉鬆的即興講述,但是他所談論的話題畢竟是華語流行音樂三十年的方方麵麵,做為一個參與者,他的每一句話都是對這段曆史的一種見證,因此他的這個談論具有寶貴的史料價值,為人們研究這段曆史提供了很重要的第一手素材。當然,高曉鬆在講述前已經強調過,他所講的是他腦中的曆史,這就是說他的這個腦中的曆史是與他的經曆與喜好有不可分割的關係,換句話說即是,他的講述不可能離開他的見解與感受,是他的一家之見,是他自己對那段曆史的消化與解讀。因此可以說這個三十年的講述,帶有濃厚的高曉鬆觀點與色彩。
高曉鬆首先從鄧麗君,劉文正講起,再講到了羅大佑與崔健,之後是李宗盛,以及齊豫,齊秦,蘇芮等這些有影響力的歌手。高曉鬆如數家珍,娓娓道來。既回顧了往事,又說到了他當時的心情與感覺。所述說的每一個細節,都可以被看作是華語流行性音樂的一種成長曆程。除了涉及了對華語流行音樂的一些評價,也讚揚了以滾石唱片為代表的音樂商業機構對華語流行音樂的貢獻。52分鍾的談論,言無不盡,言而無虛,句句都道出了華語流行音樂三十年的精彩與輝煌。
鄧麗君的歌進入大陸,是文革之後,中國處於社會轉型期的一種必然。那時卡式錄音機剛剛興起,鄧麗君那柔情似水的歌聲,一時間席卷大陸,令人驚喜興奮。對於那一代的人來說,從來沒有想過還有這樣的歌曲,能夠那麽得直言讚美愛情,而且還唱得如此陽光明媚,又深情款款。高曉鬆說,鄧麗君對我們那一代孩子的影響力是巨大的,我們在成長時聽到鄧麗君的歌曲,就覺得愛情是人生中最應該的,最天然的,最簡單的事情,就是我愛你唄,就覺得這個愛特別好,特別美麗,特別幸福。
為此,高曉鬆做了一個對比,他說不像今天的一些歌曲聽到的都是愛情的愁苦,好像愛情就是一特別難的事兒,一會兒愛不下去了,一會兒受不了了,似乎愛情就是需要粉身碎骨的玩命。高曉鬆的詼諧描述,實事上難掩人們對今天流行音樂的某種失望,同時也真實地道出了那一代人的心態感覺,今天的人聽起來似乎不可思議,但在當時的確就是那種感覺,那個想法,那個樣子。在與曆史拉開了三十年的距離之後,今天的人們才恍然大悟,原來鄧麗君還是大陸流行音樂的催生者。
高曉鬆說,在鄧麗君與劉文正之後,華語流行樂團迎來了一個偉大的時期,也被稱作解凍時期,其中兩個最具代表性的人物是台灣的羅大佑,大陸的崔健。羅大佑單槍匹馬的呐喊震動了整個台灣社會,影響了包括大陸在內那一代年輕人的心靈。羅大佑有三首歌影響很大,是分別送給台灣的過去,當時與未來的,這三首歌是《鹿港小鎮》,《亞細亞的孤兒》和《未來主人翁》。高曉鬆認為羅大佑是華語歌壇的大師級人物,他的歌在寫作上開創了許多個第一,在演唱上又使用了很多搖滾元素與技巧,電吉他的使用,就是羅大佑在流行樂壇上的開先河之舉。高曉鬆對羅大佑的推崇備至,令人加深了對羅大佑的禮敬與認知。
高曉鬆對於崔健也給予了極高的評價,他說在華語流行樂壇上,講到羅大佑就必須講到崔健。高曉鬆認為崔健是大陸流行音樂至今無人能超越的一麵大旗,這麵大旗不僅是文化意義上的,也是在技術與創新意義上的。高曉鬆列舉了崔健很多突破性的貢獻,包括他的歌詞創作都有極高的文學水準,比如《花房姑娘》的歌詞,“你說我是世上最堅強,我說你是世上最善良”,以最簡單的方法,寫到了人的最深處。高曉鬆的觀點是,寫作的最高境界就是對於同一首作品,不同的人會有不同的理解,而且都覺得很貼切。高曉鬆直言不諱地說,在華語樂壇,崔健之前的搖滾那就不叫搖滾了。可見崔健在高曉鬆心中的位置是多麽的不可替代。
用高曉鬆的話說,崔健也的確影響了那一代的年輕人,更影響了那一代的音樂愛好者。他們也紛紛拿起吉他,拿起鼓槌,拿起貝斯,人人都搞搖滾樂了。高曉鬆也與同伴搞起了青銅器樂隊,玩起了重金屬,弄起了搖滾樂。他的《同桌的你》是在玩這些搖滾樂的間隙中自己偷偷摸摸地寫出來的。所以高曉鬆特別強調,在1994年至1995年間,校園民謠盛行之時,很多人就以為大陸80年代的校園歌曲,是以校園民謠為主的,高曉鬆告訴我們,其實80年代的大學校園充滿了搖滾樂。在老崔的帶領下,大陸音樂在那個時候,開始了一個以搖滾樂為代表的偉大時期,也隻有在那時,大陸的音樂才算是能夠倒著對港台的流行音樂產生一定的影響,因為華語流行音樂到今天為止,都還是以港台為主,特別是台灣的唱片公司始終都在華語流行樂壇上扮演著重要的角色。
高曉鬆以一個音樂人的身份,對華語流行樂壇三十年的風雲激蕩,可說是了如指掌,了然於胸。所以由他來講述這段曆史,也越發會顯得言之鑿鑿,真實感人。他講的是音樂,實際上音樂又與往昔的歲月密不可分。人生是從學會說話開始的,但是唱歌,聽音樂才是更高形式的心靈抒發與交流。沒有人會不喜歡音樂,尤其是人們在青春年少之時,他們可以沒有偶像影星球星,但是一定少不了心儀的歌手歌星。流行音樂作為藝術,也是一種大眾娛樂,是生活中不能沒有的一個部分。從這個意義上說,華語流行樂壇的三十年,也是人生舞台上發生翻天覆地變化的三十年。它與中國的改革開放齊頭並進,沒有人能夠置身其外。因此這個話題自然會引起人們的關注與興趣,因為這裏麵不僅有音樂,也有我們的腳步與感受。
高曉鬆是幸運的,他在成長的關鍵之時,趕上了一個好時候,如果他早生幾年,他就會荒廢不少光陰,它的建樹也就不會有現在這麽突出。如果他晚生幾年,他也不會從頭經曆大陸流行音樂發端與崛起的全過程,那麽他的感悟也就不會有現在這麽得成熟與深刻。所以,是恰逢其時的機遇造就了高曉鬆,使他有幸成為華語流行樂壇上一個響當當的人物。他的網絡視頻節目《曉說》,又為他開辟了一個新的領域,讓他有機會把這些年沉澱下來的積累,以清談的方式同人們進行交流。雖然他並不是隻講音樂,但是在所有話題的後麵,音樂人所具有的素質依然是發揮著巨大的作用。當一個行萬裏路,讀萬卷書的人跟你講點什麽的時候,一定會是很有內容的。如果這個人還是一個音樂人,那麽他的清談就不僅僅是清談,還會有不低的含金量。
可以看得出來,上帝偏愛誰就給誰音樂上的天賦,因此有這樣天賦的人往往又是全才。高曉鬆就是一個例證。看好他的《曉說》,在波瀾不驚中別有洞天。
多謝卡卡!向你問好。。。
多謝反饋!不過,流行音樂,流行歌手可不是貶義詞。。。
多謝留下墨寶。。。
YOUTUBE上有完整的視頻,鍵入“鄧麗君 淡淡幽情”就可找到。我請大家務必去看看,聽聽。
多謝!漏掉了副標題。補上了。