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人生的精彩與人生的精髓 – 再品愛樂之城（La La Land）
玄野
好萊塢歌舞片Lala Land，中文譯作愛樂之城，兩年多前看過。影片經典場景不勝數，色彩華麗，舞蹈音樂精彩紛呈。當時感觸頗深，寫過一篇短文。近期的生活感慨令我回想起此片中表達的人生精髓。
上帝並不吝嗇，賜予我們勝景和美妙的音樂，賜予一些人照亮他人心靈的美貌，也賜予少年兒相互碰撞時的激情。然而，人生的真正價值與意義在哪裏呢？就是美上更美，愛上更愛嗎？作品的精彩片段目不暇接，到底那一段是影片要表達的精髓呢？讓我們來看一下好萊塢的專業人士是怎樣的取舍。
此片是2017年的奧斯卡的最大贏家，奧斯卡頒獎會上所介紹的片段應該能看出一二端倪。Emma Stone獲獎時奧斯卡頒獎導演給出的電影片段是一個暗淡的夜晚，女主角向男主角所作的對個人前途心灰意冷的表述。這個片段到底好在哪裏？為什麽放著那麽多精彩鏡頭不用，偏偏選這樣一個灰暗的鏡頭？片頭的大堵車時刻一段集齊各種舞姿的群舞不是很震撼嗎，但卻隻是為故事暖場，給故事正文烘托一下氣氛。那麽，那首每個音符都叩擊人心靈的歌曲呢？為何不用那樣的片段？還有影片最後的那段長長的夢幻舞蹈，何其美侖美奐。更有二人在比利佛山上的那段對舞已成為一種影視愛情的經典符號，何其浪漫情深？而電影界人士偏偏選用了那樣一段毫無亮點幾乎是大家司空見慣的一個場景。然而，如果我們真正看懂了這部影片，我們才會明白，那短短的三分鍾，作為布景成本最低的一段，恰恰就是這部電影的靈魂所在。有了這樣的一個靈魂，那所有的美侖美奐的演繹才有了生命力，影片本身才有了對每個人的靈魂的衝擊力。而那短短三分鍾也正是最能挑戰演員功底的地方。
影視界編劇有一缺陷，就是他們的作品多以影視界人士的生活為素材。這造成了藝術作品與普通人生活之間的隔閡。所幸這部作品所表達的精髓並不受這個局限，女主角在多次應聘失敗後，自信心全無，放棄了一切希望，回父母家啃老以獲得暫時的無憂無慮。男主角得到一個好消息而連夜驅車趕到。導演安排了幾秒鍾的市井幽默，男主角深夜鳴長笛找人，鄰居老大爺出來板磚。後麵就是那段既涵演員功底又涵編導人文思考的鏡頭。男主角興奮地告知了這個好消息，而女主角卻因為之前的挫折而退縮，不敢去抓這個巨大的人生機遇，恐懼著再次失敗的創傷。這時Emma演繹得十分到位，信心的喪失，對前途的期盼又伴隨著懼怕，對人生終極的執著深深地埋藏在遊移而傷感的目光中。對麵則是暴怒，不是因為她漠視自己千裏趕來的辛苦，也不是因為自己挨過的不知多少板磚，而是要暴力鼓起女主角的信心，是在一闕光彩照人的碧玉即將跌落灰塵時的衝動，是一種不關乎自己利益得失的愛。子曰：君子成人之美，不成人之惡。劇情雖是十分小眾的影視界故事，所體現的精髓卻是一個極其普遍的社會情態。影片後續則是女主角的成功之刻便成揮手自茲去之時，不落終成眷屬的俗套，也更是當代快節奏社會的常態。也因此，導演安排了片尾那段神仙一般長舞。
這一段灰暗的鏡頭構成了影片的靈魂，夢幻的舞蹈，醉人的音樂，如海洋的濃紫深藍，如玫瑰的淡紅淺黃，都不再是單一的藝術細胞，而構成了一部衝擊人靈魂的作品。影片所表達的精髓正在於此。失去這種精髓，其他的細節描摹得再精彩，都會變成失去靈魂的木雕泥胎。上帝是最偉大的導演，生活是最精彩的藝術。我們普通生活中不乏君子之為，當我們不為人性的弱點所主宰，諸如自私，懦弱，虛榮，嬌寵等等，來成就一個屬於上帝的美，我們會發現最大的感動就是我們自己的生活。
蓋人至天命之年，風花雪月看過，潮起潮落知曉，多不為生活所累，身外之事皆能安之若素，不過循禮而為。富若範蠡，貴比劉季，難淫其身；卑如梁鴻，貧似伯夷，不辱其性。而少年才俊初出茅廬則不然，社會親朋多有期望，家庭生計多有負擔。拍馬逢迎則前途無量，耿介有誌則獨守寒窗。此等時刻若依舊超然物外，信念執著，必知其人可托。愛情在長相廝守乎？一刻足以永貫其生。
