什麽是現代詩(ZT)

現代詩這個名稱，開始使用於1953年—紀弦創立“現代詩社”時確立。現代詩的含義：

1.形式是自由的
2.內涵是開放的
3.意象經營重於修辭。

“古典詩”與“現代詩”的比較：“詩”者皆為感於物而作，是心靈的映現。“古典詩”以“思無邪”的詩觀，表達溫柔敦厚、哀而不怨，強調在“可解與不可解之間”。“現代詩”強調自由開放的精神，以直率的情境陳述，進行“可感與不可感之間”的溝通。如餘光中的《空山鬆子》：

一粒鬆子落下來

沒一點預告

該派誰去接它呢？

滿地的鬆針或鬆根？

滿坡的亂石或月色？

或是過路的風聲？

說時遲

那時快

一粒鬆子落下來

被整座空山接住

傳達一個寬廣的閑適與寧靜：隻要你隨時保持心靈的清靜，少受名利汙染， 悠閑的心田，常在你左右。

一、詩中語言多元化

首先來了解“古典詩”的分類內容。 其一是“古體詩”——字數、聲調、詞性不限，亦無需全押韻。應屬自由詩體，但和現代詩不同的則是語言的表現方式。其二是“近體詩”——萌芽於六朝，形成於唐初，到了杜甫手中成熟。講究格律，平仄、對仗、用韻——即字數一樣，詞性相同但聲調要對應相反。如柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅；孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”古典詩的語言表現是凝煉化而非口語化，強調“言有盡而意無窮”。比較：現代詩——紀弦《徐州路的黃昏》：徐州路的黃昏＼帶二分古意： ＼幾棵上了年紀的喬木 ＼很可欣賞。 ＼螢光燈的午睡方醒， ＼排著隊，鞠躬如也， ＼正當我牽著愛犬散步， ＼打從這裏經過。 ＼＼燈是我們這一帶的新客，＼而樹已成為多年老友， ＼彼此間深深默契。

讀來仿佛熟悉的老友，在我們的耳旁，慢條斯理的訴說他的心靈感受。

二、用辭不避雅俗

例：洛夫《有鳥飛過》：

香煙攤老李的二胡

把我們家的巷子

拉成一綹長長的濕發

院子的門開著

香片隨著心事向

杯底沉落

茶幾上

煙灰無非是既白且冷

無非是春去秋來

你能不能為我

在藤椅中的千種盹姿

各起一個名字？

晚報扔在臉上

睡眼中

有

鳥

飛過

透過俚俗表現老人的晚年情景。

三、作者心境的自由展示

古典詩——溫婉含蓄，作者的心靈情境常壓抑隱藏，故表達上含蓄有餘，但奔放不足。例：敻虹《海誓》：

你的淚，化作潮聲。你把我化入你的淚中

波浪中，你的眼眸跳動著我的青春，我的暮年

那白色的泡沬，告訴發光的貝殼說

你是我小時候的情人，是我少年時代的情人

當我鬢發如銀，你仍是我深愛著的情人

而我的手心，有你一束華發，好象你的手

牽著我，走到寒冷的季節，藍色的季節

走到飄雪的古城，到安靜的睡中

當我們太老了

便化為一對翩翩蝴蝶

第一次睜眼，你便看見我，我正破蛹而出

我們生生世世都是最相愛的

這是我小時候聽來的故事

作者將愛情的期望與感受，完全沒有保留地展現。

現代詩的出現，溯自於一九一七年新文學運動，是比較穩當的說法。新文學運動的目的簡單地說，就是要打倒舊文學，也就是我們現在所稱的“古典文學”。 胡適是新文學運動主要人物，他在當時提倡創作新詩（此時尚未有“現代詩”一詞的使用）的三大準則為：(一)打破五言七言的格式。(二)打破平仄。(三)廢除押韻。

我們如果細思胡適以上所提三項準則的內容，不難有一定的正麵意義，不過任何文學之所以不能感動讀者，內容所須負的責任絕對大於形式。這種簡單的觀念，以胡適為主的新文學運動的提倡者，當然不會不明白。新文學運動很快就成了一股狂潮，淹沒了當時中國的文壇。原本針對文學改革的呼聲，變成對舊文化傳統的批判；再加上新文學的倡導和創作者，大都憧憬於彼時強勢的西方文化，所以在從事文學創作時，刻意轉向西方文學模仿而中國舊文學與傳統於不顧。舉胡適收在《嚐試集》中一首傳誦當時的新詩《應該》為例：他也許愛我，——也許還愛我，—— ＼但他總勸我莫再想他。 ＼他常常怪我：＼這一天，他眼淚汪汪的望著我， ＼說道：“你如何還想著我？ ＼想著我，你又如何能對？ ＼你要是當真愛我， ＼你應該把愛我的心愛他， ＼你應該把待我的情待他。”＼你的話句句都不錯，—— ＼上帝幫我！ ＼我應該這樣做！

就本詩而言，其實無論是寫作技巧或內容，都尚嫌生澀。 然而胡適本人在詩末卻自傲地說：“這首詩的意思神情都是舊體詩所表達不出的。別的不消說，單說‘他也許愛我－也許還愛我’這十個字的幾層意思，可是舊體詩能表達得出的嗎？”

胡適為何對這首詩有如此自信的原因，大概隻能說是起於對舊文學傳統的不滿所致。否則以這首《應該》詩而論，充其量隻是分行的散文而已，實在不能說是詩。新文學運動的一旦形成風潮之後，中國文化與文學傳統，便很難避免被置於冷宮的命運。再加上西方文化的衝擊，相形之下，文學作模仿西方，不僅表達技巧如此，內容的展示和詮釋也如此。背離中國文學傳統，從西方文學中汲取創作的源泉，成了現代詩人的重要成長模式。試舉《為蜥蜴喝彩》一詩為例來說明：我欣然浮一大白而這不為什麽的欣然之故＼並不是過生日也不是成了諾貝爾獎金得主 ＼或有個漂亮的妞兒給我送了花來＼我舉杯一飲而盡一麵注視那蜥蝪 ＼失去了尾巴卻不殘廢的那壁虎＼把一隻比他頭部大上兩三倍的撲燈蛾 ＼好容易吞下肚去的吃力而動人的表演 ＼而笑了一個微笑和喝了一聲采－－ ＼那是咽，咽，咽，咽了好幾回才咽了下去的。 ＼可憐這會飛的美麗的小東西＼竟成了比他低一級的醜類之晚餐！ ＼這使我想起來人類與爬蟲不曉得究竟 ＼誰是更快樂的；而達爾文與愛因斯坦 ＼也不曉得究竟那一位更偉大些 ＼因為每個晚上，饑餓的蜥蝪在紗窗上狩獵＼和貧困的我用鋼筆在稿紙上疾走是等價的； ＼而當我光著身子的時候我的形狀 ＼實在也不比他的來得高貴些。 ＼但他永遠不能讀我的詩和傾聽我的朗誦 ＼正如神在四度五度六度乃至n度空間的活動＼永遠不是像我們這種可憐的三度空間的生物 ＼所能想象的這一點倒是真理。 ＼＼所以我總愛在不假夢的深半夜斟一小杯 ＼對著暗緣色的空虛紗窗耐著性子等，等， ＼等著瞧那水泥色的無尾守宮主演的戲：＼這比看人家頒獎、授勳、加冕或是競選什麽的 ＼不有趣得多了，有趣得多了嗎？

從這首《為蜥蝪喝彩》詩的內容來看，撇開形式不論，其中的修辭和表達方式，無一與中國文學傳統相關聯。古典詩在創作時，喜歡透過客觀景物的描述來傳達作者主觀的情思，也由於這個特性，常多為一種情語的象征，古典詩的創作因為根源於中國的文化傳統，隻要對中國文化有一些了解的讀者，大概都可以尋出一些脈絡。古典詩的創作，不太會連續使用表示同一意象的敘述語，因為古人認為“為詩惟太盡”，如果要違反此一原則，他們寧可去作文而不作詩。

四、突破傳統文學的文字經營方式

現代詩和古典詩在意象經營上最大的不同，就是突破我國傳統文學的文字經營方式來呈顯詩中的意象。現代詩的許多獨特意象表現，是透過不同於傳統文字的形式來予以展現的。這種現象，最早是受法國象征主義所提倡的“自由詩體”的影響。至於這種自由詩體，原是為了擺脫西方古典詩的規則限製而出現的。 我們舉戴望舒的《夕陽下》一詩來看：晚霞在暮天上撒錦，＼溪水在殘日裏流金， ＼我瘦長的影子飄在地上， ＼像山間古樹底寂寞的幽靈。 ＼遠山啼哭得紫了，哀悼著白日的長終， ＼落葉卻飛舞歡迎，幽夜底衣角，那一片清風。＼荒塚裏流出幽古的芬芳， ＼在老樹枝頭把蝙蝠迷上， ＼他們纏綿瑣細的私語， ＼在晚煙中低低地回蕩。 ＼幽夜偷偷地從天末歸來， ＼我獨自還戀戀地徘徊， ＼在這寂寞的心間，＼我是消隱了憂愁，消隱了歡快。

這首詩的前二句“晚霞在暮天上撒錦”和“溪水在殘日裏流金”，雖然仍有中國古詩對仗的影子，不過其它的句子顯然全是散句，也就是一種形式自由的詩作。在這種自由形式的詩作中，作者不斷地使用象征手法，來展現人在夕陽西下時的感觸。這首詩中的意象，因為不是由限定的文句組合形成(譬如說五個字或七個字)，而是由自開放的文字合成的文句組成，作者心中所蘊含的情緒，盡管隱含有象征意義而不易為讀者完全掌握，但是其中一層層心靈意象的展示，則呈顯出作者心中多重的感受。

就現代詩而言，突破中國古典詩固有文字經營方式的創作方法，是可以展現出另一種文學之美的。這種自由詩體由於創作時不必為形式所限，而且可以多重顯示作者的心境，所以直至今日，仍然廣為現代詩人采用，現代詩許多頗具韻味的作品，大多是以此種自由詩體創作而成的。

by無琴