論詩歌及其閱讀之五大要素的層狀構造：語言（之四）

論詩歌及其閱讀之五大要素的層狀構造：語言（之四）zt 任何文體都離不開語言，但人們隻把詩歌說成是語言的藝術，這說明了語言在詩歌中的重要性。在詩歌及其閱讀的層狀構造的模式中，語言處於中間的位置，分別通過感覺與讀者、意象與素材相連接，這種作為信息和詩意的載體、讀者和素材之間的紐帶的功能，是十分清楚的。在詩歌裏麵，語言不光傳達了某種知識和信息，它還肩負了構築意象、承載詩意的作用。語言，說白了，就是筆杆子所講的話。既然是講話，就帶有階層的烙印，有高雅和低俗之分，這已被從前的詩歌二分法（兩個分子寫作）所印證。其實，中國詩壇，由於對語言認識的差異，已經細分得無以複加。但有一個特點十分明顯，這些紛亂的詩歌派別或寫作實踐：不是崇上，就是崇下。但所有人都能同意：詩歌的語言承載著詩意，一定是詩化的語言；而理性和非理性語言的巧妙運用，是詩歌有別於其它文體的一大標誌。 似乎，無論如何強調語言在詩歌中的重要性，都不為過。但我在這裏要重點討論的，卻是這樣的一個觀點：不能把文字等同於語言；過分地沉溺於文字的遊戲，是當下詩歌寫作中，出現的一個不良現象。文字隻是語言的外衣。布料要經過裁縫的量體裁衣，精心裁剪和縫製，在製成合體的外衣之後，穿到身上，才能讓人容光煥發。華麗的皇帝新裝，能維護其尊貴；而虛假的，則隻能落為笑柄。文字也一樣，要根據素材和語境，遵照一定的語言規則，構造出一種特別的意象，才能把美妙的感覺傳達給讀者。你也許會說，賈島為了推敲一個字，把自己弄得瘋瘋顛顛的，但他這麽做，是為了尋找一種語境中最恰當的字，是為了讓文字更合詩歌之體。這和當下詩人們，一味違反已有語言規則的文字解構，顯然是不同的。他們也許會強辯道：這是從西方詩歌學來的。這一段時間，我化了不少精力，仔細研讀了英文和法文詩歌，並做了一些翻譯工作，有了一個不是發現的“發現”：這兩種語言的詩歌，文字的排列，是嚴格遵循語法規則的；其中出現的語序倒置等異常情況，隻有少數的幾種，而它們的出現，也是緣於特定的語言環境和強化詩意的需要。 我並非反對詩歌語言的先鋒性實踐。但應該指出，我們許多所謂的先鋒性，已經被前人試過了；我的意思是說，詩歌藝術本身，是沒有國界的，你不能因為再試了一下別（國）人的一個格式，就覺得自己在擺弄或發明了一種新玩藝。雖然詩歌作為語言的最高藝術，適當地超前，是可以理解的。但物極必反。從根本上說，文字隻是符號。我反對把文字堆放到無人能懂的地步。詩歌的語言是詩化的語言，但文字隻能是文字，它本身並沒有特別的詩意。我說語言到語言為止，意思是，從窄義上看，語言也隻是詩歌及其閱讀的層狀構造中的一大要素，並非是詩歌的全部。在寫詩歌的過程中，我們應該調動所有的才智, 對詞語作出最恰當的挑選，以營造出最新奇、優美、震撼的意境，這才是文字的目的所在。我們不僅僅要對讀者負責，也要對自己國家的語言負責。這是作為詩人的義務。 我們都知道，中文字雖多，真正常用的，為數並不太多。在我看來，寫詩歌，應盡量挑選最平易最貼切的文字；而反感那種賣弄、矯情、粉飾、深奧、怪僻、含混的用詞傾向。詩歌之深刻和美感，並非由文字的擺弄帶來的。而是在對事物和問題進行了深入的體驗和觀察，在沉澱了厚重的素材之後，形成獨到的見解和深邃的認知，從而上升到精湛的哲理和美妙的意象。隻有這樣，才能給讀者以美，才能引起讀者的感動、深思和受益。 可以這麽說，如何運用語言文字，來更好地表達詩歌及其閱讀的層狀構造中的下一個要素（意象），是我們應該追求的方向。如何給予讀者以最大的感覺和享受，是詩歌的真正目的。 2005-08-28