色書生的博客
俗人雅人普通人，情心色心生活心
正文
我寫詩有不少年份，所以見解是有一點。但本身不是搞文的，寫詩純屬業餘愛好，-- 其實很多時候根本不是愛好，而是發泄，所以見識平庸是無可辯駁的。問題是，我漸漸發現很多大師的眼隻往上瞧，他們的眼中隻有高深的理論，對於平庸的見解視而不見，這個本來也沒有什麽，然而，因為長時間視而不見，慢慢地，這些庸見就從他們的腦子中消失了。這好像大廚一心要做出美輪美奐的一桌菜，慢慢地就忘了廚師本來就是為了讓人吃飽吃好。一桌美輪美奐的菜而讓人吃不飽，這也可以，因為一來顯示了大廚的高明，二來大家圖個眼福嚐個美味，但是如果這大廚一心一意要搞這樣的名堂而忘了讓大家吃飽吃好，他遲早要失業。我想很多專業詩人快要失業了，不是前兩個月有個詩人養不活自己，隻好找人來包養寫詩嗎？所以我覺得有必要重提一下一些庸見。
貼出來的，或者發表了出來的詩都是給人看的。不然你自己藏著掖著，愛怎麽寫就怎麽寫，誰來管你？所以對於這樣的詩，最重要的一點就是，你得讓人看懂。 你別告訴我這是個誰都懂的道理，事實上是很多大師不光寫出來的詩別人看不懂，而且他們站在一個理論的高度上，有意識地寫得讓人看不懂。我舉兩個例子。前兩天聽了王安憶女士一個報告，說起曾經有段時間，大概受了西方一些什麽流派的影響，寫小說最怕別人看懂。她現在是改了。但是著名如她，也有過這樣的想法，想來別的文人（包括詩人）也好不到哪裏去。第二個例子，我記不太清楚了。是數年前一個著名詩人在《讀書》上發表的一篇文章，意思大概是說現在中國的詩歌已經達到了相當的高度，和西方相比也不差，但是觀眾的欣賞水平沒跟上，所以他們的任務不是努力寫出讓中國人看得懂的詩，而是努力去引導教育中國人如何讀詩。這個話聽起來是如此地冠冕堂皇，簡直讓人佩服得五體投地，而且打心眼裏我也不認為他沒有一點道理，但是再想一想，最直接地想，你就明白這基本上是狂妄。中國人欣賞了幾千年的詩歌， 你別告訴我他們現在不會欣賞了。普通人是普通，但是不傻。
這種觀點直接導致了另外一個現象，寫詩無規範。既然別人看不懂不要緊，哪我為什麽還要寫被人看得懂的詩呢？找麻煩？別人看懂了，就要評頭論足，自己的不足也就象光頭上的瘌痢，沒地方可躲藏。別人看不懂，我就高深莫測。又占著詩人的名分，人家隻會敬仰而不會俯視，大師的光環遲早照到自己的頭上。何其省勁痛快！請注意，詩很多時候是很個性化的，而且字數少，要以很少的字描述很複雜的心理，不用說是很難的。所以有時候別人看不懂也是正常的。但是，這個絕對不是理由。當然更要不得的是以此為借口故意寫得別人看不懂然後振振有詞指責貶低讀者。這樣隻會把讀者趕走，然後你就孤零零（或一小撮）地去發牢騷吧。
關於規範，還有另外一個極端，就是太重規範。這些詩人，一方麵顯然是出於對知識的渴慕，另一方麵也有可能對規範本身的美感而折服，因而孜孜不倦地學習，並加以實踐。這些人一般都是君子，很努力，吃很多苦，為自己的不長進很煩惱。但是，恕我以小人之心度君子之腹，他們慢慢地就會把自己拔高。因為他懂得比你多，你的詩中不合格律之處他看得一清二楚，隨口一點就把你說得啞口無言，麵紅耳赤，為自己的無知而慚愧，於是對他更加無比崇敬。久而久之，他就很陶醉於這種高人一等的心態，而漸漸忘了詩的本質。這種詩人對於一般寫詩者影響不大，因為大部分人都敬而遠之。但也不是沒有，敬而遠之的直接後果很可能就是導致大家對格律的厭惡，因而忽略了對於好的格律的學習和運用。他們對於努力要寫好詩的人影響更大一點，因為他們不知不覺就把好苗子引向了歧途。
好了，負麵的說了不少。正麵的呢？不好意思，本人實在水平不夠。但是必須勉為其難說些隨大溜的話，不然顯得我純粹就是發發牢騷。
首先，寫的詩要讓人看得懂。具體地說就是，想說什麽就說，直接婉轉都可以。有時候以題記的形式簡單介紹一下你想說什麽也可以。如果別人還是看不懂，那是技巧問題，溝通問題，但主觀上不要故意藏些東西讓讀者猜，故意讓人看不懂。其次，努力寫得好。什麽是好？大約摸說就是讀起來抑揚頓挫琅琅上口，寫景的畫麵要清晰美麗，寫心情的要能打動人，敘事的要敘得清楚等等。更上一層，就是什麽意境要高遠，文字要雅致，感情要真摯等等，借用名人的一句話，就是“境界為最上”。還有一點是言之有物，而且此物最好由心而生，但是我有點猶豫要不要加上。因為客觀的說來，有人玩詩玩得好，雖然“沒有什麽大的意思”，但是如果文字華麗，技巧高明，欣賞欣賞也未嚐不可。
關於格律，我也有幾句話想說。查辭源，格律大概就是關於詩的對仗，平仄，和音韻的客觀規律。這個解釋太泛，隻能說是廣義上的。對於這個解釋，你就不能說廢除格律，那等於說不要寫詩的客觀規律，說不太過去。那狹義上的解釋，可能就是近體詩的規範，對於這種意義上的格律，我覺得還是廢除為好。用這個舊瓶子去裝新酒，最主要的是束手束腳，然後還有新舊讀音的區別，要改革就勞心勞力。新時代有新題材新想法，也得有新體裁新表現手法。至於新的規範，好的新詩還不多，還在嚐試當中，有什麽規範好談的？如果談，那還不是空對空，重新憑空設立一個框框而已？所以我的觀點就是理論上要返古出新，遠追詩經騷體漢樂賦，中承唐詩宋詞元曲，近究三十年代新詩和八九十年代朦朧詩，找出其最相通的地方。實踐上就是大家遵從詩的基本要求，--你總要有點平仄，有點押韻吧，然後隨便寫，等有了足夠數量的好詩，自然會有人出來定個什麽規範。
現在當然是詩人和人一樣多，詩也和話一樣多，所以好的評論也是極其重要的。你還別說，看了幾篇趙麗華的詩評，笑過之後，再去讀詩，還確實有點味道。她的詩真得好不好咱先不下定論，但如果真嚐出點味道了，這個詩評就不完全是廢話，咱也就不要一笑就了之了。
貼出來的，或者發表了出來的詩都是給人看的。不然你自己藏著掖著，愛怎麽寫就怎麽寫，誰來管你？所以對於這樣的詩，最重要的一點就是，你得讓人看懂。 你別告訴我這是個誰都懂的道理，事實上是很多大師不光寫出來的詩別人看不懂，而且他們站在一個理論的高度上，有意識地寫得讓人看不懂。我舉兩個例子。前兩天聽了王安憶女士一個報告，說起曾經有段時間，大概受了西方一些什麽流派的影響，寫小說最怕別人看懂。她現在是改了。但是著名如她，也有過這樣的想法，想來別的文人（包括詩人）也好不到哪裏去。第二個例子，我記不太清楚了。是數年前一個著名詩人在《讀書》上發表的一篇文章，意思大概是說現在中國的詩歌已經達到了相當的高度，和西方相比也不差，但是觀眾的欣賞水平沒跟上，所以他們的任務不是努力寫出讓中國人看得懂的詩，而是努力去引導教育中國人如何讀詩。這個話聽起來是如此地冠冕堂皇，簡直讓人佩服得五體投地，而且打心眼裏我也不認為他沒有一點道理，但是再想一想，最直接地想，你就明白這基本上是狂妄。中國人欣賞了幾千年的詩歌， 你別告訴我他們現在不會欣賞了。普通人是普通，但是不傻。
這種觀點直接導致了另外一個現象，寫詩無規範。既然別人看不懂不要緊，哪我為什麽還要寫被人看得懂的詩呢？找麻煩？別人看懂了，就要評頭論足，自己的不足也就象光頭上的瘌痢，沒地方可躲藏。別人看不懂，我就高深莫測。又占著詩人的名分，人家隻會敬仰而不會俯視，大師的光環遲早照到自己的頭上。何其省勁痛快！請注意，詩很多時候是很個性化的，而且字數少，要以很少的字描述很複雜的心理，不用說是很難的。所以有時候別人看不懂也是正常的。但是，這個絕對不是理由。當然更要不得的是以此為借口故意寫得別人看不懂然後振振有詞指責貶低讀者。這樣隻會把讀者趕走，然後你就孤零零（或一小撮）地去發牢騷吧。
關於規範，還有另外一個極端，就是太重規範。這些詩人，一方麵顯然是出於對知識的渴慕，另一方麵也有可能對規範本身的美感而折服，因而孜孜不倦地學習，並加以實踐。這些人一般都是君子，很努力，吃很多苦，為自己的不長進很煩惱。但是，恕我以小人之心度君子之腹，他們慢慢地就會把自己拔高。因為他懂得比你多，你的詩中不合格律之處他看得一清二楚，隨口一點就把你說得啞口無言，麵紅耳赤，為自己的無知而慚愧，於是對他更加無比崇敬。久而久之，他就很陶醉於這種高人一等的心態，而漸漸忘了詩的本質。這種詩人對於一般寫詩者影響不大，因為大部分人都敬而遠之。但也不是沒有，敬而遠之的直接後果很可能就是導致大家對格律的厭惡，因而忽略了對於好的格律的學習和運用。他們對於努力要寫好詩的人影響更大一點，因為他們不知不覺就把好苗子引向了歧途。
好了，負麵的說了不少。正麵的呢？不好意思，本人實在水平不夠。但是必須勉為其難說些隨大溜的話，不然顯得我純粹就是發發牢騷。
首先，寫的詩要讓人看得懂。具體地說就是，想說什麽就說，直接婉轉都可以。有時候以題記的形式簡單介紹一下你想說什麽也可以。如果別人還是看不懂，那是技巧問題，溝通問題，但主觀上不要故意藏些東西讓讀者猜，故意讓人看不懂。其次，努力寫得好。什麽是好？大約摸說就是讀起來抑揚頓挫琅琅上口，寫景的畫麵要清晰美麗，寫心情的要能打動人，敘事的要敘得清楚等等。更上一層，就是什麽意境要高遠，文字要雅致，感情要真摯等等，借用名人的一句話，就是“境界為最上”。還有一點是言之有物，而且此物最好由心而生，但是我有點猶豫要不要加上。因為客觀的說來，有人玩詩玩得好，雖然“沒有什麽大的意思”，但是如果文字華麗，技巧高明，欣賞欣賞也未嚐不可。
關於格律，我也有幾句話想說。查辭源，格律大概就是關於詩的對仗，平仄，和音韻的客觀規律。這個解釋太泛，隻能說是廣義上的。對於這個解釋，你就不能說廢除格律，那等於說不要寫詩的客觀規律，說不太過去。那狹義上的解釋，可能就是近體詩的規範，對於這種意義上的格律，我覺得還是廢除為好。用這個舊瓶子去裝新酒，最主要的是束手束腳，然後還有新舊讀音的區別，要改革就勞心勞力。新時代有新題材新想法，也得有新體裁新表現手法。至於新的規範，好的新詩還不多，還在嚐試當中，有什麽規範好談的？如果談，那還不是空對空，重新憑空設立一個框框而已？所以我的觀點就是理論上要返古出新，遠追詩經騷體漢樂賦，中承唐詩宋詞元曲，近究三十年代新詩和八九十年代朦朧詩，找出其最相通的地方。實踐上就是大家遵從詩的基本要求，--你總要有點平仄，有點押韻吧，然後隨便寫，等有了足夠數量的好詩，自然會有人出來定個什麽規範。
現在當然是詩人和人一樣多，詩也和話一樣多，所以好的評論也是極其重要的。你還別說，看了幾篇趙麗華的詩評，笑過之後，再去讀詩，還確實有點味道。她的詩真得好不好咱先不下定論，但如果真嚐出點味道了，這個詩評就不完全是廢話，咱也就不要一笑就了之了。
對對對，你說得很對。