愛上水彩畫

人們愛上一樣東西或一件事物，往往出於一種偶然，相反的這偶然往往會導致一種非偶然的結果。那是8月1號，我和德在商店中購物，無意間我看見一種水彩顏料在進行促銷活動。“也許我該試試畫水彩畫？”一個念頭在腦中忽閃。告訴德，他鼓勵我說“為什麽不呢？” 高高興興地買下了水彩和畫筆，又急急的到書店中為自己選擇了一本合適的“水彩畫”書，心中默默地許願，但願有一天我也能畫出如此美麗的作品。第二天開始了我的第一次創作。在花園裏作畫，有自然環境的圍繞：陽光、鳥兒、綠色的烘托，我的創作靈感一個接一個的在腦中跳躍。時間一點一點的流逝，而我卻沉浸在這一點一點的創作中，隻是驚訝人有時竟能夠如此地專注於一件事物，完全沒有了外界的幹擾和嘈雜。取而代之的是那般的陶醉和享受。每一步的創作，性情和身心仿佛都跟隨畫中的情景而飄搖、舞動，那番美麗是難於言語的。有時候我覺得自己在畫中什麽也可以不想，腦中有的隻是空白，隻是讓畫筆在紙上隨意的遊走，來帶動眼前一切的美景；有時侯我又覺得自己在畫中可以想到很多的東西，讓思維在作畫中盡情表達。一副好的作品應該是能讓人從畫中讀出畫者的喜怒哀樂，悲歡情愁；而一個好的創作者則更能夠讓他的作品顯現出超乎尋常的魅力，傳遞著創作者的每一個想法和情節，作品是無聲的，更應是有聲的。我並不看中自己今後能在畫中有多高的造詣，而是作畫給自己帶來的那份輕鬆，自由，和沉醉。置身於其中，我可以什麽都不想，也可以想很多，那一種無拘無束的感覺讓人難以擱舍。我很慶幸上帝給了我一個偶然，讓自己能夠領悟到人生的另一重快樂，至於結果，這一次我不要求更多，因為在作畫的其中我已經感受到了所謂的“結果”。水彩畫的小常識：水彩畫（Aquarelle）起源於歐洲文藝複興時期。早期的水彩畫主要用來畫草稿及習作。在十八 世紀的英國，水彩畫真正成為一個獨立的畫種。因此，英國常被稱為：“水彩畫的故鄉”。清朝末年水彩畫傳入我國，她首先在江南水鄉落戶，因此，江蘇素有“水彩畫 之鄉”之稱。水彩畫是廣為普及的一個畫種，作為獨立的繪畫形式，其形成與發展經過了一定的曆史過程，世界上第一幅水彩畫是出自德國畫家丟勒之手，但成為獨立畫種並興盛、發展是在英國，至今已有三百年的曆史了。水彩畫與我國的傳統水墨畫有許多相似之處，因此深受廣大人民群眾喜愛！人們喜歡把水彩畫比作富有迷人魅力的輕音樂，她以輕快的節奏，優美的旋律，獨特的水 色盡情地抒發畫家對社會和大自然的激情與感受，令人心曠神怡。水彩畫能給人以獨 特的美感，主要在於水色交融揮灑淋漓的藝術語言，具有淳樸、清新、滋潤、輕快的韻味。08。09。04