殷承宗，李德倫演奏的《黃河鋼琴協奏曲》（1969）

殷承宗(1941--)是個很有才華的鋼琴家，他在1960年去Leningrad Conservatory深造, 師從Tatiana Kravchenko(a student of Lev Oborin, who was a teacher of Vladimir Ashkenazy).

在1962柴可夫斯基大賽裏得二等獎，當時蘇聯的Vladimir Ashkenazy和英國的John Ogdon 分享一等獎。Ogdon也是個悲劇人物，會另外起文介紹。現在看到的關於殷承宗的介紹都隻提Ashkenazy而不涉及Ogdon。在文革中，他參加創作的《黃河鋼琴協奏曲》和《鋼琴伴奏紅燈記》，唯有此徑而能繼續鋼琴演奏。不過文革一過，他也因此而受牽連。在那時代裏，他的確是個悲劇人物。自1983年移民美國後，他曾在Cleveland Institute of Music教琴。現居紐約，繼續教琴和演奏。在美東部的話會不時能聽他的演奏或他上的大師課。他的演奏風格和Emil Gilels類似，go for broke.
李德倫（1917-2001）也曾留學蘇聯，在莫斯科音樂學院跟名指揮家Nikolai Anosov做postgraduate學習四年。文革前，在Oistrakh訪華時，合作過。文革後，在梅紐因，Isaac Stern，馬友友訪華時，都有合作。

[haffway]

極端的時代 極端的音樂 極端的精神 極端的力量

[weston]

回複ladyOfshalott的評論:
這種海嘯般的激情洪流是布爾紮維克式的再加上中國特色。英美人很少能體會。

[ladyOfshalott]

直看得人心潮澎湃，聽得人淚流滿麵。感謝您與大家分享這段珍貴的收藏。記得數年前在舊金山看過殷承宗的演奏，他已不複當年的英姿勃勃，卻別有一種滄桑曆練後的風度，令人感慨萬般。在個人的沉浮起落都消隱在時間的巨掌背後，唯一不朽的就是他的音樂和他在其中傾注的生命吧。演出過後，身邊一班美國人為之驚歎甚而困惑，說從沒見過有人把鋼琴彈成這樣。當然了，隻有一個真正愛中國的人才能從骨子裏了解這支曲子，我想。

[weston]

回複文汐的評論:
歡迎稀客！

[文汐]

好久沒有聽這曲子了。上次聽應該是兩年前了， 當時聽了朗朗的黃河， 很失望， 專門找來了殷的黃河來聽， 也是這個版本， 還是比較喜歡殷的黃河。
今天聽， 覺得有些地方過於氣勢磅礴了， 也許是耳機的原因， 也許是我這幾天太累了 ：P

[weston]

和他在蘇聯的訓練大概有關。宏大磅礴一直在俄國音樂追求裏，自皮特大帝後一直有極度要表現的大帝國欲望。革命文化更加速這種情感。洗星海也在蘇聯學的音樂。我是將此曲戲稱為Rach prelude的三次方。
殷承宗代表一代的悲劇，希望他能寫一本回憶錄，應有很多故事。

[簫笛]

經典！演奏很有力度，喜歡他的風格，氣勢恢宏且滂薄，我理解鋼琴演奏尤其得如此。他來我們這演出過此曲，專門買了前排的票看，感動！演奏黃河非他莫數！郎朗演出時，我特別注意了黃河怨那段，郎居然是用單指“哆”出的，給人以力度和節奏的不均勻感，而不是按原曲要求那樣借用琵琶演奏的輪指，原味盡失！