很久沒有來了，寫了一篇評論現代詩歌的短文，還望老師們不吝賜教。
[em03]
現代詩與密碼本
寫現代詩比寫舊體詩容易，因為沒有韻腳格律的限製，不需要對中國古典文化了解很多，起點低，人人都會寫，但是要寫好現代詩卻很難。
現代詩的最初階段是抒情詩，語言采用散文文體的修辭方式，合成意象，構成意境，抒發感情。現代詩在這個階段，很容易理解，比方說舒婷的《致橡樹》，徐誌摩的《再別康橋》等，詩語言的用法還在遵循著一本“公眾字典”，其代表作家包括徐誌摩，艾青，舒婷，席慕容等。
比方說徐誌摩《再別康橋》裏麵的一段，
但我不能放歌
悄悄是離別的笙簫
夏蟲也為我沉默
沉默是今晚的康橋
詩歌明顯表現出徐誌摩所受到的西詩的影響，押韻形式是ABAB，韻腳是模糊的現代韻。為了模仿西詩的音步，詩句采用排比句。夏蟲句的修辭是擬人，頂針和暗喻，修辭細密無痕。從歌字轉到默字，收到了光沉響絕的音響效果。
然而，一個問題出現了，為什麽很多現代詩都不容易理解呢？因為上述的現代詩還沒有進入密碼本的階段。
最原始詩歌的一個來源就是宗教活動中的咒語，因為是壓著韻的、有節奏的語言，所以天生有一種魔力。例如《道德經》，“天得一以清，地得一以寧”，未經深思，語言就表現出某種真理性。《九歌》，《大雅》中的詩歌也是這種宗教祭祀活動的記錄。這種語言的魔力，是語言本身對精神的反作用。由於現代詩采用日常用語，也就回歸了語言本身，回歸了詩歌的一個神秘的起源。
不少現代詩人就是如此，他們命中注定，與這個世界聯係最緊密的方式就是語言，因而，他們試圖通過語言來探索神秘的心靈世界。其中的一個代表詩人就是顧城。
顧城不是艾青、舒婷那樣的抒情歌手，而是一個充滿現代感的通靈詩人，就像濟慈，蘭波，納蘭性德一樣，很早就帶著巨大的秘密，從這個世界上消失了。顧城這類詩人都有敏銳的感官，能夠感受到詞語之中色彩、音響、情緒輕重等的細微變化，這個世界豐富的色調，從光明到黑暗的億萬種灰度，他們都能感受到，並且也能找到語言的對應物，構建的意象也不僅僅是外界事物的真實摹本。從這個角度說，顧城早期的詩作就表現出這種特征。
感覺
天是灰色的
路是灰色的
樓是灰色的
雨是灰色的
在一片死灰中
走過兩個孩子
一個鮮紅
一個淡綠
這是蘭波的《元音》，整首詩都是元音在他心目中的色彩，這已經不簡單地是通感的修辭方式，而是他真實的感覺。這也就是這件事上比較恐怖的地方，語言的世界替代了外在的世界。人類意識、思維邏輯的一個根本載體就是語言，現在，這個世界在某些詩人中變成了整個的世界。
元音
A黑、E白、I紅、U綠、O藍：元音們，
有一天我要泄露你們隱秘的起源：
A，蒼蠅身上的毛茸茸的黑背心，
圍著惡臭嗡嗡旋轉，陰暗的海灣；
E，霧氣和帳幕的純真，冰川的傲峰，
白的帝王，繁星似的小白花在微顫；
I，殷紅的吐出的血，美麗的朱唇邊
在怒火中或懺悔的醉態中的笑容；
U，碧海的周期和神秘的振幅，
布滿牲畜的牧場的和平，那煉金術
刻在勤奮的額上皺紋中的和平；
O，至上的號角，充滿奇異刺耳的音波，
天體和天使們穿越其間的靜默：
噢，奧美加，她明亮的紫色的眼睛！
實幹的人，知道“功夫在詩外”，重要的不是語言，而是在生活中所創造的人格，感人的詩歌最終是通過語言表達的人格力量。然而，另外一些詩人，
再回頭看顧城的詩，也是如此。他的這個海盜，也是在通過語言來描述內心中一種固執，恐怖，夢幻的狀態，“從一到九數扣子，就像我”，如果來反複地念一念，就知道這是多麽恐怖的事情，這就是口語化的魔咒。
海盜
如果大柳樹要起變化
孩子們一定嚇壞了
從一到九數扣子 就像我
騎車過廠門 我還沒走
站崗的人已經瘋了
