唐詩宋詞元曲鑒賞

第一百三十七節 趙嘏

　　長安秋望

　　趙嘏

　　雲物淒清拂曙流，漢家宮闕動高秋。

　　殘星幾點雁橫塞，長笛一聲人倚樓。

　　紫豔半開籬菊靜，紅衣落盡渚蓮愁。

　　鱸魚正美不歸去，空戴南冠學楚囚。

　　這首七律，通過詩人望中的見聞，寫深秋拂曉的長安景色和羈旅思歸的心情。

　　首聯總攬長安全景。在一個深秋的拂曉，詩人憑高而望，眼前淒冷清涼的雲霧緩緩飄遊，全城的宮觀樓閣都在腳下浮動，景象迷蒙而壯闊。詩中“淒清”二字，既屬客觀，亦屬主觀，秋意的清冷，實襯心境的淒涼。正是這兩個字，為全詩定下了基調。

　　頷聯寫仰觀。“殘星幾點”是目見，“長笛一聲”是耳聞；“雁橫塞”取動勢，“人倚樓”取靜態。景物描寫見聞動靜的安排，頗見匠心。寥落的殘星，南歸的雁陣，這是秋夜將曉時天空中最具特征的景象；高樓笛聲又為之作了饒有情韻的烘托。晨曦初見，西半天上還留有幾點殘餘的星光，北方空中又飛來一行避寒的秋雁。詩人的注意力正被這景象所吸引，忽聞一聲長笛悠然傳來，尋聲望去，在那遠處高高的樓頭，依稀可見有人背倚欄杆吹奏橫笛。笛聲那樣悠揚，那樣哀婉，是在喟歎人生如晨星之易逝呢，還是因見歸雁而思鄉裏、懷遠人？吹笛人喲，你隻管在抒寫自己內心的衷曲，卻可曾想到你的笛音竟這樣地使聞者黯然神傷嗎？這一聯是趙嘏的名句。據《唐詩記事》卷五十六記載，詩人杜牧對此讚歎不已，因稱趙嘏為“趙倚樓”。杜牧如此激賞，鞏怕就是由於它選景典型、韻味清遠的緣故。

　　頸聯寫俯察。夜色褪盡，晨光大明，眼前景色已是曆曆可辨：竹籬旁邊紫豔的菊花，一叢叢似開未開，儀態十分閑雅靜穆；水塘裏麵的蓮花，一朵朵紅衣脫落，隻留下枯荷敗葉，滿麵愁容。紫菊半開，紅蓮凋謝，正是深秋時令的花事；以“靜”賦菊，以“愁”狀蓮，都是移情於物，擬物作人，不僅形象傳神，而且含有濃厚的主觀色彩。目睹眼前這憔悴含愁的枯荷，追思往日那紅豔滿塘的蓮花，使人不禁會生出紅顏易老、好景無常的傷感；而籬畔靜穆閑雅的紫菊，儼然一派君子之風，更令人憶起“采菊東籬下”的陶靖節，油然而起歸隱三徑之心——寫菊而冠以“籬”字，取意就在於此吧？

　　上麵三聯所寫清晨的長安城中遠遠近近的秋色，無不觸發著詩人孤寂悵惘的愁思；末聯則抒寫胸懷，表示詩人毅然歸去的決心：家鄉鱸魚的風味此時正美，我不回去享用，卻囚徒也似的留在這是非之地的京城，所為何來！“鱸魚正美”，用西晉張翰事，表示故園之情和退隱之思；下句用春秋鍾儀事，“戴南冠學楚囚”而曰“空”，是痛言自己留居長安之無謂與歸隱之不宜遲。

　　詩中的景物不僅有廣狹、遠近、高低之分，而且體現了天色隨時間推移由暗而明的變化。特別是頷頸兩聯的寫景，將典型景物與特定的心情結合起來，景語即是情語。雁陣和菊花，本是深秋季節的尋常景物，南歸之雁、東籬之菊又和思鄉歸隱的情緒，形影相隨，詩人將這些形象入詩，意在給人以豐富的暗示；加之以拂曙淒清氣氛的渲染，高樓笛韻的烘托，思歸典故的運用，使得全詩意境深遠而和諧，風格峻峭而清新。

　　（趙慶培）

　　寒塘

　　趙嘏

　　曉發梳臨水，寒塘坐見秋。

　　鄉心正無限，一雁度南樓。

　　《古今詞話》引毛先舒論作詞雲：“意欲層深，語欲渾成”，“大抵意層深者語便刻畫，語渾成者意便膚淺，兩難兼也。”這話對於近體詩也適用。此首一作司空曙詩。取句中二字為題，實寫客中秋思。常見題材寫來易落熟套，須看它運用逐層深入、層層加“碼”的手法，寫得別致。初讀此詩卻隻覺寫客子對塘聞雁思鄉而已，直是渾成，並不見“層深”。大抵作者如蠶吐絲（詩），隻任自然；而說詩者須剝繭抽絲（思），層次自見。

　　前二句謂早起臨水梳發，因此（“坐”）在塘邊看到寒秋景色。但如此道來，便無深意。這裏兩句句法倒裝，則至少包含三層意思：一是點明時序，深秋是容易觸動離情的季節，與後文“鄉心”關合；二是暗示羈旅困頓，到塘邊梳洗，以水為鏡；三是由句式倒裝形成“梳發見秋”意，令人聯想到“羞將白發照淥水”、“不知明鏡裏，何處得秋霜”（李白）的名句，這就暗含非但歲華將暮，而人生也進入遲暮。十字三層，言淺意深。

　　上言秋暮人老境困，三句更加一層，點出身在客中。而“鄉心”字麵又由次句“見秋”引出，故自然而不見有意加“碼”。客子心中蘊積的愁情，因秋一觸即發，化作無邊鄉愁。“無限”二字，頗有分量，決非浮泛之辭。鄉愁已自如許，然而末句還要更加一“碼”：“一雁度南樓”。初看是寫景，意關“見秋”，言外其實有“雁歸人未歸”意。寫人在難堪時又添新的刺激，是絕句常用的加倍手法。韋應物《聞雁》雲：“故園渺何處？歸思方悠哉。淮南秋雨夜，高齋聞雁來。”就相當於此詩末二句的意境。“歸思後說聞雁，其情自深。一倒轉說，則近人能之矣。”（《唐詩別裁》）“一雁”的“一”字，極可人意，表現出清冷孤獨的意境，如寫“群雁”便乏味了。前三句多用齒舌聲：“曉”、“梳”、“水”、“見秋”、“鄉心”、“限”，讀來和諧且有切切自語之感，有助表現淒迷心情，末句則不複用之，更覺調響驚心。此詩末句膾炙人口，宋詞“漸一聲雁過南樓也，更細雨，時飄灑”（陳允平《塞垣春》），即從此句化出。

　　此詩兼層深與渾成，主要還是作者生活感受深切，又工吟詠，“初非措意，直如化工生物，筍未生而苞節已具，非寸寸為之也。若先措意，便刻畫愈深，愈墮惡境矣。”（毛先舒）此理又不可不知。

　　（周嘯天）

　　江樓感舊

　　趙嘏

　　獨上江樓思渺然，月光如水水如天。

　　同來望月人何處？風景依稀似去年。

　　這是一首情味雋永、淡雅洗煉的好詩。

　　在一個清涼寂靜的夜晚，詩人獨自登上江邊的小樓。“獨上”，透露出詩人寂寞的心境；“思渺然”三字，又使人仿佛見到他那凝神沉思的情態。這就啟逗讀者，詩人在夜闌人靜的此刻究竟“思”什麽呢？對這個問題，詩人並不急於回答。第二句，故意將筆蕩開去從容寫景，進一層點染“思渺然”的環境氣氛。登上江樓，放眼望去，但見清澈如水的月光，傾瀉在波光蕩漾的江麵上，因為江水是流動的，月光就更顯得在熠熠閃動。“月光如水”，波柔色淺，宛若有聲，靜中見動，動愈襯靜。詩人由月而望到水，隻見月影倒映，恍惚覺得幽深的蒼穹在腳下浮湧，意境顯得格外幽美恬靜。整個世界連同詩人的心，好象都溶化在無邊的迷茫恬靜的月色水光之中。這一句，詩人巧妙地運用了疊字回環的技巧，一筆包蘊了天地間景物，將江樓夜景寫得那麽清麗絕俗。這樣迷人的景色，一定使人盡情陶醉了吧？然而，詩人卻道出了一聲聲低沉的感喟：“同來望月人何處？風景依稀似去年。”“同來”與第一句“獨上”相應，巧妙地暗示了今昔不同的情懷。原來詩人是舊地重遊。去年也是這樣的良夜，詩人結侶來遊，憑欄倚肩，共賞江天明月，那是怎樣的歡快！曾幾何時，人事蹉跎，昔日伴侶不知已經飄泊何方，而詩人卻又輾轉隻身來到江樓。麵對依稀可辨的風物，縷縷懷念和悵惘之情，正無聲地啃齧著詩人孤獨的心。讀到這裏，我們才豁然開朗，體味到篇首“思渺然”的深遠意蘊，詩人江樓感舊的旨意也就十分清楚了。

　　短小的絕句律詩，一般不宜寫得太實，而應“實則虛之”，這才會有餘情餘味。這首詩，詩人運筆自如，賦予全篇一種空靈神遠的藝術美，使讀者產生無窮的聯想。詩中沒有確指登樓的時間是春天還是秋天，去年的另一“望月人”是男還是女，是家人、情人還是友朋，“同來”是指點江山還是互訴情衷，離散是因為世亂飄蕩還是情有所阻，這一切都隱藏在詩的背後。讀者完全可以展開自己想象的翅膀，在詩人提供的廣闊天空裏自由飛翔，充分領略這首小詩的幽韻和醇美。

　　（徐竹心）