最受讀者喜愛的文章大全集

第三百四十章 自然和色彩

　　〔日本〕東山魁夷

　　而今，我沿著山頭的道路攀登。

　　向下一望，山穀幽深，山溪流淌，有淺灘，也有深潭。陡峻的山坡被闊葉林明麗的綠色遮蓋了。風兒吹過，樹葉翻飛，露出灰白的葉背來。濃碧的針葉林，默默地聳立著。

　　可以聽到湍急的水聲。一條銀白的瀑布，細細地懸掛著。鳥兒無間歇地鳴叫。黃鶯就躲在附近繁茂的林木裏。對麵山上傳來布穀鳥悠揚的歌聲。有時候，空中又飄蕩著杜鵑嘹亮的嗓音。

　　而今，我沿著山頭的道路攀登。

　　雨住了，霧湧了上來。群山統一在碧青的沉靜的色調裏，遠處的山籠罩在灰色的霧裏，隻露出些朦朧的輪廓。

　　霧漂流著，遮蔽了溪穀，攫走了峰巒。近處的樹林伸展著枝條，變成一副奇怪的樣子。看著看著，全然沉沒到空漠的“無”裏了。單一色的或濃或淡，像水墨畫一般和諧而協調，帶著夢幻和神秘。

　　突然，在那未曾料到的空間，清晰地浮現出一座碧青的山峰。

　　而今，我沿著山頭的道路攀登。

　　楓樹的紅，白樺的黃，水楢的焦褐，樹的金茶色，七度灶的深紅。群山點綴著耀眼的紅葉，間或雜有碧綠的常青樹。山穀漂流著紫影。

　　各種色彩互相映襯，鮮明、豐潤。在冬天到來的前夕，每一棵樹木都把全部的生命力化為火焰，紅豔豔布滿山野。

　　陽光暗了，轉眼間，爭奇競妍的色調一下子變得十分協調了，明暗的對立顯得很平和，使人感到每種顏色都具有獨特的韻味。眼下，這種幽靜的景象正是靜待著冬季到來的姿態。

　　而今，我沿著山頭的道路攀登。

　　在一派銀白的世界的底部，山溪變成細細的黑帶子在流淌。交錯的樹枝戴著雪鳴奏出纖細的音律。被雪壓彎的針葉樹，不時顫抖著身子，將白粉像煙霧般抖落下來。

　　雪還在下。無聲而猛烈。透過空中的微明，無數灰色的雪片飛舞著，席卷過來。看來，這是對我的威嚇和警告。然而，山山穀穀都在沉靜地安眠。

　　而今，我沿著山頭的道路攀登。

　　金、銀、黃、綠、粉綠、紅……樹木發芽了，早晨一起醒來，唱著明朗的歌。有的向上簇擁著，有的向下開放，小小的嫩芽，多麽豐富多彩啊！

　　小鳥們在鳴囀，祝福這新生的喜悅。從哪裏傳來小啄木鳥叩擊樹幹的聲音。對麵山上搖曳著白色花朵的是玉蘭吧。

　　這裏，我不是指的哪一座山頂，當我要敘述風景的色彩的時候，我的腦海中便浮現出這樣的情景。不管哪座山巒都會有這種風景的。日本列島位於適當的緯度上，南北地形狹長，山脈像脊柱骨縱貫其間。氣候濕潤，樹木種類繁多，蔥籠茂密。有了這樣的條件，日本的風景具有極為多彩的一麵，同時又具有統一的一麵。

　　亞熱帶的景觀，具有亞寒帶特征的風土，四季的推移十分鮮明。多高山，山頂積雪，中腹有紅葉，山麓是綠色風景，氣候、風景十分諧和。

　　但是，濕潤的氣候常常伴有雲霧、煙靄，不像大陸性幹燥空氣的景色那般鮮明，而是帶有抑製性柔和的獨特的色感。

　　多彩和淡泊，華麗和幽玄，這兩種對峙的風格兼而有之，美妙細膩，耐人尋味。從這一點來說，日本具有世界上無與倫比的風景。縱觀美術史，既有大和繪的優雅，又有水墨畫的枯淡，也不乏像等伯、宗達、光琳等畫家那樣在色彩畫和水墨畫兩方麵都留下優秀作品的事例。這些畫家之所以被稱作日本的巨匠，在於他們能把日本風景中色彩的特征加以高度運用這一點上。

　　我在這裏談談日本的海的色彩。海有太平洋一側的海，日本海一側的海。還有珊瑚礁明豔的南海，冬季流冰遮障的北海，靜謐的內海，洶湧的外海。地域和地形的相異也表現在這種色彩上。此外，深淺之差，春夏秋冬的推移，天候的影響，時間的變化，常常顯現出迥然不同的麵貌來。

　　我在神戶送走了少年時代。那時經常到須磨的海邊遊泳，到淡路島消夏。我有充裕的時間去親近大海。黎明時分的天空，水平線附近被染成茜紅色，萬物生命的象征--太陽出來了，那是朝氣蓬勃的莊嚴的一瞬。正午，海灘上的綠色蒙著黃橙，遠處的洋麵一派青藍，海麵跳出幾段銀白的水紋，波濤洶湧而來。天空、海洋沉浸在透明的薄紫裏，傍晚的明星為這靜寂的沙濱不時增添著光明。夜裏，黑魆魆的洋麵閃現著點點漁火，波浪撞擊著沙渚，散射著灼灼磷光……所有這些，都化成一幅幅生動的畫麵留在我的心中。少年時代的我，與其說觀察海景，毋寧說是同大海共呼吸，我的心和大海一起跳蕩。

　　我對日本的海色具有特別的感觸，是我美校畢業不久到歐洲遊學兩年之後，再度回國時產生的。那時節，說到海外旅行，就隻有乘輪船。到歐洲去雖然經西伯利亞鐵路距離最短，但人們常常還是選擇海路，繞過遙遠的中國的東海和南海、印度洋、紅海，到達地中海，在馬賽或那不勒斯登陸。

　　不用說，海色受天候和時間影響很大。盡管如此，應當說一個國家，一個地方，總是有它固有的色調。我去的時候，搭乘的是開往漢堡的貨船，經地中海進入比斯開灣，穿過英吉利海峽，出北海，沿易北河溯流而上，到達目的地。

　　離開日本在海上度過兩個月時光，我絲毫沒有倦意。從東方到西方，異鄉的海港風物奇幻綺麗自不待言，不斷變化的海洋和天空的雄偉的景象，每天都給我新的喜悅和震驚。

　　歸國時是在那不勒斯登船。日本已離開兩年多了，和去的時候相反，這次是西方到東方，回歸的路上也別有一番風情。尤其是船駛入瀨戶內海的時候，我感到“這才是日本的海色”啊！

　　日本的色彩自古常用群青和綠青兩種顏料。有一種稱作“岩繪”的，是把孔雀石研成粉末製作的，色彩鮮明，但不覺得華美，而具有沉滯幽深的調子。

　　我把日本的海看成是群青和綠青的顏色，這是因為群青和綠青雜在一起能夠得到一種微妙的色感。以前畫的新宮殿的壁畫《黎明潮》，就是把群青和綠青兩種粗製的“岩繪”混合後濃寫豔抹畫成的。

　　那時，我到日本各地海岸旅行，把波濤和岩石作為寫生對象。我所構思的壁畫主要是在日本海找到了相應的題材。然而在製作時並沒有把一個特定的場所如實描繪下來，而是畫下了整個“日本的海”。

　　最近完成的唐招提寺禦影堂的障壁畫，在“上段之間”畫了山，在“宸殿之間”畫了海。這陣子，我從青森縣到山口縣觀看了日本海岸，我也到太平洋海岸作了廣泛的寫生，走訪了三陸海岸、房總、高知等地。我還是想描繪“日本海”，但在手法和表現上同新宮殿的壁畫有著相當大的差異。雖說也是群青和綠青，但我選擇了分子細微的一種，也不是拿來就用，而是把它調成灰冷的色調。

　　畫障壁畫，要考慮放置場所的風格和建築樣式，即使描繪同樣的波濤和岩石，表現手法也應有所不同。此外，在製作這兩幅障壁畫的過程中，度過了七年的歲月，我心中遍曆的風景確實起到了重大的作用。我一直想製作大幅繪畫，充分表現出日本自然所具有的色彩方麵的幽玄情趣。這次畫障壁畫，尤其是“上段之間”的《山雲》，幾乎是用水墨畫的色調繪製出來的。

　　如今，我在旅途中寫這篇稿子，從房間的窗戶可以望到浩渺的海。

　　小雨時下時停，天空、海洋一片灰蒙蒙的。乍看起來，這是單調的色彩。然而，它決不是單純的，其中包含著色相和明暗等複雜而又微妙的調子，而且時刻在變化著。描畫這樣的風景應當使用濃淡不同的一種色彩，薄薄地反複塗上幾層。有人借助於紙的性質，使用薄墨滲透、化合的表現方法。但我有我自己的技法，我想表現出幽深的內容和濃鬱的韻味來。

　　剛才，雲隙裏漏瀉的陽光，給接近水平線的海麵塗上一道光明，眼下又消失了，空漠的沉默遮蔽著廣大的天空和海洋。

　　（佚名譯）