黑白永恒的魅力：永恒的魅力首屆新世紀中國黑白木刻版畫學術研討會文集

第38章 守住黑白木刻

　　◎汪瀅瀅

　　本文通過對黑白木刻的獨特個性闡述，點明黑白木刻的藝術特點，提出如何運用黑白木刻的語言來進行創作。發揮黑白木刻的獨特個性，實現黑白木刻乃至版畫的真正複興。

　　守住黑白木刻，就是要堅持黑白木刻的獨特個性。在對黑白木刻的獨特個性作出闡述之前，首先需要闡明版畫的定義：

　　一、為了作品的創作，美術家曾親自利用石、木、金屬、絹等材質，參與製版，使自己心中的意象借此版轉印於畫麵；

　　二、美術家親手或在本人監督指導下以其原版直接印刷而得的作品；

　　三、在這些完成的版畫原作上，美術家負有簽名的責任。

　　從以上的定義可以看出，現代的版畫是畫家自畫、自刻、自印，並在每一道工序上都能體現出作者的意匠經營和創造性的版畫作品。這種版畫稱為創作版畫，與傳統的複製版畫有著根本的區別。古代複製木刻是由繪、刻、印分工完成的，它的製作是以複製為目的，故其性質與機械製版很相似，很難從其中看到畫家創作的激情。而在現代藝術中，各畫種都應該有一種媒介，通過這種媒介來陳情達意，表達個人對繪畫的不同詮釋。不在乎說話的方式，而在乎說話的內容，對版畫的各版種來說是同樣的道理。

　　同時，在上述的版畫概念中可以看出版畫的兩個特性：間接性――心中的圖像通過製作過程中的再創造的追求，完成後再由印刷的過程轉印到紙上；複數性――一種對媒介固定痕跡的自由複現，它強調的是版畫印刷的能動性，絕對不是為了獲得一定數量的相同畫麵的機械再現。版畫語言的獨特性是由版畫的特性所決定的。根本地講，就是由間接性帶來的“材料美”和複數性帶來的“複現美”。

　　版畫的種類很多，銅版、石版、絲網、PS版、木刻、綜合版以及新興的電腦版畫。這些畫種之所以都有獨立存在的價值，皆因其各有特點，因此可以這樣講，某個畫種的特點就是它的生命，失去特點，它就沒有存在的意義了。

　　作為版畫的一個分支的黑白木刻既有版畫共有的特性，還具有自己獨特的語言。

　　黑白和刀味是木刻的獨特個性，它們既是木刻的優越之處，又是木刻的局限性的表現。局限性使木刻在與別的畫種比較時，顯得不夠華麗柔媚，在表現物體的細微變化、色彩、色調、空間方麵都存在明顯的弱點，但是能夠最大限度地接近或再現被表現對象的真實麵貌，恐怕隻有彩色照片了。任何畫種在藝術表現性能上有特點，也必然有缺陷，這是材料和製作方法使然。材料和製作方法既產生了優越性，也產生了優越性的反麵――局限性。局限性使作者不能隨心所欲，束縛了作者的自由，與優越性相輔相成，沒有局限性就沒有優越性。各個畫種都以其各自的特點見長，相互無法取代，原因是局限性使其彼此獨立存在。

　　黑白木刻也稱“單色木版畫”、“木刻”，木刻版畫類型之一，指在一塊木板上直接完整地表現主題，刻畫形象，並用黑墨（或單一色墨）在白紙（或色紙）上拓印。由於刀刻木的局限性，使木刻不能像銅版那樣自由地運用各種技法進行多層次的覆蓋以及反複地進行局部的甚至全部的修改，這是木刻畫種的自身局限性。而木刻的特點正產生於這種局限性：以木版為物質手段並以此為反映現實的特有角度。這種局限使木刻不易達到客觀物體的逼真再現，而應該在表現形式美中尋找自己的天地。

　　木刻是一種純粹的黑白藝術，黑白是木刻的最大特點。黑白就是木刻最基本的色值：版麵上被刻掉的部分在畫麵上呈現為白色；版麵上被保留的部分，在畫麵上呈現黑色。黑色是油墨的顏色，白色是紙張的本色。木刻畫麵上的圖像其實是墨色結合紙色構成的。油墨從版麵轉印到紙上，隻能是均勻的一層，均勻、單純、樸素，不可能產生濃淡變化，木刻的灰色在仔細分辨中，仍是由不同形式的黑白組成的黑白關係。因而木刻畫麵上非黑即白，沒有任何灰色。要發揮木刻的個性與特點，首先是發揮黑白變化的節奏。

　　黑白是兩極色，在木刻中相生相發，不能分離，經常是一種鄰接關係。黑白並列，相互陪襯、對抗、排斥，在視覺上造成強烈刺激，使人感到黑色愈黑，白色愈白，形成黑白對比。單純、強烈、鮮明成為木刻藝術的特征。畫麵上安排不同的節奏和韻律，喚起人們一種特殊的美感，使感情完全為黑白節奏所支配；把絢麗多彩的自然景物和社會生活概括於單純的黑白之中，力求達到以簡勝繁的藝術效果；將黑與白兩種相反的色素，配置在一起，相互依存，又彼此對立，形成對比，使黑的更黑，白的更白，互相映襯，相得益彰。

　　舍棄了色彩，物象就呈現出一種單純的黑白灰關係。這是素描黑白照片仍可以表現物象的依據。如果舍棄了灰色，僅僅剩下黑白二色，物象的多樣性和多方麵的素質變化都不能充分地表現出來。為了加強木刻的表現力，通過以刀刻木產生點、線、麵與色度的差異而顯示效果，體現內容並美化形式。但是，我們對這種灰色必須有本質的認識，它的本質仍是黑白對比，而不是什麽真正的灰色。若黑白的點線的組合形式能夠與被表現的對象在結構和質感上吻合，就富於表現力；反之，發生抵觸，就缺乏表現力。

　　運用黑白，並不排斥中間色調的作用，灰調子融化於整體黑白關係之中，可以組成明快有力又統一和諧的調子。黑白處理是黑白麵積的大小、多少，位置的上下，或開或合，或聚或散，或虛或實，構成豐富多彩的節奏感與韻律感。不完全排斥黑白的自然規律，強調主題的需要和視覺美感的原則去創造性地處理黑白；不拘泥於統一的光源，不忠實對象的固有色，不受主體本身結構的限製，靈活處理黑白關係和光影效果。

　　單純地以黑白來構成畫麵，就要求運用以少勝多的藝術創作一般規律：在觀察生活時，強調變豐富為單純；在表現生活的時候，強調變單純為豐富。單純和豐富是對立統一的關係。所謂變豐富為單純，就是要在繽紛繁複的生活現象中抓住主要的東西，去偽存真。同時善於把複雜的色調歸納在單純的黑白中。所謂變單純為豐富，就是從表現一點一滴讓人產生豐富的聯想，從黑白中見五彩。

　　黑白木刻的另一特點是木味。是指刀在板上刻、挑、鏟、刮時，木板纖維所產生的反應。創作者利用木質的硬度或脆度以及木紋的自然順逆，依據要求使之呈現毛糙、深淺、斑駁、脆裂等現象，形成木刻藝術表現手法上的獨特韻味。

　　木刻以刀代筆，刀觸顯然都有“刀削斧鑿”的意味，現出刻刀的鋒芒，蘊涵著剛勁爽快的力之美，篆刻印章稱為“金石味”，木刻則稱為“刀味”或者“木味”。刀味和木味是木刻的重要特色，在製版的時候，一定要“意在刀先”。行刀果斷、肯定，盡可能一次刻成，刀刀奏效，不加修飾，酣暢痛快。像魯迅先生指出的那樣，“捏刀向木，放刀直幹”，這是木刻藝術必須具備的特點，否則就不能發揮木刻所特有的藝術魅力。

　　藝術從根本上來說是一個富有個性、無法可師的學問。注重刀法的運用，或粗或細，或工整或豪放，或鈍挫或流暢，變化十分豐富，作品並不應該流露僵死呆板和過分雕琢的痕跡。通過點、線、麵的有機安排形成富於變化的畫麵效果。

　　這樣的特性也就決定了木版畫的創作過程較一般繪畫複雜。在雕版前需要經過構圖、刀法、黑白、線等的設計，畫麵中的一切形象，都要經過一番特定的語言的翻譯，把一般的繪畫語言變為版畫語言，才能做到在下刀前“心中有數”，又不一味地被動臨摹畫稿，保留刀痕所造成的力之美及其應有的生動性。

　　黑白木刻曾因其強烈有力的黑白淩厲的刀法、簡便易學、條件容易創造和可複製性被作為武器，為中國的革命事業作出了不可磨滅的貢獻。魯迅先生寫道：“當革命時，版畫之用最廣，雖極匆忙，頃刻能辦。”新興木刻運動的產生正是因為新民主主義革命的需要。不同時代的社會生活內容決定了藝術家的創作思想和題材範圍的選擇，也是藝術作品的形式變化和技術發展的推動力。今天的黑白木刻在古代傳統版畫的浩瀚與“新興木刻”曾經的輝煌比照之下益發顯得刺眼，曆史的重負與現時的尷尬使我們多少失去了一些自信。在當今的社會條件下，如何使黑白木刻乃至版畫走出本體的誤區，走出學院的高牆，走出風情，超越地域，由淺層的簡單的生活轉述進入深沉的理性情境的表達，創造時代需要的版畫語言藝術，發揮黑白木刻的獨特個性，實現黑白木刻乃至版畫的真正複興，是一個值得我們深思並為之努力的問題。

　　參考文獻：

　　1.魯迅編，近代木刻選集（1）（2），朝花社印選，上海合記教育用品出版社，1929

　　2.譚權書編著，木刻教程新編，長沙：湖南美術出版社，1983

　　3.張廣慧著，木版工作室，武漢：湖北美術出版社，1999

　　4.孔國橋著，關於版畫特性和製作的一點思考，見：二十世紀中國版畫文獻