黑白永恒的魅力：永恒的魅力首屆新世紀中國黑白木刻版畫學術研討會文集

第21章 談新世紀中國黑白木刻藝術的演進與方略

　　◎戴政生

　　一

　　中國社會急速變化20年後，在版畫界的努力開拓下，黑白木刻版畫藝術擺脫陰影，健康地進入21世紀。今天在山城重慶隆重舉行“首屆新世紀中國黑白木刻版畫學術研討會”，是版畫家和理論家們憑著勇氣和毅力，抓住時機，爭取八方援助，終於使策劃幾年的方案有了結果，走出了中國黑白木刻版畫藝術在新世紀再上台階的第一步。聚集全國有關的專家學者來議論和研討中國黑白木刻藝術的發展問題，這在解放後的半個多世紀裏也是頭一次。這是美術界的大事，更是中國版畫藝術界的重大事件。為此，作為一名黑白木刻藝術家的喜悅之情難以言表。會怎麽開，話怎麽說，我想與會專家都會說出自己埋藏多年的心裏話。機會難得，各抒己見，暢所欲言，共同謀求在新時代背景下中國黑白木刻版畫藝術的發展之路。

　　中國黑白木刻的創作與發展，這樣嚴肅的課題，在山城重慶已經引起了圈內和圈外各界人士的廣泛關注，這反映了山城人民十分關切中國黑白木刻藝術發展的濃濃深情。我為中國黑白木刻藝術得以複蘇，山城重慶能再次成為中國黑白木刻藝術的創作基地而感到由衷的高興。會期雖短暫，並且不可能解決大家提出的所有的問題，但大家對中國黑白木刻藝術的前景還是充滿了信心。

　　二

　　我們可以從文獻、圖錄、作品到作者，對中國現代黑白木刻的發展進程進行一番考證。一個世紀以來，幾代木刻藝術家創作的黑白木刻藝術作品就像放映電影那樣，一件件呈現在眼前。20世紀三四十年代的代表人物江豐、胡一川、黃新波、李樺、古元、彥涵、力群、王琦、黃永玉、石魯等；50、60、70年代的代表人物趙延年、張懷江、牛文、李少言、豐中鐵、李煥民等；80、90年代和進入21世紀的代表人物徐匡、阿鴿、江碧波、宋源文、譚權書、韓黎坤、董克俊、廣軍、史一、王煒、康寧、代大權、王華祥、戴政生、徐仲偶、楊宏偉等。他們的木刻藝術作品像曆史的長河一樣，形象地展現了中國百年波瀾壯闊的曆史畫卷，書寫了一部悲壯的中國現代史詩，一部經典的百年中國黑白版畫藝術史。這些作品雖因年代、作者、主題、形式和手法的不同而麵貌各異，但有一個核心貫穿始終，那就是以反映中國人民百折不撓的崇高理想與信念、不屈的奮鬥精神和東方的審美情趣為軸線；與木刻藝術家一樣，許多文藝理論批評家們著書立說，組織策劃工作，對中國黑白木刻版畫藝術的健康發展起到極大的推動作用。王琦、李少言、宋源文、齊風閣、王仲等人功不可沒。在新世紀，怎樣對中國黑白木刻藝術進行有係統、有見地的理論研究，怎樣引領中國當代黑白木刻藝術創作方向，是當前十分重要的研究課題之一。

　　三

　　可以說當代中國版畫圈內的學術研討之味濃烈純正，黑白木刻藝術家平等對話，發表、討論不同的意見和觀點，追求藝術的多樣化、個性化、通俗化和深刻化，堅持不同的藝術表達方式，包括做一些實驗的藝術，在今天寬鬆的大背景下，這些都是沒有異議的。黑白木刻藝術家們繼承了魯迅先生倡導的新興木刻藝術精神與傳統，但在藝術表現和藝術樣式上，當代中青年木刻藝術家與前輩藝術家還是有著明顯的區別。這是因為中國社會現階段各階層民眾的知識結構、思想觀念、思維方式發生了巨大的變化。創作者為適應時代的要求，在題材內容、造型方法、審美趣味、技術處理、表現手法、展示和傳播的形式等方麵進行了調整與改變。版畫界健在的前輩藝術家力群、彥涵、王琦、林軍等人寶刀不老，堅持不懈地推出新作品；卓有建樹的老版畫家李煥民、宋源文、譚權書、江碧波、董克俊、廣軍、李樹勤、徐匡、阿鴿、王煒、鄭作良等人繼續不斷地有精品力作問世。他們的作品立意深刻、造型嚴謹、藝術麵貌自成體係，始終把握著中國黑白木刻的主體麵貌；中青年黑白木刻藝術家康寧、徐冰、代大權、王華祥、戴政生、徐伸偶、鍾長清、騰雨鋒、邵常毅、王文明、隋丞、戚序、黃作林、武海成、向思樓、鄒嘵萍、楊宏偉等人，也許是對黑白木刻的傳統情有獨鍾，在他們的作品中或多或少都留下了傳統木刻和新興木刻的印記，但更多則是根據自己對世界、對社會、對人生、對藝術的理解與看法，力圖創作出屬於這個時代，代表著當今社會麵貌、具有很強的個人觀念、技術傾向的作品。他們善於獨立思考，個性化的藝術探索之路走得更遠，因此個人風格更顯突出。如果從藝術發展的觀點來認識，一個時期藝術家們的作品能夠統一固然重要，但在跨入新的時代後，這種藝術創新和有所突破就顯得更為重要了。因此從這個意義上講，黑白木刻藝術作品多樣化、個性化顯得極其可貴。新世紀中國當代黑白木刻藝術如果不走出千人一麵的樣式，題材、內容、形式和手法雷同，那麽作品會因平庸化而喪失藝術魅力，從而疏遠時代，疏遠大眾，那麽也就背離了新興木刻的精神與宗旨。

　　中國黑白木刻藝術在傳統優勢的主導下，多維度、多層麵的整體發展是社會進步所決定的。有關黑白木刻的傳統性、現代性，涉及重大的、嚴肅的、生活的、輕鬆的、現代的、實驗的、先鋒的題材，具象的、抽象的、唯美的、觀念的形式等藝術樣式都應該有屬於自己生存的空間位置，因為他們都有自己的觀眾群在關注著他的正常發展。如果有十位版畫家往十個方向進行探索與專題研究，那麽幾年以後，也許會在七八個或更多的方向上有所收獲、突破和出成果；也許有十位版畫家在相同的一個方向或專題上進行探索和研究，幾年之後就會出現一種相近的審美傾向、觀念意識和成果，而最終形成一個版畫家群體或一個畫派（曆史上都曾有過）。這應該是在新世紀中國黑白木刻藝術內部自然而然地產生的一個生態係統。但目前的確需要在理論上加以研究和引導。

　　對現當代社會意識的理解、多維度審美的研究，在觀念上的突破和技術上的拓展，用深刻、新穎、陌生的視覺語匯如何來表現當代中國社會在轉型時期所呈現出來的前所未有的生動局麵以及各階層人士在社會屬性的轉換過程中所表現出來複雜的內心世界的課題，這是當代中青年黑白木刻藝術家所麵臨的最大挑戰。在當代中國版畫界較為寬鬆的學術氛圍中，我們應當提倡那種敢於挑戰、敢負責任的有所作為的學術研究與探索。如果要讓中國的黑白木刻藝術真正活躍起來，那麽黑白木刻藝術家的思維就應該率先活躍起來。讓黑白木刻藝術的學術活動具有感召力，來感染這個社會，鼓舞優秀的年青藝術家、批評家來介入、參與，讓他們在黑白木刻藝術的領域裏施展才能。這不是權宜之計，而是從長計議。這樣逐步地壯大黑白木刻藝術家的隊伍，讓黑白木刻藝術的文脈、香火代代相傳。

　　四

　　從20年孤寂中走過來的黑白木刻藝術，經曆了時間的嚴峻考驗，而今藝術成就斐然。中國的黑白木刻藝術整體生存雖沒有大的問題，但真要壯大和發展，黑白木刻作品要有出路的話，的確要有新的思維、新的方略和新的路子。利用當前國民經濟高速發展的良好態勢和經濟與文化聯姻互動的有利時機，黑白木刻藝術的整體出場正是時候：主動聯姻企業、事業、商業和社會各界來共謀黑白木刻藝術的發展，根據版畫展覽所具有的特殊優勢和中國黑白木刻藝術品牌效應，有計劃地推出不同內容、形式、品位、風格的定期或不定期的展覽，學術上的交流或商業中的運作，共同打造藝術和企業的品牌，最終取得雙贏的圓滿結果。中國黑白木刻藝術的良性發展，不但需要有一支高水平的創作隊伍，還需要由著名的理論家、批評家、社會活動家，熱愛此藝術的企業家、事業家、收藏家、國內外畫廊、新聞媒體、政府官員、文化機構、學校等單位、群體和個人的參與，並有若幹創作基地相互關聯、有機地組合，形成一個良性循環的整體關係，並把它逐步培育成為一個有關中國黑白木刻藝術在新世紀良性運作的生態係統。這些是版畫界正要做的事，也是今天研討在21世紀中國黑白木刻藝術能否健康、有序和不斷發展的大事。

　　單一的僅靠政府指令求生存的模式已經被實踐所拋棄。版畫家、策展人、讚助商的聯姻，組織開展相關的正式或非正式，不同層次、規格的回顧展、紀念展、重大題材展、小型專項展和對外交流展覽等活動的方式已經初見成效。事實證明企業、事業、社會樂於接納並願意投入資金或進行商業運作。2005年西南大學讚助並參與主辦“紀念魯迅先生逝世七十周年新世紀中國黑白木刻第一回展”、由多家企業讚助在全國十幾個大城市巡展的“畢加索版畫展”就是例證。這種藝術與市場聯姻雙贏的新機製，目前在國內越做越大，越做品位越高，已經成為體製之外文化活動非常重要的形式補充。黑白木刻藝術不是有沒有出路的問題，而是版畫藝術家或組織工作者願不願意花大力氣組織最好的展示活動，創作出內容深刻、形式新穎、貼近生活、賞心悅目的優秀的黑白木刻作品來。成功的、高水平的黑白木刻藝術作品展覽，肯定會得到社會、投資者和大眾的認可，在藝術品收藏熱的今天，還可能成為社會收藏的又一亮點。

　　五

　　版畫大師丟勒、柯勒惠支、李樺、古元等人的作品，無不是以深刻的思想性、精湛絕倫的技巧、獨特的藝術麵貌，代表著一個時代人們的理想與追求，征服了觀眾、超越了時空而寫進了人類輝煌的文明史。今天的黑白木刻藝術家以當代的審美取向為基礎，在使用最為古老的工具材料――木刻雕刀直麵木板的時候，那份創作的原動力和構思的情懷與20多年前的改革開放初期、50年前的解放初期、60多年前的抗日戰爭時期就有了巨大的區別，即所謂舊瓶裝新酒。當代的黑白木刻藝術家遇到了前所未有的機遇和挑戰。這樣的挑戰當然也包括所有傳統藝術門類的創作。盡管今天各種新媒體、新材料、新藝術層出不窮，雖然也吸引了大量觀眾，但它們決不可能替代這些傳統藝術樣式，其中也包括黑白木刻。這是因為：首先黑白木刻藝術經曆了時間的考驗，是今天人們多元化審美的需要；第二、新的藝術也非常需要傳統藝術的營養，並且黑白木刻藝術也是構成這些藝術樣式的基本元素之一，所以我們並不擔心黑白木刻藝術會死亡，但又必須正視現實，找到對策，盡快走出20年來所處的困境。肩負重任的黑白木刻藝術家要把握時代的機遇，用智慧和眼光洞察社會現實、人類的生存與發展狀況，提出當今社會麵臨的共同問題。直麵人世間的悲歡離合，用屬於新時代的觀念、藝術語言、技術手段來構建新世紀藝術創作的構架。

　　六

　　藝術的問題，說到底是人的問題。黑白木刻版畫其實就是藝術家們所使用的一種語言。藝術家用這種語言準確無誤地述說自己的思想情感以及創造性地表達其獨特的構思、塑造震撼人們心靈的視覺形象。藝術家的思想境界決定了他的藝術的品位，藝術家的技術水平展示了他在藝術上的才華，藝術家的知識、閱曆、思維、技術等長期的充分的準備，成就了他的事業，藝術家的執著、敏捷與聰慧鑄就了他的藝術，是他自己的麵貌而不是別人的，是今天的藝術而不是昨天的藝術。藝術家思考的寬廣度與深刻度是可持續地長期保持創作的活力、不斷超越自己的保證。應該講，今天這個時代的藝術家特別需要修煉，去掉浮躁。社會的飛速發展，給藝術家提供了許多新鮮的事物，可思、可考、可利用。在知識經濟、信息世界、科學與人文學科相交叉的時代，開闊的眼界、豐富的想象、新觀念和新材料的變革會豐富藝術家的思想，改變藝術家的思維、影響藝術家的行為與研究方式，這些因素會潛移默化地滲透到作品中去。昨天，老一輩黑白木刻藝術家身體力行，給我們留下了許多世界大師級的作品。今天，中年黑白木刻藝術家，經曆了多年滄桑歲月的洗禮而沉澱下來，他們的藝術語言趨於成熟，風格凸顯。他們是黑白木刻藝術承前啟後的中堅力量，在繼續修煉自身的同時頑強地錘煉自己的藝術語言，部分代表作已經成為新中國文化藝術的經典。在大有可為的新世紀，相當部分的中年版畫家不甘於現狀，他們的藝術可能繼續產生嬗變，富有活力的創作會持續得更長遠。年青的黑白木刻藝術家是時代的弄潮兒，他們占有天時、地利、人和的優勢，作品中既有被傳統浸染的元素，但更多是現代觀念、意識所賦予的時代品質。他們利用知識經濟時代開闊的視野、濃厚的學術氛圍、先進的技術裝備和豐富的信息資源，在本土文化乃至世界整個人類社會的深層領域進行素材發掘、資源獲取，用今天的解讀方式、圖像式樣和繪製技術進行梳理、變異、組合、重構，使作品更具時代特征，讓人耳目一新，引起了社會的關注。他們的木刻版畫藝術作品在與大眾平等的交流中，明確表明了對當代許多嚴肅話題的思考。這些作品既得到了專家的認可也得到了大眾的喜愛。毫無疑問，他們是新世紀中國黑白木刻藝術的傳承人、生力軍。他們的學術鋒芒將指向中國黑白木刻藝術的未來走向。在新世紀中國黑白木刻藝術家的創作群體裏，有大量虎虎有生氣的年青木刻藝術家的參與、集聚，他們的活力、銳氣與新知識、新觀念，將使中國黑白木刻版畫藝術充滿新的生命力，似奔騰不息的長江之水後浪推前浪，永不停息。

　　以上種種論述表明：中國黑白木刻藝術的演進確立了在這個偉大時代曆史的地位，更有其廣闊的發展空間，也有藝術家們充分施展聰明才智的寬廣舞台。隻要藝術家們臥薪嚐膽、不斷關注社會、體會人生、努力奮進，那麽，這種與時代和人民同在的藝術，沒有理由不走向新的繁榮與昌盛。