天才與命運

第十九節 兒童繪畫能力的發展

　　一、兒童繪畫

　　“哪裏有兒童，哪裏就有兒童畫。”

　　生活中即是如此，孩子們信手在牆壁上或書本上隨意塗畫，絕非成人的慫恿，也不是藝術家的自我表現，完全是來自童心的興趣與行為快感的滿足。在課堂上看著孩子們隨意塗抹的有趣形象，稚拙、自由的創造十分動人。美麗的太陽被畫得像人一樣，結伴成一群。樹的造型被構成了新的秩序，簡約的圖式仍不乏動人之處。還有更奇異的表現，人的眼睛被畫到了腦袋外麵，大概這個4歲半的女孩子更喜愛突出一雙美麗的大眼睛吧。一個喜愛畫舉重的4歲女孩重複畫了多次這樣的畫，按成人的視覺思維習慣，根本看不懂畫得是什麽，但這些象征意味的符號式圖式確實是她在電視中感受到的印象。這正體現了兒童不合邏輯的視覺思維特點。

　　兒童在繪畫中分享自己在生活中的全部感受和體驗，這種非藝術目的的行為體驗完全來自兒童的天性。每個兒童一旦拿起筆，都會自由地塗畫自己的個性圖式。

　　二、兒童繪畫的表現特征

　　既然兒童繪畫是出自天性的非藝術行為，那麽我們的教育首先應尊重、理解兒童的這種天性。兒童美術教育不應是美術技巧常識的灌輸，不能以成人的審美觀來指導兒童該如何去畫。這樣往往導致孩子們天性不能自然地發展，使他們屈從於權威或取悅成人。孩子不是成人的簡單化，而是有自己獨特的思維方式。

　　正由於兒童與成人的思維上的不同，在繪畫表現上兒童完全有自己獨特的個性特征，下麵是1至6歲兒童在繪畫能力發展上的大致分期。

　　1.亂塗階段：1～3歲

　　動作控製能力差，手眼動作還不協調，繪畫大多是一種體力感上的亂畫。作畫無明確方向、目的，情感上沒有把自己的動作和紙上的符號結合起來。

　　2.基本形狀階段：3～4歲

　　動作控製有了較好的發展，手眼動作也比較協調了，能控製線條的方向和長短，並能掌握基本形狀，如方、圓、三角形等。能進行簡單符號式的描繪，發現自己的動作和紙上符號的關係。

　　3.4～6歲

　　動作控製有了更大的發展，手眼動作完全協調，能通過繪畫和外部世界進行信息交換，表現個性和自己所畫圖的關係，能用基本形式創造初期畫。給圖畫命名，使其成為真正的信息交換形式。

　　這種硬性的階段劃分，旨在說明兒童繪畫能力的發展過程，並不是任何一個3歲的兒童都會完全一樣，但每個兒童經曆的過程大致如此。

　　在初期畫階段，兒童還不明白空間中人與物的合理分布。他們的空間處理是任意的，是以自我（或自我設想的人或物）為中心而安排、擺置景物的。“泛靈論”也是兒童畫中常見的現象，由於兒童豐富的想象，無生命的事物也會被擬人化，一個6歲的孩子給鴨梨也畫上了眼和腿。

　　孩子們大多喜愛畫花、草、房屋、小動物、機器人等，但在這些相同的題材中，孩子們仍有各自的創造。生活中一些人往往把繪畫的“客觀真實”作為評價兒童畫的標準，殊不知他們所陶醉的完全是一種自我的生活觀察和體驗。正像那個畫舉重的女孩，完全是因自我感受表現在紙上而感到愉快滿足。

　　三、促進人格的全麵發展

　　由於今天人們對藝術的厚愛與讚賞，使她變得更超凡脫俗遠離生活，而有些家長們看到孩子們繪畫的興趣，便以為孩子真的要當畫家了，很難以平常心欣賞孩子從繪畫中所得到的樂趣。正由於世俗的偏見，使美術教育局限於狹窄單一的美術知識技巧的傳授中。於是，兒童“小國畫家”、“小創作家”被吹到了天上。我們並不否認兒童們的創造才能，但我們應當清楚，孩子應順其自然地成長，孩子們並非為藝術而表現，但作品卻呈現出個性，這種個性是來自內心的需求，而不是為了取悅社會和他人。有些人把兒童畫中的技巧效果視作兒童學習繪畫進步的標準，大大挫傷了兒童們積極的創造欲望，也把一些孩子引到了追求技巧效果、死板的死胡同。

　　兒童美術教育的功能，在培養、促進人格的全麵發展。在兒童接受教育的全部興趣中，美術是最使孩子們感到自然、親切的形式。我們所要做的，是在兒童努力於獨立掌握某種經驗時，給予恰當的幫助，以及有利於學習的環境和道具。通過美術教育，培養兒童理解事物的能力，發現個體與社會間的諸種關係，在情意、智力及社會能力上得到更大的發展。

　　美術教育的過程也是積極發現的過程，我們應當學會保持兒童的獨立價值，不使其屈從於權威，或被動的接受知識。我們的教育正是在解放兒童與生俱來的大膽好奇心的同時，使兒童們能得到人格全麵的自然發展，以良好、健康、富於個性的心態去迎接未來。