草廬漫話

第一節 聽琴

　　——雪後尋梅，霜前訪菊，雨際護蘭，風外聽竹，月下聞蟬，皆為野客之閑情、文人之深趣。情有深淺之別，趣有雅俗之分，古人謂“琴棋書畫詩酒花”為人生雅趣之最高境界。草廬主人偶得閑暇，拾趣話之，名之“草廬趣話”。

　　在我的生命裏，琴聲就是心靈的空氣、水分和陽光。

　　在每一次繁忙與勞碌之後，我都會靜下心來，聆聽那和雪花一樣飛舞的、精靈一般的音符。仿佛一陣新雨過後，心宇纖塵不染，柔和明淨，一片蔚藍。

　　說起來，你也許不信，我第一次聽到的琴聲，是我自己彈奏的。那是我三歲的時候，我在我家的房子旮旯中竟找到了一把琴。我不知道它叫什麽琴，也不知何人所買。我們家是世代的農民，沒有一個人懂音樂，自然也無人能做我的老師。琴體是一個空心的長方盒，上麵標的音符像蝌蚪一樣參差排列著。三根粗細不等的琴弦在小蝌蚪尾巴下麵橫貫整個琴盒，盒的一端有一個方口，用手一撥，便發出錚錚的美妙的聲音，新奇、單純、活潑、古雅。在驚訝、愕然、興奮、狂喜之後，便試著拂弄它，彈撥它，那沒有什麽曲調的琴聲不時地響在空寂的小院，給我落寞的童年帶來了無窮的歡樂。

　　我的小學、初高中在六七十年代度過，這正是中國文化沙化的時期，除了能從幾個樣板戲中聽到絲竹之聲外，很少聽到那充滿神韻的琴聲。我的學生時代很少上音樂課，至到今天，我的音樂知識也淺得可憐，甚至，連最初級的簡譜都不會識。但這並沒有影響我對音樂的愛好，尤其是琴聲，一聽，心靈就會產生共鳴。我上大學的時候，有一個女同學，出身在一個音樂世家，她有一把真正的宋朝古琴。每當人們午睡之後，她都獨自留在教室裏拂琴。她演奏的《大胡笳》特別動人，其聲淒淒，其韻依依，把幾千年前一個女子去國離鄉的慘痛經曆講述得如泣如訴。我不忍幹擾她的演奏，常站在門外作她唯一的不曾謀麵的聽眾。從那時起，我開始寫詩。詩是另一種形式的音樂，它同樣源於人類的心靈、情感和智慧。

　　現在，人們的文化生活日趨豐富，想聽琴聲再也不是什麽奢望。然而，最讓我難忘的是那江南迷魂的琴聲。前年，江南一行，來到蘇州。這裏人文薈萃，山青水秀，所到之處，可謂處處佳景，處處琴聲。那端莊秀麗、身著古裝的女孩，款款拂琴，行雲流水一般，優雅極了。柔柔曼曼的琴聲琴韻，和著茉莉的馨香，流入遊人心頭，滌盡一路風塵，讓人如沐春風，陶然若醉。晚上，別人在旅館休息，我獨自跑進一家書場，飽享那琴聲。《官怨》纏綿悱惻，《寇宮人》吳語軟糯，《新木蘭辭》激昂慷慨，加之歌女珠喉如鶯、清流舒展的歌唱，讓我仿佛置於身於天堂之上。

　　對於姑蘇，我僅僅是一個過客，回鄉之後，處處吳音成為夢中之事。好在，有一個人走進了我的生活，成了我生命的重要組成部分。他就是克萊斯曼。克萊斯曼來過中國，可惜，我無緣當場聆聽他精美絕倫的演奏。但我通過電視熒屏過了一把癮。他的演奏樸實、流暢、優雅、華美、旋律悠揚，和聲簡潔、音色輝煌，充滿了詩情畫意。喜愛鋼琴的人們聽到他的琴音，都會不知不覺被他帶入親切、安詳而愉快的音樂世界裏。我設法買到了他的音樂帶，在黃昏、在雨天、在月光下，打開錄音機，克萊斯曼那浪漫、典雅、純潔、溫馨的琴聲，就像一股清泉滋潤著我的心田。他的音樂將古典、浪漫和現代三種風格溶於一個整體，充滿著浪漫情懷，以一種溫情滋渥著我的精神。他用《命運》、《致艾麗絲》引我步入了古典音樂的殿堂，用《愛是藍色的》修補我被生活噬缺的心靈，失意時給我以激勵，傷痛時給我以安慰，煩躁時給我以沉靜，成功時給我以欣喜。克萊斯曼成為我的知己和知音。

　　琴聲，在我的生命裏，就是心靈的空氣、水分和陽光。在每一次繁忙與勞碌之後，我都會靜下心來，聆聽那和雪花一樣飛舞的、精靈一般的音符。仿佛一陣新雨過後，心宇纖塵不染，柔和明淨，一片蔚藍。