從心理學理論角度來說,孤獨並不是心情上的壓抑,孤獨是一種內心狀態,是一種無人打擾的心靈自由狀態,有學者將其解釋為“圓融”狀態,“圓融”為佛教詞語,意為“破除偏執,圓滿融通”之意。孤獨時人麵對的是真正的自己,真正的自然世界。真正的孤獨是一種超然的狀態,是一種關閉塵世之門內心獨存的狀態。這種狀態下的思維思考的是“自然世界與我的對話”。哲學家都是孤獨者,孤獨者都是思想者,人類所有的哲學思想都產生於人類內心的孤獨,孤獨時思想處於無拘無束的自由思考狀態。
萊蒙托夫的孤獨始於童年,對世界的思考與探討很早就走進了詩人的內心世界。萊蒙托夫具有出色的語言才能,童年時起就能說一口流利的法語,可以用德語閱讀,這種語言天賦幫助詩人過早地接觸到了異域文化中的先進思想與文化知識,為詩人的成長提供了豐富的營養。萊蒙托夫酷愛繪畫,藝術的熏陶與培養、對藝術的熱愛更加深了詩人的這種孤獨及由這種孤獨引起的憂鬱。這種精神上的孤獨來自於強大而豐富的內心世界,內心世界與現實生活的差距引發孤獨感的生成,差距越大孤獨感越強,而孤獨給思想者帶來的社會表現往往是憂鬱。因此,萊蒙托夫的獨特憂鬱源自於詩人內心世界的哲學思考及對自由的追求與向往。
與萊蒙托夫同時代的俄國哲學家、作家赫爾岑曾經這樣寫道:“勇敢的但又憂鬱的思想,沒有片刻離開過他的腦子;這思想貫注在他筆下的所有詩歌中”。萊蒙托夫的憂鬱不是消沉的,它是對國家與民族所背負的一種責任使然,是一種擔憂與希望。在《祈禱》中,作者提到了“憂鬱”一詞,麵對憂鬱詩人選擇了樂觀的態度。
心靈獲得安慰是由於內心精神力量的強大,禱告是在向上帝述說,也是在向自己的心靈尋求解脫與安慰。一個人的內心深處如果有希望的種子,那他就不會永遠悲傷與消沉,“相信吧,求助吧,這樣就會無比輕鬆……”。求助不隻是向上帝尋求心靈的超脫與慰藉,而是用自己的精神力量走出困境。這種樂觀積極的態度與普希金的“憂鬱的日子要學會忍耐,請相信,歡樂的時刻就會來臨”有著異曲同工之妙。
在《山崖上的十字架》中詩人表達出了一種英雄的豪邁氣概。
這首小詩表達出了作者高遠的誌向,全詩自開篇起句句鋪墊,似乎是在向讀者娓娓敘述著一個故事:在那人跡罕至、隻有雄鷹才可以飛到的高山之巔,藏匿著不屈的夢想,很多年過去了,卻依然執著。“它的每一隻手都向上舉起,似乎想抓住那空中的流雲”,“啊,假若我能成功地登上那山崖,我將會祈禱與哭泣”--哭祭那追尋的艱辛。“之後我會拋棄生命的鎖鏈,與暴風雨結為兄弟”--無比豪邁的詩句,是詩人心靈的呼聲,是詩人仰天的呐喊,鏗鏘的詩句,昂揚的思想,表現出詩人無畏的英雄氣概。透過那令人震撼的情感,讀者可以窺探到外表憂鬱的萊蒙托夫有著一顆堅強不屈的高傲靈魂。這是一首憂鬱的詩篇,詩人似乎是在述說自己追求理想的艱辛之路。在《懸崖》一詩中詩人再次發出了對命運的歎息。
萊蒙托夫鍾愛天空中的雲朵,那漂泊不定的雲猶如自己的化身,永遠處在追尋與流浪之中,詩人將自己的情感也寄予白雲,對它充滿了喜愛之情。
本詩中,萊蒙托夫用“金色”來修飾白雲,呈現在讀者麵前的是一朵身披朝霞的美麗晨雲。而後,詩人又將這朵美麗的雲朵進一步擬人化、女性化--“在懸崖巨人的懷中”,“歡騰”。寥寥幾筆,勾勒出了一個無憂無慮的少女形象。而懸崖眷戀著這朵秀美的雲--它佇立著,沉思著,默默地哭泣。一個偉岸的孤獨者形象,雖飽經滄桑,卻有著摯愛深情,令人感動。
全詩隻有兩段,卻情感豐富,第一段隻為“雲兒”--青春美麗的少女所作,而第二段也隻為癡情男兒所寫。兩段對描用得簡潔而有意境,令人讚賞。詩中的情感也具有鮮明的對比性--快樂與憂傷。詩的結尾充滿了悲傷,讀後,總會留些對命運的感歎在心間。
這看似是一首愛情詩篇,實則不然,它隱含著更深的含義,無憂美麗的女子是俄羅斯的化身,而那兀自佇立的山崖的傷感仿佛是詩人對祖國的情感。詩人對祖國的情懷從來沒有改變,無論是精神上多麽孤獨痛苦的時候,懷揣著的永遠是不變的摯愛深情,這首詩是詩人對自己命運和情感的一聲歎息。