鞠紅川 董攀 王敏輝
《知道不知道》
這首歌的原曲為陝北民歌《崖畔上開花》
開場的和聲吟唱非常唯美。董攀的男低音在這首歌中第一段溫暖磁性，音色很好聽，觀察了好幾期，發現他和王晰那種懂得塑造性感撩人的聲音路線真是不同。董攀是個自帶一些性冷淡氣質的男低音，冷靜到近乎無情，悶而不騷，卻又有著另一種味道。他對旋律線條的處理也有點極簡作風，倒也是一種特色。恰好，這首歌淡淡的憂鬱氣息，很符合他這樣單純的低音嗓。王敏輝的高音一出口，因為和前麵董攀有強烈的反差，所以有著鮮明的驚豔與對照感，為歌曲增添了幾分亮色，聲音表現的也比較細膩。歌曲是中國傳統的五聲調式（宮商角徴羽）的E徴調，轉調之後是升C徴調，鞠紅川的聲音出現，斷字斷句的律動節奏很有個人風格，流行音樂的處理手法。後麵高潮之間的過渡段，有和聲也有輪唱，鞠紅川的吟唱質樸而委婉，就像歲月流淌。然後進入全曲情感最集中大爆發的段落，調性轉為G徴調，鞠紅川和王敏輝的高音部分全部在換聲區內。董攀則擔任Bass的通奏低音，提供底色的襯托。同樣還有後麵結尾的一大段，三人的輪唱與和聲很美，聲部之間相隔高低八度音，層次非常鮮明。董攀的低音和鞠紅川的輪唱的一小段很有詩意。最後的哼唱更如夜色裏睡眼惺忪之間的迷幻的思緒。
高天鶴 紮西頓珠 趙凡嘉
《為樂而生》選自法國音樂劇《搖滾莫紮特》
燃到飛起的磅礴之作，重機能的哥特搖滾。我說過無數遍，高天鶴的聲音最適合扮演天使魔鬼、妖魅靈異的角色。果然這首歌又被他下了毒，讓人無法自拔。
大提琴鋪設了一個深沉的底色，然後高天鶴的假聲男高音一開口，仿佛到了古老的歐洲城堡，再加上羽管鍵琴的音色的分解和弦伴奏，整個氣氛把人帶回文藝複興時期。假聲男高音特別適合巴洛克風格和哥特搖滾。這首歌全都有了。
然後重型打擊樂進入搖滾曲風，紮西頓珠暗啞低沉的音色營造出陰冷壓抑的氛圍，氣聲和胸聲的結合讓音色充滿神秘感，一些特定角色和心境的塑造經常會用到這種聲音。趙凡嘉的表現比較穩定，但比較年輕化，他的嗓音總體幹淨，表現陰暗又複雜的聲音還需要一些鍛煉。這首歌的內容表現的是音樂家瘋狂翻滾的思想和對音樂的癡迷熱愛，以及靈魂的超脫與升華。高天鶴的聲音在這首歌裏麵就像是音樂家創作時那個出竅的靈魂。所以三個人的角色仿佛正好可以代表藝術家的肉身與疏狂自由的精神體。
歌曲難度還是挺大的，強混聲整個在男聲的第一換聲區，同時爆發力更是從頭到尾不停歇。對於歌者的體能與嗓音機能的耐力要求很高。在表達方麵，紮西頓珠和趙凡嘉都保持了不錯的聲音指標，完成度很高。中間畫龍點睛閃爍的高天鶴的假聲跳音花腔，中間間奏的一段吟唱更是魔幻美豔，婉轉多姿，飛躍到B5的驚人高音光芒閃爍，照亮天空。後麵還有一個設計很出色，就是引用了莫紮特的歌劇《魔笛》中的著名的《夜後詠歎調》裏的花腔，但是在這裏是把原來的大調段落做了變奏處理，成了小調。夜後的角色本就是陰暗王國的妖女，她的唱段放在這裏與整體氣氛非常的貼合。
三個人的演唱洶湧澎湃，氣場宏大，是這一場最出色的表演之一。
