全國專家為它鼓掌，湖南衛視《聲入人心》憑什麽這麽牛？
2019-01-24 23:13 掌上長沙
長沙晚報掌上長沙1月24日訊（全媒體記者 尹瑋）今日，省委宣傳部組織的湖南衛視《聲入人心》節目探討會在長沙舉行。來自全國各地的專家學者齊聚一堂，就這檔音樂節目各抒己見。
總導演任洋：《聲入人心》這檔節目算是2018年的一個綜藝黑馬，我想用“聲入人心”四個字，介紹節目創作背景和創作過程中，我們發現的、收獲的內容。
為什麽選擇創新這個節目？我用“聲”字來回答這個問題。這既是聲音又是聲樂。最近有太多的音樂節目湧現，我們發現最大的問題就是音樂的消耗，大多作品重複演繹。其次是新人資源不斷地被消耗，各大節目搶奪新人大戰，越來越多人把注意力轉移到街舞、說唱上。我們告訴觀眾可以聽什麽，還有什麽值得年輕人喜愛的，這個時候就把目光聚焦到歌劇當中。一提到古典音樂，大家會覺得比較死板，沒有那麽有興趣。其實，經過上百年積澱，音樂劇和歌劇有太多好作品沒有被大家發現。《聲入人心》消除了大家的誤解，我們一共呈現了46首美聲唱法，其中33首是歌劇作品。
如何讓古典音樂真正走出圈？我用“入”來回答。一開始頻道對節目提出兩點要求，一是內容模式上不能走老路，不能做成《我是歌手》，二是我們不用淘汰，也不用晉級。我們找到了首席和替補這樣的機製，這是歌劇和舞台劇演員每天麵對的，我們搬到節目中，讓36位成員都有機會上舞台，都有機會成為首席。
在創新的排序上，誰是C位？我用“人”字回答，《聲入人心》出現在2017年的“飆計劃”上，當時得到了很多好評，當然要放在台麵上，還是有很大的壓力。我們平均年齡隻有25歲的團隊擔起擔子，還有成熟的團隊為這個節目保駕護航。“梅溪湖36子”也得到了廣大觀眾的喜愛，我們少用明星、不追星，回歸到普通群眾，《聲入人心》把鏡頭對準了素人這一要求。
最後一點，其實創作節目過程中，我們收獲太多東西，最關鍵是堅守初心，才能“聲入人心”。我們很多成員現在的收入，阿雲嘎是2000到5000元一場不等，蔡程昱給我們報的一場收入是200元，這樣的收入和我們平時認識到的演藝圈的生態不一樣。《聲入人心》到底要做什麽？我們要做健康的演出生態，不是打造流量明星，我們希望這個節目過後，大家想看到阿雲嘎、蔡程昱的時候，也走進劇院。明星不是光環，而是一種職業，這是《聲入人心》想做到的。
演唱成員阿雲嘎：我熱愛唱歌，有人問我，你人生中最難忘的三件事或者三個畫麵是什麽。我回答的是：第一個畫麵是小時候放牧的時候唱歌，我是愛唱歌的放牧小子，放羊唱歌，把羊放丟了，追著羊還是唱著歌；二是考入中央戲劇學院，我依然唱歌，但是聽眾不是那群羊，而是跟我一樣喜愛音樂劇的同學們，當時那種一起努力、拚搏的環境非常讓我們難忘；三是剛剛發生的三個月，我們《聲入人心》舞台上，三個月讓我感受到了歌唱最純粹、最無與倫比的快感，就跟我當初放羊的時候唱歌狀態是一樣的，也讓我感受到和我一起奮戰在前線的35位兄弟，我們一起快樂的創作很多好的作品，那種快樂是這些年我沒有遇到過的。
其實一開始的時候，這個節目大家很不看好，我的業內的朋友們還經常質疑我，我們這個團隊堅持下來，做到最後一期，所有關注到節目的人，真的是喜歡，甚至是淚流滿麵，依依不舍。我覺得這個是在我奇妙的人生旅途當中，更加的堅信去追趕我自己想做的音樂這條路。所以非常感謝湖南衛視，非常感謝《聲入人心》這個大家族，也感謝35位兄弟一起創作了一個幹淨、好看、高品質的作品。我覺得這是我自己人生當中也是非常值得驕傲的一件事。作為音樂劇演員，我在這裏繼續感恩，感恩這個時代，感懷我們對自己的這份執著和努力，勇往直前吧，年輕人。
演唱成員蔡程昱：非常感謝湖南衛視選擇了我，讓我能夠在《聲入人心》舞台上，以不同的方式、不同的演唱形態來演繹我們所學的美聲經典作品，能夠讓我帶給很多觀眾朋友不同的、全新的感受。其實，三個月前我作為一個美聲專業的學生，看到的確實是一個在上麵演、一個在下麵看的狀態。而且在大眾的印象裏，美聲一直是高高在上的、遙不可及的，以它為代表的小眾藝術與我們生活非常遠。《聲入人心》的出現給美聲打破常規形態，傳播給大眾的渠道和平台，讓美聲有更多的表達性，引領所有觀眾去感知這個高雅藝術的獨特魅力。
通過三個月的鍛煉和磨合，我收獲了很多，中間有驚喜、歡笑、失意和淚水，使我不斷去追求自己的目標，不斷學習和成長。節目到現在已經播完了，喜歡我們的觀眾越來越多，他們說會因為我們這個節目和36位成員去認識了解美聲、音樂劇，包括對現在正在學習聲樂專業的同學們來說，也為他們提供了學習美聲的新思路和未來新的發展方向。感謝《聲入人心》讓我認識了35位好兄弟，有機會讓我們一起為美聲、音樂劇藝術貢獻一份自己的力量。我相信在今後，美聲會越來越被大眾所接受熟知，最後希望大家親身走進劇院，感受這門藝術的美好。
音樂教師、觀眾代表查理：我是一名聲樂老師，同時也是湖南衛視《聲入人心》一名忠實的觀眾。我之前一直在微博上發表《聲入人心》這個欄目每一期的樂評。在這個過程中，發現節目的受眾群體非常年輕化，讓我們行業感到非常欣慰，說明經典音樂的傳承和發展在年輕隊伍中沒有出現斷裂。隻是在過去很長時間內，沒有找到更好的傳播方式。雖然我不敢說擁有和流行音樂一樣的受眾群和流量，但是至少《聲入人心》節目是一個非常棒的開端。這樣大膽的嚐試是前所未有的。
節目最別致的是經典音樂的普及。在充滿流行文化的時代裏，讓經典音樂重新走進大眾範圍，讓年輕群體欣賞和喜愛，不得不在保留嚴肅音樂的基礎上進行進化，這是一個現實問題。而且這個行業內早就已經感受到這種冷落。當我們這個節目一開始，我就立刻產生了共鳴，讓我驚喜的是，經典的聲樂藝術出現別具一格的作風，不僅僅是傳承，還為行業展現了更多發展的可能性。
有一場印象比較深刻，尚雯婕出品的電子音樂和美聲的嚐試，具有啟發性的表演，不僅讓年輕人喜愛，並且在傳統聲樂表演風格上提供了拓展的可能性。美聲音樂發展400年曆史中，一直不斷演化，這個舞台上歌手們的選歌很多次觸及跨界作品。當經典藝術的傳承陷入比較平靜的時候，是不得不作出改變的時候。這個時候《聲入人心》打開了新的窗口。聲樂曆史上經典劇目的傳承和保留也可以重視起來。通過第一季已經有大量的觀眾基礎和影響力，這個時候開始著手將歌劇、藝術歌曲、音樂劇滲透進來是特別好的契機。我來長沙之前，在微博上發了一條信息，告訴大家我要參加研討會，征集了一下大家有什麽訴求。我整理了一下，從觀眾角度來說，他們對歌劇、藝術歌曲、音樂劇的呼聲非常高，希望在這個舞台上看到更多歌劇的詠歎調的演繹以及藝術歌曲的演繹、音樂劇的演繹，這是我個人非常希望看到的。另外，在節目呈現過程中，通過電視或者互聯網看到這個節目的時候，觀眾也有強烈的呼聲，他們認為我們要聽歌呼籲一定要聽完整的。歌曲剪輯方麵如果呈現更加完整的麵貌，會讓人聽起來更加過癮。
第二季如果真的帶有表演性的歌劇片斷，對更吸引年輕觀眾，對市場會有更大的推動力，生活中吸引大家買票去劇場觀看，意義非凡。
影視產業觀察家主編、節目模式研究專家彭侃：我本人是研究節目模式的，自己在2013年成立了專門做國際節目模式的公司，公司成立的前幾年一直做的是把國外的模式引入到中國，那幾年差不多中國每年會買國外的幾十檔模式，以至於廣電總局頒布了相關政策，鼓勵原創。我們看到在廣電總局政策導向下，近兩年國內綜藝節目的原創出現了很大的進步。尤其湖南衛視在當中是佼佼者的位置。我印象中，從去年可以看到一係列有很強的原創性的節目，《聲臨其境》《幻樂之城》《聲入人心》這樣的節目，湖南衛視形成了自己的一套研發機製，包括新成立的創新研發中心，“飆計劃”“30未滿”等舉措，取得了一係列成效。
具體看《聲入人心》這個節目，我個人覺得是原創性很強的節目，有國際化潛力的節目。是可以代表中國的文化創新、文化自信，向國際市場輸出的節目。一般評價一個節目模式價值會從4個標準去評價。
首先是不是可識別的，這個節目有沒有可以識別的標誌性的元素，讓它和別的同類型的節目形成區別。《聲入人心》這種模式感和標識性是很強的，包括題材，是從垂直細分的角度，在全球範圍內最有觀眾緣的類型。節目當中的首席和替補的設置，也是有創新性的，包括節目的舞美、燈光設計、視覺元素是簡潔大氣，符合國際上的潮流。聽說製作團隊非常年輕，可以說後生可畏，整個節目呈現了年輕化、時尚化的麵貌。第一點可識別是滿足的。
第二節目是不是可以流通，看它能不能跨越節目的障礙，讓全世界的觀眾產生共鳴。答案也是肯定的。本身節目涉及的美聲、音樂劇這樣的音樂形態、高雅藝術，在國外，尤其是歐美國家是非常盛行的，是世界性的文化。《聲入人心》用一種中國特色的方式呈現世界性的文化，也是具有創新性，具有文化的普世性。
第三點，是不是可重複，這個節目是不是有長久的生命力，一直做，做很多季。我們可以看到，整個國際上，音樂類節目整體趨勢就是走向垂直細分，從比較小的切口切入，像《聲入人心》，我們可以看到就很好地找到了這樣的突破口，而且本身因為涉及美聲、音樂劇，這個資源雖然過去沒有太被大眾所認知，但是一直存在，有很多人才的儲備，可以做長久的節目。
最後一點，是不是可延展。這個節目，能不能對行業產生影響，有沒有自己產業鏈的空間，這是國外開發節目比較看中的。這個節目對於行業的積極影響是非常大的，本身節目產生的後續想象空間，為行業輸送新鮮血液，讓參加節目的選手出專輯、巡演，提高大眾對美聲、音樂劇的興趣，這個節目的價值也是延展到了節目之外。從這4個方麵看，《聲入人心》都是一個原創性很強，有潛力讓國際市場輸出的節目。
我發現國外的同仁也已經注意到了這個節目，我之前參加一個國際論壇發現有國外的，英國的公司，把《聲入人心》列為去年在國際上最有潛力的模式之一。法國的一個模式庫，發現《聲入人心》的關注度比較高。我覺得這個節目在接下來可以嚐試做一些模式化的工作，把它變成一個真正的節目模式的產品。比如準備國際版的預告片，宣傳的資料，模式寶典等，嚐試向海外輸出，真正體現中國的文化創新和文化自信。
《人民日報》文藝部編輯周飛亞：我自己作為一個聲樂小白，從觀眾的角度談一下對這個節目的觀感。我平常基本不看綜藝的，音樂類的綜藝節目也是剛出來的時候看一下，後來這類節目太多就不看了。《聲入人心》聽人介紹說是唱歌劇和音樂劇的節目，於是開始感興趣，看了一些之後，基本上每期都看了，特別喜歡這個節目。首先節目的開創性的意義，節目組編導介紹了，我覺得還有一個很重要的意義，可以說是一個應時而生的節目，順應時代而生。人們對高雅藝術的需求是不斷提升的，我自己這幾年感受很明顯，像古典音樂、西方藝術課，在我身邊的年輕人中非常受歡迎。從這些現象中，我們可以看到，中國人尤其是一些年輕人，他們對高雅藝術的需求一直不斷提升，大部分集中在一二線城市白領、大學生當中。《聲入人心》這個節目，用電視綜藝，個人認為電視綜藝的受眾群體比網絡更廣，而且更加貼近基層的傳播效果。以電視綜藝的方式來擴大對高雅藝術的傳播，擴大受眾群體，是對時代需求的回應。
二是對於選拔音樂劇人才和發展上有很大意義。我看第一期的時候，發現很多彈幕說“我衝著誰來的”，到最後，很多人多說“我每一個都喜歡”。對普通人來說最初接觸藝術形式還是需要明星或者認識喜歡的人做導遊，這個節目一下子把導遊擴大了很大倍，將來繼續做下去，會像一汪湖水會不斷往外擴散。
第三是節目的正能量，基本不靠明星帶流量，都是把非常優秀的聲樂人請過來，靠實力說法，製作過程中也從來不操作明星選手的私生活。很多其他聲樂節目，粉絲會因為自己支持的明星吵起來，這個節目沒有吵架，如果對結果有爭議，大家都非常克製，不會有人身攻擊的現象。我看到彈幕有爭議的時候，都會有人跳出來說“你支持誰也不要踩別人”，這種風氣很好，是一股清流。
提一些建議，一是節目的定位還可以更加清晰一些。節目打出旗號是美聲和音樂劇，但是節目的流行歌稍微有一點點多。雖然不是不能選流行歌，但是一定要建立起不同類型的音樂的可比性標準，這是很為難的事情，也會讓觀眾比較別扭。如果做第二季，有第一季口碑的基礎，我覺得可以在選歌專業性再增強一些。
二是節目的知識普及性可以更強，我覺得對音樂專業知識普及比較偏少，無論是美聲、音樂劇、歌劇還是有很多可以普及點，而且這種普及性不一定會和節目可看性產生衝突，湖南衛視做綜藝節目的豐富經驗應該是完全可以做到。如果有更多的普及性，給觀眾的感覺會更好。像第一期每個選手出來，報自己的音域，觀眾會比較懵，像這些細節方麵可以再加強普及。
中國音樂學院教授趙雲紅：作為此次節目專家評審團的成員之一。有幸受邀參加和感受了六期節目的現場錄製，這隻平均年齡僅二十五歲 ，對工作認真積極，對細節精益求精，飽含職業熱情、拚搏精神、善於創新大膽突破的團隊給我留下了極其深刻的印象。這是和青歌賽及其他綜藝類節目不一樣的，用首席替補淘汰替換製，用男聲獨唱與重唱競賽的新型歌唱類高品質節目。
我多年來從事美聲教學和演唱，多次在國內外舉辦獨唱音樂會，也在國外多部歌劇中擔任重要角色，在多個國內國際比賽擔任評委的我，參加這類電視節目並不多，當看到三十六位精心挑選的年輕男歌手們，用青春、用有一定職業水準或稚嫩或嫻熟的演唱技巧表現歌劇選曲、音樂劇選段、經典歌曲，其中不乏膾炙人口的佳作，我多次陶醉，流淚，感動，心中是滿滿的幸福。這個節目的推出給業界帶來一股熱潮，一縷清風，令在教學一線的我們和正在求學的或剛畢業的學子們，音樂工作者們，注入了新的能量與活力。許多人每一集都會看多次，對這個節目的熱播和高收視率及其在業內帶來的積極作用感到由衷的高興與欣慰。從綜藝節目聲入人心的播出率看中國聲樂的發展。12月初獲悉湖南衛視《聲入人心》綜藝節目獲得新加坡2018年AIF亞洲模式大賽亞軍，被世界知名模式研究公司推薦，盛讚《聲入人心》與以往音樂節目都不一樣，顛覆傳統才藝選拔觀念，製作精良。選手均為接受過國內外專業音樂院校專業培養德年輕歌者，用跨界和結合的方法演繹以音樂劇、流行音樂、經典老歌、歌劇選段為主線的音樂。這是綜藝類音樂節目的一個新形式和探索。
節目播出後收視率很高，評論褒貶不一，《人民日報》的評論大加讚揚：“本是陽春白雪的內容，非但沒有‘曲高和寡’，反而高開高走，在收視率和口碑上雙雙拿下靚麗的成績。”美聲唱法堪稱小眾，不僅唱法相對專業，在欣賞上也有較高的門檻，但觀眾老齡化嚴重，新形式的開拓多元化的表現形式，不但能消除大眾的誤解，還能讓更多人理解、接受，喜歡上這些藝術。而走進生活，也會讓這些小眾藝術擁有更持久的生命力。高雅無需冬眠，且與生活相連，雖是小眾藝術，亦能迎來春天。《音樂周報》評論：“聲入人心請來36位大多就讀或畢業於國內外著名音樂院校的青年才俊，在節目中展示他們的歌喉，以此來證明——音樂，還是需要學習的。”也提出評委中至少應該有兩位美聲權威，是否可以接受關掉音響，讓美聲歌手完全展示真實的，無需借助擴音設備的音響，說不定又能喚起一個美聲唱法的新黃金時代，讓老百姓認識一下人聲也可以自帶共鳴和音響等建議。無論是《人民日報》的正麵評價還是《音樂周報》的從專業角度出發比較直觀的點評，都標誌著兩家在國內媒體界頗具影響的重要媒體，對該節目的重視和關注。
省文聯副主席、省音協主席鄧東源：這檔節目很成功，北京非常有影響力的音樂家給我打電話，他說湖南有一檔節目《聲入人心》你知道嗎，他說這檔節目給神州大地的音樂界跺了一腳。震撼，非常的震撼！我們改革開放40年來，新中國成立70年，電視節目迅猛發展，突然有這麽一檔好的節目，我們打心裏高興。我經常參加國內音樂節目當評委，我給這檔節目打95分，年輕的編導想到了極致，非常好。
我說一點，如何把握好民族語言與時代性的問題。不管是音樂劇、歌劇，民族音樂語言都要在這個節目中占到一定的比例，這才是體現文化自信的一個形式。這個節目看到好幾期，感覺這檔節目瞄準了目前受眾的心裏，雖然也是偏選秀的節目，但是很高級。我們美聲這個方式，是從外麵引進來的。如果帕瓦羅蒂先生的貢獻是把高雅藝術唱到公園裏麵去，我們這檔節目是通過電視台唱到千家萬戶的家庭裏，這就是我們的貢獻，我們要僅僅把握這一點，什麽是文藝作品，以人民為中心的創作導向。我們這個節目就是給神州大地的音樂界跺了一腳，有這麽多專家一起打磨，我們這檔節目會越做越好，衷心祝願這檔節目越走越遠。
北京音樂家協會副主席、湖南師大音樂學院院長、博士生導師廖勇：首先向湖南衛視致敬，我從事音樂劇的創作，現在音樂劇創作熱情很高，但是市場比較冷清，怎麽管理這個行業，要找出市場來一直困擾著我。沒想到在家鄉電視台湖南衛視找到了答案。歌劇和音樂劇市場不熱情主要有幾個原因，一是缺乏好的作品，再就是這個行業認識不夠，三是行業缺偶像，這檔節目正好朝著這個方麵去。我作為一個業內人士的代表，向這個節目深深的致敬。昨天來的時候，跟同事石倚潔聊了半天，《茶花女》一票難求，因為看了《聲入人心》之後，很多人想來劇場看一下。我和這個節目比較有緣分，阿雲嘎在我的第一個音樂劇《天橋》中演的男一號，那個時候覺得這個人不得了，後來就招到我們團裏，我們算是歌劇院的同事。上一期湖南衛視的《我是歌手》，我感覺這個節目是升級版的，盡管腕沒有那麽大，但是這是湖南衛視在音樂欄目的新的態度，電視需要節目需要這樣的態度。弘揚高雅音樂，貌似是很有意義的事情，但是在任何有意義之前，必須得有意思。湖南衛視這檔節目，我認為是既有意義也有意思，有人愛看就有意思，沒有意思再有意義就是白搭。他們把業內嚴肅音樂的作曲家想不明白的事情，想明白了，放下了身段。我為我家鄉的電視台感到很驕傲。
最後也有一些建議，我們說話劇是編劇的藝術，電影是導演的藝術，歌劇和音樂劇是作曲家的藝術。作曲家是歌劇和音樂劇的建立者，可以嚐試在接下來的節目中，把作曲家放進來，不一定是我，國內有很多。剛才很多提到歌劇、音樂劇知識點的傳播，可以讓這類元素進來。我覺得可以嚐試慢慢加強歌劇、音樂劇的戲劇性，湖南衛視非常有經驗，這個非常簡單，可能會更有意思。可以按角色、按聲部進行比賽都有可能。
北京舞蹈學院音樂劇係主任張小群：我是北京舞蹈學院音樂劇係主任也是阿雲嘎班主任，是這個節目的忠實粉絲，可以說這個節目真正的深入人心、激動人心，我相信發酵還會繼續。湖南衛視這個音樂節目將高品質推向社會大眾，取得巨大的社會效益，用心可貴。這個節目對中國音樂劇的傳播和推廣開啟了新的高度，我們都知道音樂劇演員是非常辛苦的職業，此次推出了積極努力又有職業堅守的音樂劇明星，非常有利於中國音樂劇的發展。北京舞蹈學院是中國第一家開辦中國音樂劇的本科教學的單位，我作為音樂劇人才培養的工作者，特別受到鼓舞，再次感謝湖南衛視。
此次《聲入人心》的播出我們也收到了很多反饋，比如很多打算原來報考音樂劇、報考表演的孩子，都會堅定的報考音樂劇，這是讓我非常振奮、興奮自豪的事情。這個節目帶動了振動了中國音樂劇市場，這個節目結束之後，鄭雲龍音樂劇票馬上售空。帶動了觀眾對音樂劇的興趣，這點非常寶貴，我相信也會帶動音樂劇的市場效應。
節目展示了中國音樂裏麵有36位歌手堅守，讓觀眾看到中國歌唱事業的後生可畏，寄予了希望。湖南衛視提供了成長的平台，優點很多，我也提一些建議。
剛才導演提到《聲入人心》包含的內涵，《聲入人心》從名字上講隻要聲音就可以，所以就具有很寬闊的包容的優點。但是歌劇演唱和音樂劇演唱，確實不易站在第一個地位上比較，我覺得應該更加清晰，需要導師或者嘉賓做引導。希望下一季音樂劇和歌劇的批評標準上有一定的導向，做出更有學術含量的點評來，比如戲劇性和人物感等。因為音樂劇演員和音樂劇歌曲的風采與市場不可比擬，音樂劇一開始就人物、線索代入感，不僅僅是聲音。雙雲組合也帶來了很多節目的臨時改變，最後我覺得雙雲以音樂劇優雅的自身魅力還有對音樂劇的把控魅力贏得了觀眾的掌聲，掌聲中就有著音樂劇角色所賦予他們的魅力。
《聲入人心》的含義，我覺得已經延伸到了中國古代樂，是多元化的，充滿情境、意境的概念。美聲主要是在歌劇的展現，歌劇、音樂劇都是劇，都是在故事中進行唱歌，我建議下一季有融入角色的表演唱，這才真正的深入人心。可以有板塊化的呈現，以橋段、片斷的方式呈現，增加劇的講解，很多文化的東西可以在這裏麵展現。希望更加深刻、更加深入人心。
中視協藝術評論專業委員會常務副主任、省政府參事盛伯驥：講三個關健詞。一是謝意。一個最意外的收獲，不是歌手們給我帶來的驚喜，是這個節目給我們國產美聲歌劇帶來了繁榮的契機。不管是美聲還是歌劇都是洋人的愛好，這是美聲在中國難得普及的原因。我也參加過多次全國青歌賽的組織工作，最後湖南拿到了第一金獎的美譽。曲目的稀少，大部分選手翻來覆去就是重複的作品，不是中國作曲家寫不出來，是寫出來沒人唱。在《聲入人心》團隊中，我發現國產美聲作品提到了很高的位置。賈凡第一個唱的就是中國美聲的作品，接下來高天鶴唱的中國歌劇作品，不管這是無意還是有意，美聲作品的中國化、民族化會給受眾帶來共鳴。最後一期，凡是唱中國作品的選手無一例外全部進入了首席。
第二個關健詞是致意。由於我經常審節目，一般是挑刺，看到《聲入人心》最後，我真的動心了。鄭雲龍說，我堅持了這麽多年終於被人發現了，還有餘笛也說我等了十年，王凱說我們學習古典音樂的過程非常漫長，出成績非常漫長，每個人能堅持到最後，能站到歌劇舞台上都是非常艱辛的，但是台下觀眾寥寥無幾，《聲入人心》讓觀眾喜歡上古典音樂，當時王凱說感謝湖南長沙這塊紅色的熱土。我真的感動，這不僅表達歌手對湖南衛視的敬愛，也是藝術職業對湖南衛視的致敬。因為我知道在這些年輕人背後的感人故事，哪一個學生不是在父母祖輩支持下，上各種培訓班，然後藝考，上大學，美聲專業除了當老師，很難養家糊口，很多院團隻有1000到2000的底薪。當老師還要讀博士才有資格。但是今天看到這批年輕人絕大部分是藝術家，不靠網紅、不炒作，市場虧欠他們。《聲入人心》給他們一片天地，讓他們揚眉吐氣。上次問節目組還做不做，好像說不做了，真的要考慮。
第三個關健詞是隨意。一是建議節目團隊在風格上不要過於拘謹，隨意一點會更有張力。比如為了顯示美聲專業化，常有字幕顯示，評委也強調高難度，但是又沒有解釋，這個要改進一下。第二層意思是，這個節目後來的風格呈現了多種麵貌，不斷拓展了假聲難高音等演唱方法，還有經典美聲音樂，在節目後半部分，男中音、低音都沒有展現自己的風格。我建議，能不能融入一些中國民族歌劇作品，這些是不是會提升一下收視率，請節目組考慮。此外，節目隨意度表現在細節上，音樂界朋友反映，意大利發音不太準，評委也不太指正。除廖老師之外，其他兩位資質受質疑，顯得隨意。我當時非常後悔，沒有邀請譚盾來做節目評委，如果譚盾來，受眾可能會更廣一點。
北京大學中文係教授、博士生導師張頤武：湖南衛視還是做得非常好。湖南衛視在挖掘自己原有潛力和新的格局，《聲入人心》結合了原有的深厚資源，同時找新的突破點，非常有創造力、想象力。高雅藝術，大家認為無可爭議，高雅到頂的藝術，拿出來做節目非常好，大俗若雅，雅俗不是審美上的概念，是類型上的區分，審美也可以非常高的境界。化俗為雅也是人類的特點，以雅入俗也是常見的形態，這個非常成功，找到高雅藝術和觀眾之間非常好的切入點。前幾年有小鮮肉，不能說了，後來有優秀的年輕演員，非常好，我們找到了36位優秀的年輕演員，從來沒有聽說過，或者聽說過，但是名氣不大，在這個舞台上，他們年輕有活力，本身又經過專業的訓練，通過綜藝的大平台，把高雅藝術做巧妙的運用，找到了一個完美的切入點。這個節目為什麽說好，就是沒有丟掉原有的優勢，不丟的同時做改變、升級、提升，這是提升非常重要的成果，文化品位的提升，品位和趣味完美的結合。二是高品質，現在都強調品質節目，這個節目達到了很高的品質，無論是品質本身還是展現環節，都是品質優先，品質又不是沒有趣味，品質和趣味結合。最後是品格，我們監管加強提升，另外社會本身也有向上提升的需求，特別是社會中的中產群體文藝青年，對輿論的影響力非常具體。過去經常分文藝青年、普通青年。過去說鋼琴，我們那個時候上學會鋼琴的上北京高考要加30、40分，現在北大招鋼琴10級也一點分不加，藝術團招鋼琴10級做伴奏，一下子來三四十個，不能都上，還要組織評審，說明整個教育水平提升、文化品位提升。現在都是標配，過去彈鋼琴沒有幾個人會，音樂文化提升也是非常重要的一方麵。整個教育的提高，是整個綜藝節目提升的內在動力，這次完成了綜藝節目找到和高雅藝術完美的切入點。《聲入人心》就是大眾之心、公眾之心，聲是高雅之聲、藝術之聲、優雅的聲音。過去講氣聲，現在是高雅之聲進入到觀眾。綜藝節目在各種要求裏麵怎麽尋求複雜的平衡，這是有很多看的地方。這個可以叫做複雜的平衡，找到一個平衡點，把原有的資源充分調動起來，這個我覺得在新環境下，找格局找特點，取得了非常好的成績。
二是形式上有新的探索、新的突破。音樂劇比歌劇要有名，是美國、歐洲發展起來的形態，音樂劇和歌劇在中國還是都比較小眾，沒有市場也不奇怪，客觀上有這個情況，不能很焦慮。我們一方麵要引導提升，另一方麵也要客觀認識。通過電視這個強有力的主流媒體，提升人生境界，陶冶性情，傳播正能量，這是一個美的欣賞。美的欣賞，一定要給能夠懂得美的耳朵來聽。藝術一定是知音難求，知音少。總的來說，更多的人看是更好的，現在來看解決了這個問題，讓知音更多，《聲入人心》讓知音更多，增加了大量的知音粉絲。我看彈幕裏麵年輕人，不是說假話，看到了真正的知音，節目的提升造成了觀眾內心世界的提升。兩個提升結合在一起，整個文化、傳播、水平都提升了。這個節目，我覺得春江水暖鴨先知，開放的精神，西方的音樂也拿來為我所用，創造性發展，創造性轉化，著力體現了開放。這個節目我覺得好就好在，讓原來文化隔的、氣質上隔的、通道上隔的，都打開，30多個人一起來展現，確實非常迷人。以前經常講小鮮肉，現在講優秀年輕，年輕人唱歌都是堂堂正正，一看都有革命軍人的氣概。我覺得領導同誌看了也很高興，這也是好事，發揮著引領作用。
三是成功尋找到電視綜藝文化新形態，我們湖南衛視引領綜藝文化20年的發展，有大量的優秀經驗，這些經驗在未來再起步再發展有非常好的意義。應用過去的經驗，揚棄了慣用手法，最後表現手法、路徑都是成功綜藝形態裏麵吸取的。沒有競賽又有競賽，過去競賽形式有困難了，一方麵是邀請上的困難，另一方麵各方麵的困難，現在找到了爭首席，又有一個競賽性，沒有競賽性觀眾不愛看。把原有的經驗和新的形態，找到內在的規律，成功地挖掘在一起，最後完美地呈現，凸現創新、創意的重要性。把原有的資源盤活，未來2019年以後，電視綜藝會越來越困難，越來越麵對更多的挑戰，一方麵是經濟下行，另一方麵是整治力度，都會有新的變化。穩中有進的同時，穩中有變，一方麵是社會網絡的變化，中央經濟形式對電視的看法，變化非常複雜，變化非常微妙，而且全球變化也是複雜微妙的。對人們觀影習慣、生活形態都有影響。
提兩點想法。這是傳播上互聯網傳播力度可以加強，這麽好的節目，雖然人民日報主流媒體都宣傳，但是怎麽引起更大的效應，宣傳的方麵還可以更多，通過互聯網。湖南衛視做得很多了，但是我覺得還有很多的空間，對36個演員的發掘，還是要用湖南衛視充分的經驗，用活用好。
還有救是知識性，高雅藝術還是有隔。音樂劇大家也是知道一些的，但是有隔。這個隔怎麽化掉，還是有知識性的東西，不光是在電視上，因為電視就這麽長時間，可以搭配上下遊的產品，在知識平台和解說這個節目相關的美聲文化、美聲知識，或者相關的音樂知識，通過大師課這樣的形態，創造很多下遊的產品，形成產品鏈。現在這些課程非常流行，上海音樂學院一個老師賣的課賣得很好，五花八門，聽了十五分鍾就知道美聲是怎麽回事。不然看了不知道怎麽回事，搭不上話。我覺得上下遊可以做更多傳播活力的線出來。現在下遊的工作可能沒做好，趙老師這麽多資源壓在這裏，說了這麽多，如果現在有10分鍾課程，和我們講高雅藝術，跟新媒體結合起來，這樣創造出更多的平台，對節目也是一個支撐。一個節目要培養自己忠實的粉絲，我們現在不應該叫粉絲，應該叫愛好者、叫支持者。愛好者的文化，一定要有忠實愛好，這也是向上提升的能力。讓愛好者支持者提升，文化上有提升，精神上有提升。
節目現在達到了很好的境界，下一季我覺得收視上要創奇跡。現在都不是很理想的時候，我們怎麽找出一些花樣。人民日報都說了，輿情，該有的都有了，下一季可以放開一點，活力多一點。湖南衛視老技巧，老辦法用得更好，娛樂不是提升的問題，娛樂隻要有正能量的傳播，娛樂也是為人民服務的。一定要創造出一些，愛好者喜歡的青年演員，現在我覺得愛好者還不夠，還不是路人皆知。雖然已經有一些認識，雖然30多個都不錯，但是好還不夠好，起碼有四五個領軍人物，代表性人物。2019年，如果再搞，一定要弄出四五個領軍者愛好者喜歡的。
最後希望2019年達到人民群眾更喜愛的美好節目，我們都很期待。2019年有新的發展，新的變化。
湖南廣播電視台黨委副書記、副台長、總編輯，集團公司黨委副書記、總經理張華立：我代表湖南廣播電視台，湖南衛視頻道，特別是導演組，表達感謝之情。今天我們來坐在這個地方，是帶著耳朵、腦袋、心，來聽各位專家、老師批評、指正。借這個機會感謝湖南省委宣傳部多年來對湖南衛視在改革創新發展中，在每到關鍵時刻的愛護、指點、支持。為湖南衛視2018年季播節目召開專門的研討會，由省委宣傳部來策劃、提議，召集這麽一個研討會，曆史上還是不多。的確首先是充滿感激之情。
二是要感謝剛才各位專家、老師發表很好的專業意見，我都一一記錄在案。對我們第二季的創作提供了很好的參謀、建議的點子，而且有一些點子是有可操作性，拿來可以用的。我們評論不僅僅抓電視劇，還要把綜藝節目放在這裏麵來。
三是感謝人民日報、新華社、光明日報等等央媒主流媒體，對聲入人心的鼓勵。人民日報發表評論，我們都做好放在新聞中心的走廊。最要感謝的是湖南衛視廣大觀眾朋友，今天來了觀眾代表，感謝網絡用戶，對我們的批評和偶爾的點讚，是我們最大的往前奔的動力源泉。
說到項目，首先是踐行習近平總書記在全國文藝工作座談會上講話的一次實踐，這也是我們文藝節目、文藝創作堅持以人民為中心的一次實踐。剛才很多老師圍繞了這一點，雖然沒有說得太明確，但是是這種意思。特別是電視文藝這塊，我們過去有繁榮的時候，有獲得掌聲的時候，但是也有受到挫折的時候。我們高峰太少，這也是實事求是。不說《聲入人心》是高峰，但是我們有創造高峰、奔向高峰的姿態。湖南衛視做這麽一檔節目，從年頭的《聲臨其境》到《幻樂之城》和《聲入人心》，表達了總書記的思想，體現了這麽一個姿態。
再有是創新的比較成功的實踐，各位老師發表了非常多的意見。我覺得《聲入人心》無非就是兩條，一是原創。我們過去的文藝，大眾的文藝，視頻文藝，從寶萊塢轉到印度，轉到香港轉到台灣轉到韓國，我們自身要檢討，我們的創造力在哪裏。電視文藝也走過了模仿、學習、共研、原創的這麽一條合乎邏輯的道路。湖南衛視要把原創放在重要的位置，這幾年2/3以上是原創項目。創新的第一點是原創。創新的第二點是打破了所謂的高雅和通俗的界限。我本人不太喜歡用高雅和通俗來鑒定我們的藝術。我們做電視，總是不被精英知識分子所待見。傳統的經典的藝術，在我們位置上是置頂擺放，這是正確的。但是實際上我們經常忽略，我也和製片人溝通，去鼓勵他們，我說這個世界第一樣式一定是電視。為什麽會這樣？詩經、詩三百，是文學的源頭，風雅頌，傳頌至今最多的是風和雅，風更多。小說是貶義詞，現在說小說家。所以我想一百年兩百年以後，電視一定會是藝術上濃墨重彩的一筆，所以我們要增加對這個行業的自信，我們很多孩子不自信。通俗和高雅，在《聲入人心》《聲臨其境》《幻樂之城》裏是連通的。過去我們走了一些彎路，主要在迎合，而不是引導。作為媒體一定有引導的責任。包括《聲入人心》，成功以後，我就在想，這麽多音樂專家在這裏，歌劇在中國絕對是小眾，為什麽火了？首先是人火了，是梅溪湖36子吸引了大眾的目光，然後發現歌劇這麽美，每一個旋律、每一個片斷、每一個聲部我也是可以理解的。這個怎麽來的？作為一個通俗的工具，導演組感覺可以通過通俗的傳播，讓大家接受。
《聲入人心》最值得總結的就是，我們可以放下過去的大多數的迎合的套路，更多擔負起引導的職責。這是我們內部最值得總結的東西。時間有限，我們把時間留給部長，第二季要做。從技術立場，傳播角度，我們還有非常多的問題，值得總結。比如第二季的資源，梅溪湖36子，在中國這個資源，肯定沒有通俗這麽廣闊。下一步，包括民俗的，到底是做什麽的，他們也在討論當中。傳播這塊，張教授提得非常好，我們有點私心，湖南廣電比較早布局了新媒體叫芒果TV，我們用戶剛剛突破一千萬，通過這幾年的努力，我們芒果TV是黨管黨控國有新媒體最大的之一，排在第四位。這樣的項目還是以獨播為主，通過兩三年的努力，芒果TV一定會攀上新的台階。現在在綜藝部分我們已經排在第一了，包括進入資本市場，包括把新聞類的節目，主流傳統的資源，納入到這個平台上來。然後跟傳統衛視，湖南衛視為代表，用主流聲音、主流宣傳、主流文藝推廣，起到更好的推波助瀾的作用。
再次感謝各位老師、專家提出的好的建議，我們帶回去好好咀嚼，吃下去，消化好，體現在《聲入人心》第二季裏麵。
省廣播電視局黨組成員、副局長蔣強先：感謝大家對這個節目的厚愛，特別感謝各位嘉賓、專家、老師在研討會上的真知灼見。不僅僅深入人心，下季可以借鑒學習，其他節目也可以學習借鑒，是有借鑒意義的。國家廣播電視總局成立以後，主要是抓節目創新創優，二是抓廣播電視的節目管理。我們湖南廣播電視台、湖南衛視敢為人先，持續創新，拿出了漂亮的成績單。就綜藝節目而言，年初有《聲臨其境》，年中有《幻樂之城》，在上一周的總局有關會議上，《幻樂之城》做了經驗分享。我聽了各個省的經驗分享，聽了中央台的經驗分享，最近一次經驗分享非常好。加上剛剛收官的《聲入人心》，湖南衛視節目精品迭出，給觀眾驚喜不斷。《聲入人心》有四個高，一是品位高，讓高雅音樂成為綜藝的主角，二是創新度高，創新是手段，創優是目的，《聲入人心》創新創優比較完美的統一。三是標準高，主要是落實總局省局節目各項要求，節目主題、基調積極健康、青春、陽光，大家看到、聽到的，大家說的神仙打架。四是關注度高，可以一家人坐下來看。小眾藝術引發了大眾的關注，人民日報、光明日報、新華網等央媒紛紛點讚。超級話題《聲入人心》閱讀量超過了38.5億，討論量超過600萬，剛才有教授說國外關注也不少。我們要認真吸收好各位專家、各位老師的批評意見，按照省委宣傳部的要求，省廣播電視局，更加嚴格的做好監管工作，更加精準、有效做好服務工作，為湖南廣播電視高質量發展，盡職盡責發光發熱。
省委宣傳部副部長蔣祖烜：今天開這個會議，省委領導也表示了關注，也有一些考慮，我們得到很多重量級的聲音，《聲入人心》不僅是青春洋溢的，而且是雅俗共賞的。在歲末年初，非常繁忙的時候，安排開一次會，也還是有一些想法。剛才華立台長、宣傳部很少為一個欄目開會。希望通過這樣的會，聽聽各方麵的聲音，專家、觀眾、同行的聲音，來修正我們對這個節目的判斷。對於節目組來說，提升節目走下去的信心。這個會，也不是那麽容易開，開會很容易，但是下決心並不是很容易。今天的會議完全達到了這個目的，一是來自全國的、方方麵麵的專家、同行、評論家、媒體，對這個節目，總的來講是肯定的、是讚成的。二是對如何進一步的創新發展，以堅持問題為導向，來實現我們要追求的目標導向，這個目的也達到了。集中地，麵對麵地，把好的，不足的，可以改進的地方提出來了，這個目標也達到了。道聽途說的也給予了回應，我們一起來參加這個會不存在不搞的問題，是怎麽搞好的問題。今天這個會，請來幾位重量級的，音樂、美聲、歌劇、舞蹈方麵評論的專家，對這個節目的厚愛、關切，都是用心用情，可以說是聲聲入耳。我們先出一本冊子，接下來再出一本正式的出版物，為深入人心，加持一些正能量。表明一種態度，一種支持。
關於《聲入人心》的好，大家都講了很多，我就不重複了。基本上大家達成共識，包括高雅、創新，專業，反饋。
特別這些既有定量的觀感、印象，更重要的是還有定性的數據分析。我們要理解這個節目為什麽獲得階段性的成功，為什麽值得大家點讚，有什麽意義，還是要說一下。
一是傳播了高雅的聲樂藝術，傳播了中國民間的音樂經典，也包括不少世界級的音樂景區，是高雅藝術的一種展示，同時也是一種普及，讓更多的人不僅學會和習慣於欣賞通俗的、民族的，也開始接觸經典的、美聲的，對傳承優秀傳統文化有積極的意義。二是引領了電視文藝節目的價值導向。過去體現的價值導向是比較亮化的和比較現實的。流量、收視率、點擊率、廣告，為了實現這個目標有點急功近利。剛才說的小鮮肉、流量，甚至購買收視，在廣電總局的反複核實下湖南衛視沒有。在這種價值導向下，有的就走偏了，我們追求的是真善美，是文藝的永恒價值。一個歌者、舞者、詩人、作家，如果奔著錢去，這個人基本沒有前途，隻有真善美才真正打動人心。這裏不是排斥經濟支持和恰當的經濟收入，但是至少不是奔著這個去的。這個導向是價值導向，藝術最高境界是深入人心，發現生活的美，發現人生的美，發現祖國的美。這個節目是體現的正確的文藝節目的導向，也證明正能量和主旋律，引起更多人共鳴的正能量。
三是具有時代感和創新模式。我們一段時間為模式困擾，想模式、看模式、買模式，最終回到原創、自創的節目形式。湖南衛視的節目創新，不是靈感一現，是持續的創新。近20年來，形成了一種創新的基因、創新的氛圍，創新的體製和機製，出了很多欄目和節目。今年，國家廣電總局講去年一年湖南衛視的節目，獲得國家級的和權威的評價的電視節目有20多個，新聞節目，新聞最高獎中國新聞獎又拿到了一等獎。這些東西，講的不多，大家以為湖南衛視隻做一些通俗的，大眾的電視節目而已，不是的。湖南衛視在新聞、文藝的門類裏麵，這種強大的持續的創新機製，真的記得點讚和關注。不斷有製片人成長和新人接替，這個節目植根於強大和創新能力。同時修正了很多，已經被詬病或者說被摒棄的模式得到了修正，包括要很多明星要很高的片酬，在我們這裏得到了修正。湖南衛視過度娛樂化，做得就是過度，做得更好就是化，這次對湖南衛視的巡視和整改裏麵，給予了正麵的評價。包括人民日報、中央電視台、新華社，受國家級權威委托到湖南衛視專門了解整改，做了正麵的報道，得到了權威的認證。我們是真正的改了，不要停留在過去的成就，我們有成果了，體現在許多具體節目中。對大家的肯定，我們還要看到這個節目值得認真的反思，研究、修改，揚棄了很多地方。
大家提的我就不重複，新一代青年的形象，怎麽打造和塑造，不僅是外觀的形象，包括內在的氣質，化妝、服裝、台風，如何使廣大觀眾各個年齡都能接受的形象，不光是在台上表演節目。剛才張教授講到解放軍，解放軍的陽剛之美，我就不重複。
對於下一步做好這個節目，提三點建議：一是要把握好方向。把民族的、時代的旋律，放在首位，又體現出開放、包容，海納百川的胸襟。放在首位，不是說節目量最多，是一個觀念，是出發點。提振中華文化自信，我們在美聲、歌劇中也能做得很好。如果我們節目變成了一個世界歌劇和美聲、金曲、名曲的聯唱，我就認為不對了。一定要有首位意識，在出場循序上可以商量。如果變成世界金曲聯唱大會就不對了。不管是在歌劇領域，還是美術領域，長篇小說也是這樣，我們都能夠做得很好，既能發揚優秀文化傳統，也能很好的接受世界文化。具體一點的，中華美聲和民族，可能是時間少了一點，但是也不是沒有。既然在湖南，我覺得湖南元素也要適當的有所體現，譚盾就是湖南的作曲家。
二是希望把社會效益放在首位，我們力爭實現社會效益和經濟效益的完美結合。一說兩個結合就容易走偏，我們還是要強調把社會效益放在首位的時候，暫時具體來說，不要更多的給予所謂的收視率的排名和考核，這一點在節目組，要培育，要成長。所以我講，要把社會效益放在首位，讓他們專心致誌地，聚精會神地提高節目質量，提升節目影響。一般來說，兩個效益是很好的統一，但是在某一個階段，希望台裏這樣的眼光和安排。
另外對於節目部分，剛才幾位老師都說了，可以做兩件事情，一個是產業鏈的延伸，一個是服務鏈的延伸。如何把一個節目和《聲入人心》結合起來，產生良性的互動。春節團拜會就點名《聲入人心》要上，這就有很好的結合。長沙這些年差不多成了一個音樂之城，原來音樂之城定的是北京和廣州。我們的音樂節目在全國的影響，來來往往各種音樂人在長沙留下了足跡和活動產生的消費。湖南產生的音樂人，李穀一用氣聲產生了一個歌唱的新時代。這麽多的音樂元素或者說是生產要素在長沙聚集，我們沒有產生一點音樂經濟出來。粉絲樓是我提議的，搞了一個粉絲樓，我覺得完全可以。一個博物館，故宮博物院看完以後買的東西超過10億，而台北故宮博物院是7.2億台幣。我們這麽大的音樂產業，我覺得你們這個團隊，湖南衛視那麽多做音樂節目的，均出一個做音樂文化產業，在馬欄山做一個音樂小鎮，我覺得這是可以的。今年是新中國成立70年，我們70年產生了多少音樂家，產生了多少音樂作品，來一次大的回顧，你們有大的資源，包括政府的支持。要把思路更開闊一點，我們搞互聯網第五城，中國音樂的第三城行不行，要有一點創新的意識。
第三個放在首位是要把年輕人放在首位。當然也要兼顧各個年齡段的觀眾。要抓住年輕人，抓住年輕人帶動上下遊。導演也是年輕人，一定要抓住年輕關注，通過互聯網等方式抓住更多的年輕觀眾。讓年輕人參與，提高社會的教養。湖南快樂老年報也辦得很好，就是針對老年人，我們就是針對年輕人。
今年是新中國成立70年，是我們文學藝術大有可為的年份，要傳播、回顧、總結。在這個年度裏麵，整個湖南衛視綜藝節目、文藝節目、電影、電視劇，包括《聲入人心》都要在這些方麵有更好的表現，衷心祝願《聲入人心》深入人心，情動大地。
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作者 | 全媒體記者 尹瑋 編輯 | 易雋 來源 | 掌上長沙
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