上一周我貼了個周五亂彈 ：說說舞台攝影，其中在回答燈兄的問題的時候，我答應過單獨寫一點我對灰卡和白平衡的認識和想法。
我們知道，我們看到的物體的顏色，會受到三個因素的影響：
固有色 － 物體本來（在白光下）的顏色。這個是由物體的物理和化學特性決定的。
光源色 － 光源（如太陽，月亮或燈光）光線的色彩，同樣密切影響人眼看到的色彩。一張白紙在紅光照耀下顯紅色，一件紅衣在藍光照耀下顯紫色。
環境色 － 周圍的環境和背景會改變漫射光的色彩。一個石膏雕像放在藍布上，會反射出冷色調。在美國西部的那些紅石峽穀裏，周圍環境光的色彩非常溫暖。
我們周圍光源的色彩在不斷變化，但人眼有相當不錯的白平衡，所以物體的色彩變化看起來不太大（但還是有區別） 。
用灰卡是拍攝時候消除光源色和部分環境色，還原固有色的簡單易行的辦法。如果灰卡精準的話，這個辦法非常準確，可以做到非常精確的白平衡，幾乎徹底消除光線色彩的變化影響。
問題是，我們是否真的需要絕對準確的白平衡？我認為絕大多數情況下不需要，請記住人眼的白平衡功能也不是絕對準確。
在最後一抹夕陽下拍人像，人物會沐浴在非常溫暖的光線中。在月光下拍風光，周圍的一切則顯得非常清冷。如果我們一味追求準確白平衡，把夕陽或月光的色彩都給消除，那麽照片的魅力也就消失了。 同理，室內白熾燈下家庭照，浪漫燭光下的生日晚會，色彩斑斕的舞台劇照，一般都不能要求絕對準確的白平衡，而應該給光源色和環境色留點餘地。
數碼攝像機剛出來的時候，很多人用它拍絢麗的晚霞，卻發現結果非常平淡失望。原因是自動白平衡這個當時的新事物自作聰明，把晚霞的紅色給自動消除了。 :D
什麽時候需要精準白平衡？主要是拍瓷磚，織物等產品照的時候。很多拍過瓷磚的人都說，這個活看似容易，但要得到準確的色彩，其實相當困難，特別是在膠片時代。
