來源：新攝影
作者：Eric Kim
讓我們麵對現實，街拍並不是一件容易的事。對大部分攝影師而言，從拍攝花草到開始拍街上的行人，就像開完豐田車後鑽進一台法拉利。這是一個下馬威，不過一旦你嚐試過後，街拍是令人興奮的。在經曆過4年的街拍生涯後，本文是我總結出來的10個最有用的技巧，給那些完全沒有街拍背景的讀者。
1.拋棄變焦鏡頭，使用廣角定焦鏡頭
街拍可不是二年級的科學實驗課，你不需要在顯微鏡下檢查模特。相反，街拍的關鍵詞是體驗生活、靠近和個人化。在剛開始街拍時，你可會想使用70-200mm變焦鏡頭，以避免在大街上的尷尬感。然而，這樣做是百害而無一利的。
首先，舉著碩大的變焦鏡頭在人群中會非常顯眼。其次，使用這樣的變焦鏡頭，你需要對準被攝者，對方會感到非常不自在。相反，應該使用廣角定焦鏡頭。這會解決上述兩個問題。第一，廣角定焦鏡頭非常小巧，比傳統變焦鏡頭要低調得多。第二，使用廣角鏡頭，無需用鏡頭指著被攝者也能拍到他們。這一點會引出下一個話題。
2.靠近
我說的靠近，是指當你在街上拍攝行人時，你能看到他們前額出的汗或皮膚上的紋理。使用廣角鏡頭，你就不得不如此靠近被攝者。這麽做的好處是會給照片帶來強烈的現場感，而不是像偷窺狂在遠處偷看。不僅如此，當你靠近被攝者拍攝時，他們往往會以為你在拍他們身後的東西。我推薦使用24、28或35mm鏡頭（全畫幅相機）。
3.相機隨身帶
你肯定聽過這個說法無數次了，也知道應該這樣，但總是給自己找借口或理由不帶相機。我告訴你什麽是杯具：錯過最完美的拍攝機會（決定性瞬間）並且在餘生總在為此而遺憾。我承認這有點誇張，但事實如此。做到機不離身，你就永遠不會錯過“完美一刻”，這些時刻總是在不經意間出現。我的一些最好的照片都是在意料之外的時間內拍攝的——如果我沒帶相機，是不可能拍到這些照片的。
4.不在意別人怎麽看你
開始街拍時，人們最常擔心的一件事就是別人奇怪的眼神和看法。不要在意這些看法。當你在街上拍攝時，你幾乎就是孤獨的。也就是說，那些可能“評價”你的人，都是你所不認識的，甚至永遠不可能再遇到。那麽為什麽要讓他們來影響你？
我們可能會在這些“社會準則”麵前退縮，但是記住，這些準則都可以被打破。沒有任何法律禁止在公開場合拍攝（無論警察說什麽）。
為了更好地具備街拍攝影師素質，試著在公共場合做一些非常規的事。在廣場上躺幾分鍾，看看其他人會做何反應，然後起身走人，像什麽事也沒發生過。在喧鬧的十字路口，像雕像一樣站著，看看人們會有什麽反應（相信我，沒人會注意你）。當你走進電梯時，站在相反的位置上。這個社會有很多無效的規則限製著我們。打破它們，然後在大街上拍攝就會變得非常自然了。
5.經常微笑
微笑能產生巨大的作用，特別是在街拍時。如果你拍攝了某人而對方向你投來奇怪的眼神，舉起你的帽子衝對方微笑。我敢說對著陌生人微笑，我收到了95%的回應。就算是一些不那麽平易近人的人也會用微笑回應你。經常對他人微笑，也可以幫助你放鬆，減輕緊張氣氛。人們會信任一個微笑的街拍攝影師。
6.獲得許可
盡管有些街拍純化論者聲稱隻有真正的街拍才是完全真實的，我卻完全不同意他們。不要有壓力，看到你覺得有趣的人就要上前去請他們拍一張照片。人們都喜歡拍照，隻要你表現的彬彬有禮且隨意，大部分人都會答應。邀請一些日常生活中普通的人拍照，比如餐廳服務員、酒店侍應、甚至隻是一個停車場的服務人員。
7.尊重他人
這是街拍的底線之一。我個人盡量不拍那些看起來處在人生低穀的無家可歸之人。盡管我同意有很多類似的照片，呼籲人們多幫助他們，但也有很多照片看起來純粹是炒作。想象一張常見的照片，一個人蹲在街邊乞討。在你拍這些照片之前，想想你希望傳達怎樣的信息。你的拍攝是為了引起大家對無家可歸者生存狀態的關注嗎？還是你隻是為了拍一張無家可歸者的照片而拍？沒人能評價你，隻有你自己可以決定。
8.尋找對比
我認為這正是街拍與其他攝影藝術相比，其獨特和迷人之處。通過將人們與其他人和環境進行對比，街拍可以表現出幽默、諷刺、及日常生活的美好。尋找有趣的標誌，與它周圍的人形成矛盾。比如兩個在身高、膚色或者體重上有巨大差異的人。或者一列有著開心、悲傷、好奇等不同的表情的人。
9.講故事
想象自己是一名導演，正在準備一場有趣的演出。你準備用誰做演員？背景是什麽？演員要如何與其他人及環境互動？你準備表達出什麽樣的情緒？如果一名觀眾看了你的照片，他們會簡單地一旦而過，還是會花幾分鍾仔細欣賞，琢磨照片背後的故事？你的照片能夠帶給觀眾強烈的帶入感嗎？下次在街頭拍攝時，問問自己這些問題。
10.Just do it
這是最後一點，也是最重要的一點。閱讀所有這些技巧並不會讓你成為真正的街拍攝影師。攝影不是在電腦屏幕前完成的，而是在街上拿著相機完成。老實說，在那一刻，相機、鏡頭或器材都不是問題。抓起你的單反、卡片機、iPhone或任何設備，去大街上拍攝吧。這個美麗的世界在等著你，不要錯過機會。
