(zt)《我們再也回不去了，對不對？— 華語歌壇的1990年代》

“世鈞，我們再也回不去了。”數十年前， 這句話出現在張愛玲的小說《半生緣》裏，說話人叫做顧曼楨。幾十年後，1990年代的最後一年裏，一個名叫張信哲的歌手也滿懷哀怨地唱出了這句話——“我們再也回不去了，對不對？”

1990年的華語歌壇，同之前的1980年代相比，似乎棱角都衝淡了些，思想起來，盛衰、離合、悲喜，總讓人覺得五味雜陳，不可言說。

有那麽多動人的歌聲在那個年代被唱出，也有那麽多真誠的旋律在那個年代裏被踐踏；眼見它起高樓，也眼見它樓塌了。或許，這才是世紀末應有的景象？

1990

1990年，亞運會在北京舉行。這一年的1月28日，崔健為亞運會集資義演的首場演出在北京工人體育館拉開帷幕。5月1日，趙傳、庾澄慶、千百惠等台灣歌手，在經過台灣當局的許可後，也參加了在北京舉行的“亞運前夜”大型演唱會，並由此揭開了港台歌手赴內地演出熱潮的序幕。

毛阿敏、那英、田震、孫國慶等人是當時相對著名的歌星，盡管他們當時的音樂風格和現在可能完全不同。

也在這一年，2月17、18日，被稱為“中國首屆搖滾音樂節”的 “90現代音樂會”在北京首都體育館舉行。“唐朝”、“呼吸”、“眼鏡蛇”、“寶貝兄弟”、“1989”、“ADO”6支搖滾樂隊參加了演出。據當時的評論——“距演出場地首都體育館一裏地之遠，不少青年佇立在雨雪交加的街頭，等待退票。黑市票漲到50元一張。”演唱會期間，崔健接受美國學者蒂姆-布裏斯的采訪時說：政治家作為聽眾有權不喜歡我的作品。

崔健的專輯《一無所有》在台灣上市，頗受媒體矚目。何勇也在這一年成立了“報童樂隊”。

1990年，香港電台舉行“八十年代十大演藝紅人”選舉，占了五位是歌手：汪明荃、徐小鳳、譚詠麟、梅豔芳、張國榮。而就在這一年的1月，獲此殊榮的張國榮在香港宣布退出歌壇，九個月後的10月7日，另一位獲獎者梅豔芳也在她的小型生日會上宣告不再領取任何樂壇獎項。除去這些，90年代的第一年中，香港歌壇似乎沒有什麽翻天覆地的變化，高居排行榜前列的還是80年代的那些光輝耀眼的名字。

Janet Jackson、Eric Clapton都在這一年來香港開辦演唱會，場麵火爆。最富政治意味的達明一派唱片《神經》與最富情欲意味的劉美君唱片《赤裸感覺》都在這一年麵世。

大批台灣歌手搶占台灣市場，庾澄慶、王傑等都有不凡表現。本港歌手中也湧現出了不少傑作，張國榮唱出了《風再起時》，葉倩文唱出了黃沾寫出的《焚心以火。譚詠麟則借著卡拉OK持續風靡的熱潮演唱了一首《卡拉永遠OK》。

在台灣，羅大佑90年推出了兩張一套的新曲＋翻唱輯《情歌8231;羅大佑》，齊秦也步羅大佑的後塵，推出了新曲＋翻唱的專輯《愛情宣言》。庾澄慶的《讓我一次愛個夠》在港、台兩地均造成極大的反響。來自香港的林憶蓮則也在台灣發行了個人首張國語專輯《愛上一個不回家的人》。林強在滾石旗下推出了轟動一時的台語專輯《向前走》，其中單曲《向前走》一舉獲得了台灣金曲獎的“年度最佳歌曲獎”。這是自該獎項設立以來，台語歌曲首度打破語言的藩蘺而獲此殊榮。趙傳在1990年組建了個人的音樂工作室但經營狀況很不好，直到李宗盛特為他寫出了一首名叫《我是一隻小小鳥》的歌。

這一年，陳升推出《貪婪之歌》時，經濟和婚姻正一齊陷入危機。他以一個音樂人的堅持來理解這場苦難——“像一個貪食音樂這種嗎啡過量的癡人，急躁地等待又一次更強烈的心靈衝擊，隻怕不能把所有的情感都掏淨。”

1990年，薛嶽推出了專輯《生老病死》，在錄製這張專輯時，他的肝癌已日益惡化。在錄音時他必須用椅子抵住上半身，才能發出聲音。但是，專輯中的《如果還有明天》、《灼熱的生命》等作品閃耀著動人的生命光芒。並且，當他完成這張專輯《生老病死》後，人們忽然聽說他還要舉行最後的演唱會的消息。1990年9月17日晚，薛嶽拖著絕症的身軀，出現在台北國父紀念館的舞台上，在演唱會的結尾，薛嶽再度演唱了當年唱紅的那曲《如果還有明天》，歌中說：“如果還有明天∕你要怎樣裝扮你的臉∕如果沒有明天∕要怎麽說再見……”演唱會結束時，薛嶽用虛弱的聲音說完：讓我們——讓我們劃下一個美好的句點。

演唱會後20天，10月7日，薛嶽入醫院治療。10月24日，因已無體力梳頭，薛嶽要求剪去自己蓄留多年的長發。

1990年11月7日下午2時4分，薛嶽在台北逝世。

1991

1991年，卡拉OK和呼拉圈一起開始流行。電視連續劇《渴望》在全國熱播，使《好人一生平安》的歌聲唱遍全國，即使在十餘年後的現在，這句話仍然作為中國人口中的一條常用語匯被常常提起。同期熱播的電視劇還有《圍城》、《宋慶齡和她的姐妹們》等。

一大批新的搖滾樂隊成立，如紅色部隊樂隊、做夢樂隊、指南針樂隊、輪回樂隊、自我教育樂隊等。黑豹樂隊的專輯在香港一經推出，即引來內地瘋狂的盜版狂潮，而《Don＇t Break My Heart》也在香港商業電台排行榜入主榜首位置。

1991年的香港，黎明開始成為炙手可熱的歌手，《今夜你會不會來》和《對不起我愛你》都在這一年唱響。而張學友、劉德華的聲勢也很強，這導致這一年的香港幾乎是男歌手的天下。隻不過達明一派在這一年裏解散，之後，黃耀明加盟了音樂工廠。

為了賑濟華東大水災，香港演藝界發起了“忘我大匯演”，為水災募捐。同年，香港華納開始率歌星先後到廣州和上海演出，進軍大陸的姿態表露無遺。

王靖雯（即王菲）要去外地讀書，所以暫停了自己在香港的歌唱事業。林憶蓮的《愛上一個不回家的人》則在香港台灣兩地都有不凡的表現。

也在這一年，梅豔芳隨香港明星足球隊赴北京時，在天安門廣場的人民英雄紀念碑前啜泣不已。

在台灣，年初最大的新聞是作家三毛的自殺身死。讀者隻能再由她所寫的最後歌詞《說時依舊》去憑吊對她的懷念。曾經演唱三毛作詞的歌曲的娃娃（金智娟），在年中發行了個人歌唱生涯中最重要的作品《大雨》，同名的主打歌曲與李宗盛譜寫的《飄洋過海來看你》同樣在KTV中大為流行。

周華健1991年組建了個人的音樂製作室“擺渡人”，並推出了新專輯《讓我歡喜讓我憂》。李宗盛填詞完成的作品《讓我歡喜讓我憂》在知音時間排行榜上占據前十名的位置達十五周之久，創造出了台灣本土歌手的又一次輝煌。

陳升９１年組建了個人的音樂工作室“新樂園”，並於同年推出新專輯《私奔》，由此開始了一個全新的音樂裏程。專輯中的單曲《把悲傷留給自己》在當時創下了極大的流行風潮。成為ＫＴＶ中點播率最高的歌曲之一。

鄭智化在這一年裏唱出了《星星點燈》，延續了《水手》的詞曲風格，也延續了《水手》帶來的熱潮。小虎隊靠《蝴蝶飛呀》延續著他們的神話，直到1991年末，小虎隊宣布解散，解散時，這三個大男孩仍然唱著：請相信我們明天一定會再見，就像白雲離不開藍天……

1992

在台灣，飛碟唱片繼成功推出小虎隊、郭富城之後，又推出了十七歲的新人林誌穎，搶攻小虎隊解散後日益萎縮的少女市場，林誌穎帥氣的外表，燦爛的笑容，曾掀起一陣小旋風，他與小虎隊單飛後的吳奇隆，蘇友朋，和金城武並稱“四小天王”。

已經出過兩張專輯，成績普通的孟庭葦在這一年裏靠著一首由陳小霞作曲的歌《你看你看月亮的臉》鹹魚翻身，成為新一代的玉女偶像，紅遍台灣，也紅到了對岸。

創作人由幕後走向幕前，是這一年裏頗為興盛的一股風氣，這股風氣始自周治平《青梅竹馬》的成功，後續引則發了李宗盛，林隆旋，熊美玲，剛澤斌，陳耀川，薛忠銘，黃大軍，陳冠蒨，小蟲等等各路人馬現身，然而大多雷聲大，雨點小，真正叫座的有如鳳毛鱗角。

在香港，梅豔芳在當年1月完成了她的三十一場告別舞台演唱會。其後的 2、3月間，則是許冠傑在香港大出鋒頭，2月23日無線為他舉辦了“光榮引引退匯群星”的大型現場直播電視特輯，3月18日起則一口氣開了四十一場“光榮引退演唱會”，期間，許冠傑被譚詠麟贈封號：歌神。同時，唱片公司也頻頻推出許冠傑的歌集，有許自己唱的，也有別的歌星唱他的歌的，甚至跟許冠傑並無賓主關係的華納唱片公司，也乘時推出了一張群星演唱許冠傑歌曲的集錦ＣＤ。

就從許冠傑獲譚詠麟封為“歌神”而起，香港歌壇的封號突然多了起來：先是有人把火速崛起的郭富城和在1991年開始成為樂壇焦點的黎明和張學友、劉德華相提並論，稱四人為“四大天王”。其後則又有一堆封號如譚詠麟是“歌聖 ”、張國榮是“歌仙”、林子祥是“歌隱”、梅豔芳是“歌俠”、羅文甄妮是“歌霸”及所謂“一龍二鳳”（成龍、葉倩文、林憶蓮），“跳舞三皇”（杜德偉、草蜢、張立基），“樂壇四怪”（羅大佑、盧冠廷等）……十餘年後的今天，能夠被人記住的封號，已經寥寥無幾了。

香港樂壇的資深歌手陳百強1991年12月31日在報章上對記者透露有意淡出樂壇，1992年，他正式宣布將於本年底告別樂壇，但是，5月1日晚10時，陳百強突然暈倒，當即被送往瑪麗醫院治療，就從這一天開始，他陷入了長達一年零五個月的長期昏迷，直到1993年10月25日去世。天堂裏從此有了他溫婉深情的聲音。

也在香港，這一年的7月初，曾有過一場“中國風——流行歌曲演唱會”，到場的全是中國內地數一數二的歌手如毛阿敏、蔡國慶、騰格爾、那英、解曉東等。隻是，香港觀眾卻對這些人全然不知。而在大陸，他們的歌卻依然遭到無數歌迷的熱愛。

廣州流行歌曲大規模地北上給內地流行音樂市場帶來的很大的衝擊，楊鈺瑩、毛寧、李春波的名字都迅速家喻戶曉。

也在這一年，一本名為《世界搖滾樂大觀》的書由黃燎原、韓一夫編寫出版。書中比較係統地介紹了歐美搖滾樂與流行樂，據說，在各種資訊嚴重匱乏的九十年代初，狂熱的樂迷幾乎達到了人手一冊。

9月，由一幫大學生創辦的音樂雜誌《音樂天堂》誕生了，它最先提出並實踐的口號是“有聲”。

10月，唐朝樂隊出版首張專輯《夢回唐朝》。首發10萬，被搶購一空。

這一年中國搖滾界還有一件大事：搖滾合輯《中國火Ⅰ》由台灣滾石有聲出版社有限公司出版發行。這張合輯中匯集了當時活躍在中國搖滾圈內的各路諸侯，選歌、企劃、製作都堪稱一流，每首歌的後麵都附有關於樂隊或歌手的文字介紹。入選曲目有張楚的《姐姐》、“黑豹”的《別去糟塌》、ADO的《我不能隨便說》、“紅色部隊”的《累》、“目擊者”樂隊的《永遠的等你》等，都是港台和內地搖滾樂的優秀作品。

黑豹樂隊首張專輯也在1992年在內地出版發行。

1993

去年開始被稱為“四大天王”之一的張學友到台灣發行了睽違三年後的首張大碟《吻別》，憑借《吻別》，《情網》，《一路上有你》，《每天愛你多一些》等著名歌曲，熱賣超過百萬張，躍居天王之首，這張專輯中隻有三首歌是本土音樂人的創作，其餘都是日本歌曲改編的，大都是張學友先前翻過為粵語版的暢銷曲。

連續劇《包青天》在台灣連映了500多集，讓片頭曲《新鴛鴦蝴蝶夢》紅的發紫，竟紅透了半邊天。黃安為此得以購入豪宅名車。同時期的巫啟賢也以自己的舊歌加上幾首極盡煽情激昂的歌曲橫掃了唱片市場，《太傻》一曲人人傳唱。張信哲退伍後則以《愛如潮水》這種市場味很濃的歌曲而大紅。

服完兵役開始重新集結的小虎隊在年底推出了專輯《星光依舊燦爛》，周華健唱出了後來婦孺皆知的一首《花心》，蘇芮則憑借《牽手》賺取無數溫馨與感慨交雜的眼淚。

香港樂壇仍是四大天王的天下，但王靖雯（王菲）的迅速崛起，給予四大天王很大的威脅。她在這一年推出的《十萬個為甚麽》，深受樂評人的激賞，叫好又叫座。

此時，香港的唱片公司正同時在為盜版問題和大陸的唱片市場苦惱著。由於盜版猖獗，竟然出現正版CD未上市，盜版卻已在市麵上推出的荒謬情景。唱片公司紛紛使出各種對策，與盜版碟爭取顧客。而這一年的11月，大陸收緊文化管製，禁止香港和台灣歌手隨意到大陸搞演唱會。張學友在上海的演唱會雖然已經售票，但也遭禁止演出。

Beyond這一年在香港推出《樂與怒》大碟。黃家駒在這一年裏的一句“香港沒有樂壇，隻有娛樂圈”道出了他對整個香港樂壇的不滿，並隨即遭受到同行的抨擊和抵製。其後，他們在馬來西亞舉辦《Beyond Unplugged 演唱會》，四位成員為萬位歌迷在沒有冷氣的場館作出不插電演出。天氣炎熱, 加上被射燈直照，黃家駒卻玩得十分投入，並聲言會再到大馬演出。

隻是，他再也沒有機會了，黃家駒6月23日在日本錄製電視節目時遭遇意外，頭部重擊墜地，彌留七天後於30日逝世。

同在這一年逝世的香港藝人還有梁思瀚、周聰和陳百強，另外，劉德華2月13日的個唱上，有一位歌迷因爭奪紀念品失足摔死，

在大陸，1993年似乎是一個值得珍視的念頭，有人後來評論說：“這一年的中國流行樂壇，似上天的手指輕撫過，令人興奮、震驚的聲音層出不窮。在沒有一絲預示的境遇裏，何勇用《鍾鼓樓》掀起了一個古老城市的內心如火焰般的覺醒，讓人們感觸到城市柔軟的內心。同樣是搖滾的張楚用《姐姐》在西北高坡給了人們一個從沒有過的史詩般的心靈振顫。同時，南方重鎮廣州傳出了《大哥你好嗎》、《我不想說》等歌曲……”

也在這一年，一盤名為《中國大搖滾》的專輯上收錄了包括“呼吸”、“ 黑豹”、“1989”、“唐朝”、“做夢”、“眼鏡蛇”等樂隊的歌曲，因版權問題引起眾多樂隊的憤怒。2月，由《中國社會報》等牽頭的“十大搖滾樂隊”評選活動，也遭到了搖滾界的集體抵製。“中國搖滾界”已經不是一個空泛的概念。

1993年，中國內地第一所搖滾學校舉行開學典禮，崔健、何勇、“唐朝”、“黑豹”應邀出席並講話。不久，北京音樂台開播“搖滾雜誌”節目。而北京第一家搖滾服飾店也在這一年開業；

1993年，全美MTV音樂獎提名揭曉，唐朝樂隊以《夢回唐朝》獲亞洲最佳MTV提名。

1993年，第10屆香港流行音樂節，鄭鈞與台灣的“伍佰與China Blue”、香港的“太極”樂隊同台演出，他唱的《赤裸裸》、《回到拉薩》等轟動香江。

也是在1993年，“指南針”樂隊主唱羅琦痛失左眼。

1994

1994年有很多外國歌手到香港舉辦演唱活動，如阪本龍一、 Santana、Chage & Aska、Depeche Mode、Duran Duran、Peter Gabriel、Bob Dylan、Jethro Tull、Michael Bolton、Air Supply、Bryan Adams、Cindy Lauper等。台灣和來自東南亞的歌手在香港也有不弱的鋒頭，巫啟賢幾乎直逼本地的四大天王，而周華健、蘇慧倫出版粵語唱片也有很好的市場反應。

大陸歌手也在這一年大舉進軍香港，當年簽約擬在香港發展的有王真顏（紅豆）、王佩、孫楠等。

通過唱片公司把唱片或歌曲發行到香港來的也不少，其中最矚目的當數滾石魔岩力捧的何勇、張楚和竇唯。他們和唐朝樂隊在這一年在香港紅墈體育館舉辦的“搖滾中國樂勢力”演唱會成為了其後多年的經典。何勇在演出中高喊：香港的姑娘，漂亮漂亮！但是，他最驚世駭俗的言論確實演出前幾天時，當記者問何勇對香港音樂有什麽看法，他說：“香港隻有娛樂，沒有音樂，四大天王除了張學友還算是個唱歌的，其他都是小醜。不服氣的話，大家可以出來比試比試。”此言一出，香港娛樂界嘩然，許多黎明，劉德華，郭富城的歌迷把魔岩的演出海報撕毀，使得演出方不得不重新再貼一遍，此次演出前魔岩三傑已把遺囑寫好，萬一有什麽意外，把此次演出收入全部捐給慈善機構。

魔岩三傑火爆港島的時候，羅大佑卻從香港返台，推出了個人的首張台語專輯《原鄉》。該專輯在當時所創下的聲勢甚至比《愛人同誌》還大，但由於太多舊作翻新，引起了很多歌迷對羅大佑創作誠懇度的質疑。

曾出過一張創作專輯的張宇寫出了一首奇怪的歌：一開頭的六句，主歌的部分全是相同的旋律。這首歌名叫《用心良苦》。這一年，香港歌手王靖雯挾著在香港闖出響亮的名號，唱紅了一首國語作品《執迷不悔》，而最讓人傳唱不已的則是姚謙填詞，黃國倫譜曲的《我願意》。

跳槽至飛碟連出了兩張專輯的劉德華，終於在新的製作搭檔陳耀川清新的妝點下，以一曲《忘情水》穩固了他在台灣國語歌壇打下的一片江山。

在內地， “魔岩三傑”也是風光無限，1994年6月，何勇專輯《垃圾場》、竇唯專輯《黑夢》、張楚專輯《孤獨的人是可恥的》麵世。8月，一些大陸音樂人在首都體育館舉行了丹儂之夜–中國歌曲排行榜大型頒獎典禮。新音樂的春天、民謠年、黑豹、唐朝、拚盤等概念和稱呼在當時一出現即堆滿了這個充滿熱情的世界。唱片公司開始林立，明星紛紛出現。南京五台山體育館“光榮與夢想”大型演唱會，劃分流行歌壇廣州、北京、上海三足鼎立。張楚、何勇在丹儂之夜走上了北京首體的舞台。

1994年也是中國大學生多情善感的一年，《同桌的你》讓人們感觸到了那社會塵灰掩蓋不住的那顆水晶。《愛情鳥》的灑脫、《笑臉》的直接、《祝你平安》的一襲傳統審美以及《阿蓮》的順《小芳》之勢，都凸現鮮活的創造力。

傳統的流行樂作品依然在中央電視台占領大多眼睛和耳朵，而崔健還是推出了他的第三張專輯《紅旗下的蛋》，王勇出版了首張專輯《安魂進行曲》，“指南針”出版了《選擇堅強》，《赤裸裸》的鄭鈞也用另外的聲音告訴著人們和世界：規矩可以改變……

1995

1995年的內地，繼金庸“金爺”、王朔“朔爺”之後，中國年輕人的口中又多了一位“星爺”。而使得這樣的尊稱流行起來的就是這一年在大陸流行的《大話西遊》。而在電視屏幕上，電視劇《三國演義》則占據了大多數家庭的黃金時段。就在這一年，眾多老歌手紛紛複出，田震以一首《執著》再現歌壇。搖滾老將臧天朔也聚10年之力推出《我這十年》專輯，收錄了廣為人知的《心的祈禱》、《朋友》等歌曲，銷量很快超過20萬張，曾經獲過全國歌手大獎賽獎項的朱哲琴則推出唱片《阿姐鼓》，引起了國際唱片界的注意和好評。

雖然經典少見，但很多帶著民族的音樂元素流行起來：《中華民謠》、《九月九的酒》、《大中國》、《花好月圓》都是很明顯的例子。唱紅了《小芳》的李春波又唱紅了一首《一封家書》，孫悅則在《祝你平安》後又續上了一首《心情不錯》。

AGAIN(輪回)樂隊推出首張專輯《創造》。竇唯推出第二張專輯《豔陽天》。蔚華推出CD專輯《現代化》。瑞典洛克塞特樂隊來京演出。唐朝樂隊貝司手張炬則在這一年因車禍遇難。

也就在這一年底，北京三裏屯酒吧一條街開始出現。

在香港，張國榮宣告複出，加盟滾石後推出唱片《寵愛》。陳慧嫻也正式重出江湖。陳慧琳的火速走紅，則是這一年裏的出現得一次奇跡。黃耀明唱出了《春光乍泄》，關淑怡、王菲、劉德華分別推出了翻唱舊歌專輯《Shirley Kwan All Time Favourite》、《菲靡靡之音》、《Memory》。王菲在《菲靡靡之音》中重操舊業，用菲氏唱腔演練起了鄧氏情歌。黎明的《一生最愛就是你》遭到部分樂評人批評，黎明及唱片公司強硬反擊。

香港部分唱片公司高層管理人員的變動導致歌手簽約公司大變動，林子祥由華納返回百代，劉德華由華納轉投藝能動音，鄭秀文則從華星轉投華納。

在這一年的3月26日，梅豔芳在其廣州演唱會的最後一場中演唱了禁歌《壞女孩》，導致官方擱置了她在廣東省其它地方演唱的申請。

在台灣，李宗盛為辛曉琪量身訂作的一首《領悟》以辛曉琪本身發生的失戀故事為藍圖，唱得辛曉琪淚眼汪汪，也使她從此多了個《療傷歌後》的頭銜。王菲則推出了《天空》專輯，專輯中她大肆采用德國樂團《小紅莓》主唱的唱腔，搭配上映由她領銜主演的《重慶森林》，人氣持續上漲。黃鶯鶯重回EMI國際唱片發行的第一張專輯《春光》以張宇的歌《回心轉意》為第一主打，而《春光》一曲的MTV，有很煽情的性暗示，據說深受女同誌喜愛。

也在這一年，某晚，一名男子在自家附近停好車，遭一輛迎麵開來的摩托車衝撞，並因此喪生。駕駛摩托車的人是一個喝醉酒的學生，而被他撞死的那個人是音樂製作人楊明煌。那酒醉肇事的學生，很有可能是聽到過楊明煌製作的音樂的。

同樣是在1995年，歌手鄧麗君也因氣喘病在泰國清邁去世。這無疑才是這一年度裏華語歌壇最大的新聞事件。鄧麗君走了，隻留下了她的歌聲陪伴我們，歌中唱道——

Good-bye，My love，
我的愛人，再見。
Good-bye，My love，
從此和你分離。
我會永遠永遠愛你在心裏，
希望你不要把我忘記……

1996

1996的香港，四大天王雖仍屹立不倒，但樂迷已有厭倦之感，可一時之間卻又見不到有別的男歌手突圍而出。張學友在這一年與羅美薇結婚，王菲在懷上了竇唯的孩子的同時推出了《Di-Dar》、《浮躁》等稍帶點另類風格的作品，叫好叫座。羅文在這一年退出舞台，9月19日至24日舉行了他的告別演出。達明一派則臨時合搞了十周年音樂會。

在台灣，本來唱著純情小情歌的範曉萱推出了一張完全以小朋友為目標聽眾的專輯《小魔女的魔法書》，《健康歌》中的“左三圈，右三圈”瞬間唱遍全台灣，也唱遍了大陸各處城鎮鄉村。另一位大爆冷門的歌手是滾石的蘇慧倫，突破以往甜美形象，正規唱腔的改編曲《檸檬樹》重獲市場肯定，開啟了另一條歌路。

上華唱片為繼點將之後漸漸壯大的本土唱片公司，他們在這一年推出了新人許茹芸的第二張專輯《淚海》，許茹芸無氣無力，美聲的氣音唱腔，接收了王菲的部分市場，變成歌壇的新寵兒。

在內地，1996年被看作中國流行音樂誕生十年的重要年份，北京隆重舉行了中國流行音樂1986-1996回顧活動，很多人拿到了自己的獎項和頭銜，而內地流行歌壇卻仍在彷徨和等待之中。

老歌手繼續複出，屠洪綱推出《霸王別姬》、謝曉東推出《珍惜》、郭峰推出了《移情別戀》。音樂和媒體的群起把北京描畫成了音樂青年的朝聖之地，流浪歌手背著行囊隨著顛簸的火車來到了北京。

超載樂隊、麵孔樂隊、天堂樂隊、眼鏡蛇樂隊都在這一年推出了首張專輯。零點樂隊也唱紅了一首不知道該算搖滾還是流行的《別誤會》。

1996年，崔健在接受采訪時因“出言不慎，招惹是非”，而於9月13日的《音樂生活報》上向張楚公開道歉。

2月13日，冰島女歌手比約-克來京演出。在韓國，H.O.T組合出道，他們後來成為了第一支被中國正式引進唱片的韓國樂隊。

1997

1997年10月20日淩晨，歌手張雨生駕車從台北開往淡水的途中發生車禍, 頭部嚴重受傷。在住進醫院後因造成吸入性肺炎，一直以藥物儀器維持生命, 11月12日，在昏迷23天後,張雨生因呼吸衰竭病逝，時年31歲。而在此不久之前，他剛剛用一首首好歌和高超的製作水平把新歌手張惠妹捧紅。《姐妹》、《原來你什麽都不想要》等幾乎是席卷歌壇。

範曉萱回歸清純小女生風格，唱出了《雪人》，蘇慧倫繼續自己的傻瓜路線，唱出了《鴨子》，張震嶽的傑作《怎麽辦》在這一年誕生，齊豫則推出了新專輯《駱駝·飛鳥·魚》，在空靈艱澀的路上越走越遠。繼《淚海》的成功之後，許茹芸又以《如果雲知道》，《日光機場》在市場上告捷，獨特的“芸式唱腔”成了流行新歡。

這一年的香港，樂壇玉女派歌手的楊采妮和周慧敏先後宣布退出娛圈。張學友主演了音樂劇《雪浪湖》。黃耀明的《人山人海演唱會》甚受歡迎。王菲給都唯生下了女兒，謝霆鋒則長期有喝倒采聲如影相隨。有唱片公司推出創作歌手的專集，如滾石的《她生》（郭靜）、寶麗金的《竹工凡》（李君築），但反應都很冷淡。香港樂壇一邊在呼喚新人，一邊又在拒絕新人。同時，香港傳媒對娛樂的報導焦點往往隻是彭羚在個唱上鞠躬時幾乎走光、鄭秀文的兩片羽毛bra等，一些樂評人隻能繼續感歎香港樂壇有娛樂無音樂。年尾時發表的“金曲廿載與香港流行文化”的調查結果顯示，人們對香港樂壇的總體印象是退步了的，主要原因是歌曲旋律不好聽，歌詞質素差。對此，樂壇中人大多否認。可是也有唱片業大亨鄭東漢公開承認，香港的唱片市道是廿五年來最差的。

這一年，大陸流行音樂似乎很有些蒸蒸日上的勢頭，報刊上的港台明星訪談增多，“商業操作”、“全方位宣傳”等語言出現在各類媒體上，港台明星在內地開演唱會的機會也逐漸增多，給了內地演出市場很多經驗和教訓。於是，演出的年份和季節來了。

《在等待》是一首有些蕩氣回腸的歌曲，李慧珍的嗓音淋漓盡致。《愛不愛我》在全國各地很受歡迎。中唱廣州公司推出的《快樂老家》繼續延續了陳明的平和與把握音樂的敏感細膩。田震的《幹杯朋友》很幽美、感人，民謠般曲式給了田震更有力度的風格演繹。唱片公司開始大量的運用企劃概念，逐漸一些個性策劃係列地出現各種歌手專輯中，同時如製作人、編曲、企劃、宣傳等幕後人士也逐漸得到了人們的注意，這一些情形的出現與DJ們文化口白般宣傳語言是分不開的。1997，在這看似平淡實則醞釀的一年，歌手們開始重視了宣傳和”包裝”。

1997年，王磊的《一切從愛情開始》、蒼蠅的《The Fly》、子曰的《第一冊》、張楚的《造飛機的工廠》成為1997年中國搖滾最重要的經典之作。

北京搖滾圈在長達兩年的疼痛之後推出紀念專輯《再見張炬》。南昌地下樂團“盤古”的樣帶專輯《怎麽辦》開始以極快的速度在國內限量流傳。

許巍也推出了首張個人大碟《在別處》。據一位樂評人統計，這張專輯中“幻想”這個詞共出現了14次。

1998

1998年，前輩級的靜婷、吳鶯音、劉韻、蓓蕾以「四大天後」的名堂，搞了一次演唱會。正當紅的樂壇天王天後們卻都紛紛去與廣告歌掛鉤。

羅嘉良的《天地豪情》連續三周銷量榜冠軍，同期的古巨基、黎明新碟都被壓在低位，鄭伊健唱片銷量也一度壓倒郭富城，但是引來的卻是ＢＭＧ和華納對唱片銷量榜的質疑。

七十年代崛起的寶麗金唱片公司，是年起易名環球。陳奕迅在香港藝術節中演出“我的快樂時代音樂會”。

許誌安、張學友、鄭中基合作演唱了一首《甲乙丙丁》，除了這種合作，跨國合作也突然流行起來：Kenny G在劉德華的《你是我的女人》中吹色士風，All 4 One跟鄭秀文合唱《I Cross My Heart》。

1998年終的相關報導中說，香港的唱片市場萎縮了四成。

在大陸，1998年，海外公司紛紛進駐中國，索尼公司一舉簽下劉歡、韓磊、李春波等歌壇老將；百代在上海簽下那英；華納公司與內地新銳製作公司麥田唱片進行合並；BMG公司帶著孫楠、辛欣、瞿穎也洶湧而來。國內公司也不甘落後，攜背後豐裕資金力量的喜洋洋唱片公司也張揚著成立；各類大小唱片、文化公司紛紛注冊，靜靜等待，等待著分割到一塊蛋糕。

1998年，滿文軍的《讓你的天空最美》和孫楠《楠極光》在銷量上取得的成績很優秀，二人均嗓音優秀兼具受廣大民眾接受的親和麵容。李春波在很多人的期待中推出了《貧窮與富有》專輯，可以察覺到他的企圖和探究更深度內容的用心。麒麟童公司推出的女歌手韓紅，她一曲《家鄉》以”藏式情緒”贏得了不少掌聲。

1998年大陸音樂作品更加注重編配、縮混等後期工作，說明內地的製作力量在逐漸加強，歌手的自我精品意識也在成型。

也在這一年，崔健推出第6張專輯《無能的力量》，並在石家莊舉辦了一次大型演出。北京朋克聖地“嚎叫”開業，酒吧內的門聯上寫著這樣10個字：金屬與老梆子不得入內。《朋克時代》在廣州創辦，除主要介紹國外優秀搖滾資訊，也挖掘推介國內鮮為人知的地下音樂。

寶羅的《天堂之花》、晨輝的《解脫》、《中國火3》、竇唯的《山河水》、新褲子的《新褲子》、《摩登天空I》、陳底裏的《我快樂死了》，走在這一年發行。另外幾張重要的搖滾專輯是“NO”的《走失的主人》、“盤古”的《欲火中燒》、王磊的《廣州的春夢》、豐江舟的《戀愛中的蒼蠅》。 T

在台灣，馬來西亞歌手阿牛的《對麵的女孩看過來》讓任賢齊的人氣更上一層樓。周華健、李宗盛、黃品冠三人在周華健的新專輯《有故事的人》裏演唱了一首《最近比較煩》。不隻他們，他們所在的台灣滾石也有點煩，其他唱片公司的崛起已經開始動搖台灣滾石多年以來的霸主地位。

這一年裏，邰正宵在唱著《相思如麻》，齊秦在唱著《我拿什麽來愛你》，伍思凱在唱著《舞月光》，鄭智化則從商場再轉向歌壇，推出了自己的新專輯。

陳升也在這一年出版了新專輯《鴉片玫瑰》，但在大陸出版時，這張專輯被改名叫作《生命的滋味》。

1999

1999年的內地娛樂圈熱鬧非凡：金庸王朔之爭、薑文拍攝《鬼子來了》等等，都吸引了眾多眼球。

歌壇裏也發生了很多人們預測不到的事情，比如樸樹的出現，《我去 2000年》專輯中民謠、電子、搖滾都在出現，製作人張亞東的編配賦予了樸樹的音樂更多發展的空間，使校園民謠這種1994以來的音樂形式開始拓寬。老歌手陳琳在轉換個人風格上做的努力也取得了成功，《走開》中的時尚電子音樂風格改變了陳琳以往的麵貌，那英的音色轉換也很不錯，還開始嚐試著寫詞。醞釀許久的田震也推出了歌曲《靠近我》。

也在這一年，一個曾經拜訪過多家唱片公司未被接納的“羽泉”組合，終於簽約滾石中國，一曲《最美》唱紅全國。1月，“花兒”出版首張專輯《幸福的旁邊》，此時主唱才15歲，這標誌著中國搖滾的“童工時代”已經到來。胡嗎個的《人人都有一個小板凳，我的不帶入二十一世紀》賣片稅拿了3萬元，這是中國搖滾史上以新人姿態獲取版稅最高的一位歌手。

同年，《摩登天空》有聲雜誌創刊，我愛搖滾樂》創刊，《自由音樂》創刊。《自由音樂》的廣告詞是這樣的，“最嚴厲的文字、最真切的情感、最尖端的搖滾。音樂隻是手段，自由才是目的。”

在香港，樂壇同此前幾年一樣缺少興奮點，王菲婚變成了娛樂新聞的大事。

葉德嫻與許誌安合灌的新歌推出，二人在電台接受訪問時，葉德嫻直言時下的歌手多是五音不全，相信是過份重視包裝，以至素質越來越差。被稱作“許冠傑創意音樂劇”的《仲夏夜狂想曲》，是年二月中旬至三月上旬在香港體育館共演了二十場。主演者為鄭伊健、陳小春、楊千嬅、梁詠琪。在三月六日的最後一場，許冠傑親自上台謝幕和唱歌。

沒有優秀原創人才和作品的現狀導致重唱七、八十年代本土樂壇名曲成了小小潮流，如莫文蔚重唱《冷雨》，張柏芝重唱《留給最愛的說話》、盧巧音重唱《長夜my love good night》，梁漢文重唱了《六月天》，而趙學而和梁漢文更同時重唱了《細水長流》。

陳寶珠複出演出舞台劇《劍雪浮生》，唱片公司也紛紛推出他們手頭的陳寶珠陳年歌曲錄音的CD版。蟄伏了約三年的關淑怡，是年七月下旬露麵演出商台的「拉闊音樂會」。

11月，Beyond表示在12月的演唱會過後，三人一起的活動將“休止”，意味將作一段時期的拆夥。

12月，黎明在他的個場的最後一場的返場時段，公開宣布不再參與香港樂壇的頒獎禮，也不再領取本港的樂壇獎項。

而在千年之末的台灣，林憶蓮演唱了《鏗鏘玫瑰》，周華健推出了英文專輯《MY OH MY》,齊豫也推出了英文專輯《C’EST LA VIE》，一切看來似乎都是按部就班，但也隱約讓人覺得沉悶萬分。

張信哲的《回來》在這一年裏輕聲吟唱：我們再也回不去了，對不對？

同樣的情緒也在齊秦的歌裏出現，在他那張名為世紀情歌的老歌翻唱專輯，他翻唱了20世紀三四十年代上海灘名曲《魂縈舊夢》，歌詞中說——

花落水流
春去無蹤
隻留下遍地醉人東風……

所有跟帖： 

• 90年代正是額聽歌的時候，讓他這麽一整理，唏噓不已 -@綠豆豆@- ♀ (499 bytes) () 07/04/2009 postreply 20:06:44

• "我們再也回不去了，對不對？"— 就光是這句話,就夠傷感了的就:( -笑比哭好- ♀ (39 bytes) () 07/04/2009 postreply 20:16:47

• 嗯，這一句比較煽情 -@綠豆豆@- ♀ (0 bytes) () 07/05/2009 postreply 06:11:13

• 對呀，“回去” is more appealing when it is just an idea... -@綠豆豆@- ♀ (0 bytes) () 07/05/2009 postreply 06:13:02

• 記得高中時候看過“跨越四海的歌聲”台灣歌手集合，印象太深了 -千帆舞- ♀ (142 bytes) () 07/05/2009 postreply 07:42:40

• 黃家駒死的也很可惜 -樹上的豹子- ♂ (22 bytes) () 07/05/2009 postreply 14:00:20