我真的成了刀郎的粉絲

連續聽了三天的 “花妖”，就覺得它是仙曲，堪比當年的“梁祝” 小提琴曲。

關鍵是，我聽了這曲歌，覺得其它的所有刀郎歌曲都不好聽了。

同事笑我，“你不是說刀郎的歌曲，農民才喜歡嗎？”

我反駁，“那是我還沒有聽到這首，花妖。

2002年第一場雪，就是講半個故事，靠新疆風格的配樂調胃口。

西海情歌，單調重複，象農村的野班子伴奏。

衝動的懲罰，還是抄襲自己的苦情歌，沒有新意。

還有一大堆女徒弟唱火的歌，就靠飆高音欺負觀眾和同事，

那英批評的沒有錯，隻管自己內心的爽，不管音樂表現的外在美。

民間搖滾樂的通病。

但是，這一首 花妖，不同，典型的脫胎換骨，用故事和樂曲勾畫的

美是無懈可擊的。

當年，有了這首歌，誰還敢說刀郎的歌不具備審美觀。

刀郎在民間聊齋故事中找到了民族文化精華，從引發的泉湧靈感，

為中國音樂創作開創了新的時代，這是和平時代非常難得的現象。

而以往的劃時代歌曲，通常是靠社會變革的傷痛觸發的靈感。

從某種意義上講，那英，楊坤，汪峰，和高曉鬆等人的不公正對待刀郎，

反而刺激了刀郎的音樂創作，更上了一個台階。

估計百年之後，仍有世界音樂大師回頭致敬這個山歌廖哉專輯。”

 

所有跟帖： 

• 這次卷土重來高，以前作品也不low。俺這幾天在紐約在給兒子講這事，刀郎舊歌也非常好，情人土一點，也是被小沈陽謔謔了 -MMMMM06- ♀ (0 bytes) () 08/01/2023 postreply 16:45:14