寫詞和寫詩，要表達的內容，采用的方式都不同。
按照近代國學大師王國維在【人間詞話】中所說，詩與詞藝術手法和表達方式各異，唐詩景闊，宋詞言深。這種說法有一定道理。近體詩在唐朝從格律，音韻和手法等方麵得到比較完善的定型，唐詩比較有氣勢，宋詞側重哀婉纏綿。詩和詞在內容上，是詩莊詞媚。這一點在李清照的詞與詩上得到很充分的體現。李詞深閨春怨，非常感人。李詩，氣勢非尋常須眉可以比擬。當然後來蘇東坡將詩入詞，柳屯田的慢詞開發，不斷改變了宋朝前期詞的特色，這是後話。
風風對“言深”的感受也是一知半解，加上填詞也少，更是無法窺得管中豹紋。為了更好地學習“詞要言深”的道理，就拿一首李後主在“歸為臣虜”之後寫的【浪淘沙】為例，探討一下。也歡迎大家一起說道說道。
浪淘沙
往事隻堪哀，對景難排。
秋風庭院蘚侵階。
一任珠簾閑不卷，終日誰來！
金鎖已沉埋，壯氣蒿萊。
晚涼天淨月華開。
想得玉樓瑤殿影，空照秦淮。
後主被錄取為俘虜，北去而不能自己。終日以淚洗麵，感情世界不斷受到打擊。另外宋太宗也太不是東西，比起他的哥哥宋太祖來說，對後主非常不仁不義。尤其對小周後的人身迫害，讓後主的人格和尊嚴遭到徹底的摧毀。所以有“獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間”這樣今不如昔、生不如死的感慨！說說這個宋太宗，別看他糟蹋小周後很神氣，其實為自己的後人留下很深的罪孽。直到靖康之恥，才借金人的獸性一一回報。雖然這段曆史讓漢人不願回顧，但是因果報應是一點都不會減少的。元人馮海粟有詩：“江南剩得李花開，也被君王強折來；怪底金風衝地起，禦園紅紫滿龍堆。”雖然是就【熙陵幸小周後圖】這幅惡心的春宮畫所題，卻是表達因果報應絲毫不差的感慨。日本這個國家，在二戰犯下的獸行，遲早也會得到報應。中國GCD對待戰俘，還是比較好的。這也是中華民族文明不斷興旺的道德基礎。不管是國家還是個人，做事永遠不要做絕。想起國內那些貪官，總以為卷巨款跑到國外就安然無恙，真是太天真的。隻要不是你的，就是跑到天涯海角，九天之上，五洋之下，也要被捉拿。以為一旦僥幸成漏網之魚，就能用這些髒款養肥子孫後代？錯，這些錢隻會給那些漏網的貪官之後，帶來毀滅和災難。這些官二代、富二代，隻要手染非法所得，隻會給家庭的榮譽帶來毀滅，給家庭的繁衍帶來阻斷和停止，給後代帶來天災人禍。一定要遠離這些給人帶來厄運的人群。
有點跑題了。還是來說說後主。後主是一個性格軟弱，貪生怕死的皇帝。當年倉皇辭廟日，隻會垂淚對宮娥。當時城破，遲遲未見後主出來，有人擔心後主會不會自殺。大將曹彬說，要自殺就不是李後主啦！後主確實不是一個敢擔當的皇帝。他這種性格的人，當皇帝自然是南唐的不幸，但是卻是百姓之幸。畢竟北宋沒有屠城江南。雖然沒有頑強抵抗，南唐也是抵抗了一下，後主才被封為“違命侯”。但是宋太祖沒有太難為後主，在生活方麵也是非常奢侈地滿足後主，不過後主人身自由被嚴格限製。
後主這個人，性格上的缺陷就是，猶豫不決，喜歡後悔。當了俘虜，就好好當俘虜。不，他還天天後悔不該當初。不象阿鬥劉禪，蜀國完了，就把自己以前的輝煌完全忘記，讓自己重新定位為一個“安樂公”，所以阿鬥能夠善終。後主卻被無恥的宋太宗，毒死了。想想宋太宗這個德行，想必宋太祖的死因，與他脫不了幹係。羅羅嗦嗦講這麽多，就是要搞清楚後主的性格和心情，然後才知道他寫詞的個人情感背景。現在來分析一下這首詞的上闕：
往事隻堪哀，對景難排。後主早期的詞大都寫的兒女之情、宮廷奢靡生活、閑愁別緒，在手法上，極盡鋪陳、豪華、或者含蓄婉轉、亦或白描，語言上都非常帝王特征，流暢明快，很具有藝術性，雖然格調不高。但是到了後期，人身自由沒了，尊嚴和地位沒了，生命安全沒了，才知道以前的日子是多麽地美好。這個時候的後主詞風，變得憤懣。往往直接抒發胸襟，同時又不得不略加隱晦，畢竟在別人屋簷下。什麽“往事”呢？自然是不能回首的往事，讓作者心情煩悶，對眼前的景色也提不起興趣。因為國亡家破人是非，所以作者的精神一直很壓抑和憂憤。一想起舊事，心裏就非常難受。由於對眼前的現狀又非常不滿，所以常常不由自主地想起往事。這種惡性循環，造就了作者的詞中非常感傷的基調。
接下來，“秋風庭院蘚侵階”，是寫景色。作者開始就給整首詞定調為“”隻堪哀”，是這首詞作者要反映的主題。由於作者北去之後，詞風大變，填詞開門見山的多。主要是心中積鬱的不平太多，無法慢慢地、含蓄地一點點流於筆端。但是第二句，落筆寫景，這是一個什麽景色呢？這個景色很能反映作者當時很心酸的處境。由於“門前冷落鞍馬稀”，苔蘚都長到台階上來了。想當初自己是皇帝的時候，多麽風光熱鬧啊！現在這裏成為一個被遺忘的角落，落差之巨，讓人無法承受。作者選擇這個非常有代表性的景色，醒目地表達了作者心中“隻堪哀”的精神狀態。
然而詞的“言深”，在這裏開始體現。接著作者寫道，“一任珠簾閑不卷，終日誰來！”作者寫“蘚侵階”時，讀者就知道沒有人來的緣故，但是後主卻仍然提到“一任珠簾閑不卷，終日誰來！”作者希望加深心中這種被外界遺棄的不甘和痛苦。其目的，一是增強不平和心酸，二來含蓄地表達自己的虛幻，希望有人來。就是作者希望過上往日的生活，才會對目前的處境感到不平和痛苦。“終日誰來”，表達內心深深的委屈和不甘，無力的呐喊和絕望的呼喚。所以詞的”言深“之“深”，一定要在作者希望體現的主題上，不惜曲筆，濃描深刻，給讀者強烈的心靈和視覺感受。一定程度上的重疊，具有代表性的景色，延展性地描述一個主題。給讀者在感覺和視覺以及心靈上，帶來延綿不斷的震撼。在手法上，景色和情感結合，虛虛實實，山巒疊嶂，讓思緒被一根繩子套住，一直跟著往前。
到這裏，上闕結束了。作者提到的“隻堪哀”，是因為現在沒有人來人往，自己被人遺忘，過去“紅日已高三丈透”的通宵達旦的日子，已經一去不複返了。自然這不會是“隻堪哀”的主因。作者一定還有更根本的“往事”，沒有明確地交代。所以下闕會更確切地寫出這些感受。
金鎖已沉埋，壯氣蒿萊。金鎖，是宮門上的一種裝飾，借代南唐的宮殿；蒿萊，指雜草，象征作者的淩雲之誌，帝王氣概、雄心和抱負，已經如雜草一樣衰敗了，消沉了，一去不複返了。這一句要好好縷一縷。因為國亡了，代表南唐主權的廟堂和宮殿，自然就不複存。另外，國王都成階下囚，複國無望，所以也不可能象曹操那樣“老驥伏櫪，誌在千裏”。這裏的因果關係，讓作者非常絕望，因為連翻身的機會也沒有了，隻能過著終日戰戰兢兢的日子。哪天宋家不高興，就是死路一條。這裏有自己不爭氣的一麵，也有形勢不允許的一麵，種種心理和矛盾，讓作者“剪不斷、理還亂”，每天都充斥在心間，不能自己。作者夢想改變現實，又無法改變，這種左右不是的心理，是作者“隻堪哀”的主要原因，在下闕首句就表達出來。為了加強這種主因，作者還會在後麵幾句，反複強調。同時，為了不造成單調和簡單的羅列，就要在手法上進行比較藝術的處理。
“晚涼天淨月華開”，作者在下闕頭一句，采用借代和象征的藝術手法，情景結合地傾述自己心哀的一個更主要的原因之後，一筆轉到當時的室外天色。這是一個非常美麗的夜色，作者用反筆，正寫反說。本來如此幽靜、美好的景色，要在往日，一定是“小樓吹徹玉笙寒”，但是現在景色越美，越突出作者的心灰意冷，因為時過境遷，所謂“感時花濺淚、恨別鳥驚心”的筆觸。雖然這是一個實景，但是是虛設，是為了一個更長更沉鬱的悲憤而作的前提。
“想得玉樓瑤殿影，空照秦淮”，是作者選擇的最有代表性，最能反映自己不甘和痛苦的景色，來表達自己“不堪哀”的主題。在這裏先欣賞作者的藝術手法。作者摘取了“玉樓瑤殿”，概括性地指代南唐，又提及“秦淮”，象征往日聲色犬馬、晝夜荒淫的宮廷生活。在作者的心目中，失去往日自由自在，任性而為的帝王生活，是“隻堪哀”的主要原因。作者的手法非常高妙，用一個側影，就把心中的不得，形象地表達出來。雖然還是在說“哀”，不過在景色的選擇中，把作者心中最重視的方麵表達出來，而且非常形象。尤其“空照秦淮”裏的空字，非常哀絕地指明，過去的輝煌和養優處尊的日子，已是人去樓空，不複存在。秦淮，曆來是江南繁華的縮影，是歌舞升平的典化地段，是作者心目中情意的化身，宮廷生活享受的代名詞。但是人間已是“日往月來，星移鬥換”，現實中的南唐不再，隻活在作者自己心中。這種無言的痛苦，隻要作者活著一天，就折磨一天。所以作者在選景措辭上都極富藝術魅力，都非常精心地進行描述，非常深刻地體現心中無限的哀傷和不絕的悔恨。
回顧整首詞作，雖然格調不高，因為作者“隻堪哀”，隻是關心自己優越的生活不再，自由的日子無存，但是表達的手法靈活、生動。每一闕，都是情景交融。因為選景有代表性，所以情感表達非常流暢和感人。上闕開頭就直指主題，並就主題展開了傾述，表達了不甘和無奈的心酸和痛楚。又在下闕，深刻地指出“隻堪哀”的主因和內心揮不去、趕不走的矛盾和糾結。用一個美麗的場景，述說一個慘淡的結局，非常生動地表達了作者悲慟不已的情愫。作者用不同的手法，層層疊疊地說著同一件事，先弱後強，先次要後主要，很典型地體現了詞“言深”的特點。
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