繪畫藝術手法的特征，曆史變遷和優缺點，對觀眾來說並不重要，

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回答: 動人不動人？由漢至於 2013-06-04 18:49:14

就像一部電影，攝影師、化妝師、照明師、導演執導、配音師、電腦動畫、後期處理、剪輯等等的專業技術和工作，觀眾不很了解，但並不會影響觀眾對電影好壞的評價能力。因為觀眾感受的是電影製備廣大人員通過各種技巧表現出來的結果，看的是演員通過言行表現出來的喜怒哀樂。如果能跟廣大觀眾產生共鳴，就是一部成功的電影。至於攝影過程中的導演、音樂、畫麵等等，可以拿到電影專業評價場合去，讓專業人員審核。這個過程跟觀眾沒有什麽關係。

任何繪畫技巧和手法，都是為了畫麵表現的需要。進入一般觀眾的眼裏，就是這副畫在表現一種什麽思想。藝術不是孤家寡人，而是為了讓大眾感受生活中的美好或者失落，給人留戀或者喚醒記憶中的一些事情等等。至於如何表達一種畫麵的效果，這是作者必須通過專業學習和不斷實踐才能不斷掌握、鞏固和提高的過程，作為觀眾可以感覺作者在不斷改變畫風。但是要一般的觀眾說出所以然，可能不會很準確，但是感受不同，並不要專業知識。

美，是一種非常樸素的常識。繪畫如果是在捕捉自然鬼斧神工的傑作，畫麵自然是美不勝收；畫麵如果在暴露戰爭的殘酷，觀眾自然感受到生命的脆弱和人類自我毀滅的擔憂。繪畫可以記錄美麗，也可以暴露醜惡的。如何生動有力地讓觀眾感受畫麵的召喚，這是作者的事情。其能力大小，反映出的才是不同畫家的藝術差距。

不管畫家的手法如何，能夠把畫家的心思通過畫麵傳達給絕大多數觀眾，才是正確的藝術道路。