原鄉人
直性直情直白天下，求真求善求美人間。
上海旅美華人畫家陳逸飛（1946一2005）已逝去十多年了，但每每欣賞他的油畫作品，尤其是他的古典中國女性的係列作品都令人流連忘返，神往陶醉，歎為觀止。陳逸飛是一個古典的，唯美的寫實主義者，他一生都努力地在藝術作品中追求完美。
他能夠那麽敏銳深刻的捕捉人物動態變化中的一個個瞬間，一個個那麽美麗動人，那麽有詩意，那麽有故事，那麽有曆史文化積澱的瞬間，把她們定格為一種超越生命，超凡脫俗的千古永恒的美。那些女性人物和情景都透散出一種獨特的三月江南，小橋流水，清風細雨，濕濕淥淥，隱隱約約，朦朦朧朧的意境，一種淵遠流長的江南文化的細膩精致，含蓄婉約，悠閑浪漫，古樸神秘又溫馨的東方韻味和情調。
陳逸飛1980年赴美國留學，1984年獲藝術碩士學位。後在紐約從事油畫創作並在華盛頓、紐約、東京等地舉辦個人畫展。1983年，美國石油財團大亨哈默（Armand Hammer 1898一1990）畫廊的主人哈默博士在向世人推介陳逸飛時指出：“他的畫是接近詩的＂。美國《藝術新聞》雜誌1984年將陳逸飛定名為“一個浪漫的寫實主義者＂。
1985年，哈默博士訪華時，曾將陳逸飛的作品《家鄉的回憶-雙橋》作為禮物送給鄧小平。在1985年後的12年中，陳逸飛一共售出500多幅畫，1991年到1998年，他的33幅畫的拍賣總額達4000餘萬。到目前為止，沒有任何一個當代中國畫家能在國際藝術市場上與之比肩。陳逸飛作品價值近些年來一直不斷上升，尤其是以妻子為模特的作品。作品《玉堂春暖》在2017年中國嘉德秋季拍賣會中以1.49億的天價成交，作品《麗人行》在2018年佳士得春季拍賣會中以8335萬的高價成交。
藝術作品一般是具象的，各美其美，美而不同。觀眾的欣賞也是蘿卜白菜各有所愛。有1000個讀者和觀眾，就有1000個哈姆雷特。但好的藝術品往往具有更深的藝術魅力和啟示性。它們的藝術內涵和蘊意經常能夠提示，甚至回答形而上的哲學問題：你是誰？你從哪裏來？你將到哪裏去？
陳逸飛的不少油畫已經成了無可超越的藝術經典。滴水映日，一葉知秋，他的作品再一次地告訴我們，藝術美的本質及藝術創作的獨特性和共性，特殊性與一般性，抽象與具象，寫實與寫意，東方與西方，現實與浪漫，古典與當代相通相融的重要性。尤其是他強調的＂運用西方技巧，賦予作品中國精神＂。不僅僅在藝術上也在廣大的生活哲學方麵給予我們深刻的啟示。中國人任何時候任何地方，全盤西化，隻拿英語，數理化，科學技術去生活，去得到西人和西方文化的認同是遠遠不夠的。全盤西化，數典忘祖，常常隻能造成買珠還櫝，邯鄲學步的後果。隻要你是黃皮膚黑頭發就不要忘了，隻有中國的，才能是世界的。
古人評閱詩詞時指＂學詩功夫在詩外＂。本人也一直讚同，一個作家或者藝術家的文化有多深，作品才能有多美。陳逸飛的作品中，浸透了中國的明清服飾文化，絲綢文化，明清家具文化，絵畫文化，器皿文化，玉文化，扇文化，樂器文化，寵物文化，等等。中國文化上下五千年，縱橫九萬裏。源遠流長，博大精深。它不僅孕育和成就了世界級的偉大的藝術作品，而且越來越成為中國人文化心理和自我認同的生生不己，長久不歇的精神源泉。＂問渠何得清如許，唯有源頭泉水來（朱熹）＂。
未來更將是：中國的，才是世界的。
