穆索爾斯基的《展覽會之畫》（鋼琴版》- Evgeny Kissin

Evgeny Kissin performing Mussorgsky - Pictures At An Exhibition

展覽會之畫，莫傑斯特·彼得羅維奇·穆索爾斯基的作品，原為一鋼琴組曲；經後代音樂家改為管弦樂版後，吸引更多的聽眾，最有名的版本為拉威爾和斯托科夫斯基所作。

1874年6月穆索爾斯基寫下鋼琴組曲展覽會之畫，靈感來自於一次畫作展覽會，會上的作品是由穆索爾斯基一位已逝世的朋友維克托·阿裏山大羅維奇·哈特曼所畫。

中文有一句話為“詩中有畫、畫中有詩”，本曲子則是“樂中有畫、畫中有樂”。

本曲中分為漫步、侏儒、古堡、杜樂利花園、牛車、蛋中小雞、窮富猶太人、市集、墓穴、女巫的小屋、基輔城門樓10段。其中的“漫步”穿插於全曲，加強了作品的整體性。

原題		中文名	別名/注釋
	漫步
I.	Gnomus	侏儒
	(漫步)		(此處原作沒有標題)
II.	Il vecchio castello	古堡
	(漫步)		(此處原作沒有標題)
III.	Tuileries (Dispute d'enfants après jeux)	杜樂利花園 (玩耍小孩之間的爭吵)
IV.	Bydło	牛車
	(漫步)		(此處原作沒有標題)
V.	Балет невылупившихся птенцов	未孵化的小雞之舞
VI.	„Samuel“ Goldenberg und „Schmuÿle“	窮富猶太人
	漫步
VII.	Limoges. Le marché (La grande nouvelle)	裏莫日的市集 (新奇玩意)	市集
VIII.	Catacombae (Sepulcrum romanum)	地下墓穴
	Con mortuis in lingua mortua	與死者用古老的語言對話	(漫步的變奏)
IX.	Избушка на курьих ножках (Баба-Яга)	女巫的小屋 (Baba-Jaga)
X.	Богатырские ворота (В стольном городе во Киеве)	大門 (在古首都基輔)	基輔大門

未孵化的小雞之舞， Viktor Hartmann

古墓， Viktor Hartmann

基輔大門， Viktor Hartmann

一，穆索斯基的簡介
　　俄國音樂家“五人團”當中有一多半是“音樂愛好者”，他們的音樂旅程比起我們熟知的“大師”們，更加充滿著戲劇色彩和坎坷。穆索斯基（Modest Petrovich Mussorgsky，1839-1881）是其中一位。
　　他的童年家境闊綽，也是一位“天才”：會在學習鋼琴之餘甚至念書之時“即興作曲”。直到參軍，他終於在軍隊裏邂逅了作曲家和更多的“樂友”，雖然不改紈絝子弟本性，但是也由此成全了音樂的愛好。家道衰敗以後，穆索斯基又做過許多差事，但是都不長久。成年以後的酗酒和揮霍無度更加消磨著他的身體。借著朋友們的幫助勉強維持生計和寫作，直到42歲去世。
　　穆索斯基有很多作品都沒有寫完，但是留下來的以及朋友續寫的作品都非常精彩。人們熟知的《圖畫展覽會》與《荒山之夜》，無不擁有極其簡練、敏銳的筆觸，把音樂家的所見所想，淋漓盡致的刻畫出來--“音樂是用於溝通，而非自娛自樂”，這句話貫穿了穆索斯基的創作。
　　因此在音樂裏，我們看不到穆索斯基昏昏沉沉的樣子，卻總是能欣賞到生動的形象，感受某種真摯的意味：恐懼、憂傷，抑或幸福、感動。這種音樂充滿了想象力，濃鬱的俄國味道和豐富的旋律令人愛不釋手，深深影響著人們聽音樂的方式。
二，關於《圖畫展覽會》
　　1873年，穆索斯基遭遇了很多精神打擊，好友，傑出的建築師和畫家哈特曼去世，林姆斯基科薩科夫也因為結婚離開公寓，穆索斯基悲痛、寂寞，更因無人管束而借酒澆愁。1874年，為哈特曼舉辦的圖畫展覽會在聖彼得堡進行。穆索斯基打起精神，將展覽會的記憶書寫下來。
　　是年6月，這部被認為是“樂中有畫、畫中有樂”的表率之作就被創作出來。穆索斯基首先忠實的記錄和感受了來自友人遺留的10幅畫作，引入遐想，並用五個“漫步”主題，貫穿這次瀏覽的過程。
　　拉威爾的管弦樂改編廣為人知，然而鋼琴組曲才是這個作品的本來麵貌。或許我們應該更加重視這個鋼琴版本，可以通過強弱分明、快慢有致的處理，更加清晰的感受到這個放蕩不羈的家夥，原來也有敏感和溫情的一麵。於是睹物思人，那些畫麵裏記錄的點點滴滴，其實浸透了濃濃的情意--絕不僅僅是看畫而已。
　　當熟悉的旋律響起，第一個“漫步”主題完整的送出。作為組曲的引子，略帶哀愁而空虛的旋律，漸漸的走向光明璀璨。仿佛描繪著作者莊嚴而沉重的步伐，步入哈特曼的藝術殿堂。第一幅畫《侏儒》所繪，是一個矮個子，古怪的形象。它是掌管地下寶藏的精靈，瞪著警覺的眼睛，鬼鬼祟祟、亦步亦趨，蹣跚的行走著。
　　離開了這幅畫，第二個“漫步”主題變奏的出現，行走在暮色裏，舒坦的腳步，引向滄桑的主題，描繪著深沉顏色的《古堡》。歌唱般的旋律孤零零的飄蕩在有微弱回音的厚牆間，震動著曆史的塵埃。
　　第三段“漫步”，有力的步伐忽然減緩，停留在一副有趣的畫麵：《杜樂利花園，玩耍小孩之間的爭吵》活潑的琴音描繪著孩童奔跑和遊戲的情景，忽然樂音一頓，寓意爭執的旋律出現，不止一個角色在吵吵鬧鬧，又在遊戲當中踟躇，終於一哄而散……
　　第四幅《牛車》：伴著沉重的音符。笨拙而倔強的速度後麵跟著驅車人不斷的鞭策和催促，高一聲、低一聲，呼和不止。車子行遠，街道上刻印下笨拙的蹄印和彎彎曲曲的軌跡。第四段“漫步”在長久的寂靜之後，忽而介入下一幅畫麵鮮活的對比，促使聽者從那牛車的畫麵裏回轉身子。
　　第五幅《未孵化的小雞之舞》：這是畫家為舞劇設計的服裝草圖，蛋殼套在孩童的身上，就像已經露出雙翅和腦袋的小雞，靈活又有趣的擺動著身軀，卻怎麽也擺脫不了沉重的束縛。焦急的神色洋溢在臉上，一些個共同遭遇的蛋殼們於是跑來跑去，湊成令人忍俊不禁的舞蹈。
　　異域森嚴的旋律響起，這已經是第六幅畫。《窮富猶太人》對比著這個死板、沉重的主題，用纖弱、可憐的口吻，嘴裏念叨個不停，仿佛是窮猶太人對著傲慢的富猶太人交涉著什麽。低音部的旋律愈發的粗暴，驅趕著窮猶太人咒罵著走掉。第五段“漫步”奏響，人們離開《窮富猶太人》繼續觀賞著其他更有趣的作品。
　　第七幅《裏莫日的市集，新奇玩意》：持續、急速的演奏把各種各樣的聲音交織在一起，組成了市場人聲鼎沸的盛況。愈加強烈的音符好像有什麽新奇玩意引發了騷亂，人們趨之若鶩，擁擠作一團。不愛湊熱鬧的人隻有急匆匆的遠離是非之地。
　　第八幅《地下墓穴》，猛然地闖入古代基督徒的地下墓穴，人們拎著燈感受著陰森恐怖的氣氛，鋼琴時不時的傳達著驚嚇的和弦。回聲久久蕩漾，似乎依稀可辨，有一支安魂曲靜靜的流淌。這個氣氛感染著畫外人，焦慮的心緒被勾起，漫步主題的變形送出，作為“與死者用古老的語言對話”。
　　第九幅《女巫的小屋》，忽而爽朗的聲音，蘊含著詭異和不安的魔法一般的女巫主題，如涼風吹過後頸。人們矚目在一個奇形怪狀的小屋，其實是一個時鍾，坐落在兩隻滑稽的鳥腿上，散發著忽明忽暗，扭曲的光影。再現部分，女巫的主題愈演愈烈，人們幻想著月圓之中橫飛的掃把，異於常理的恐怖世界催人急尋一個處所躲藏。
　　第十幅《大門》，這便是熟悉的基輔城門，緊接著前麵的情緒，乍然映入眼簾的是一個光明世界，古樸、雄偉的大門，仿佛有著震懾邪惡的力量，掃清了所有倉惶和憂慮。欣賞著大門的風景：厚實的高牆和尖尖的圓頂，音樂在偉岸、振奮的主題裏穿梭著平靜的頌歌，那是俄國式獨特的韻律，憂鬱而堅挺的性格。雄偉大門的主題不斷的重複，頌歌也越來越大聲，中段色彩斑斕的發展部分，引入華彩和茁壯成長的主題，引導人們脫離畫麵，一齊展開遐想：這是一片歡樂的海洋？還是一張熟悉的笑臉？樂音蔓延在人們的心中，無比的幸福和溫暖。
　　在這最後一幅畫裏，穆索斯基用來總結他的觀感：來自朋友們數不盡的愉快經曆、數不盡的遐想和靈感，就像這些個圖畫，匯聚成的這些作品，要在每一個聽到的人心裏，都留下深深的印象。如果說：“藝術是與人交談的手段”，那麽穆索斯基就是用這樣陽光的情緒和溫暖的音符回報友誼。如果說：文字是思想的符號，我希望把這個祝福的意義送給讀到文章的每一個人。

文字來源：wiki 和http://www.classical.com.cn/html/45/15445-10073.html