【不能不聽】交響曲：莫紮特交響曲精華by 浪寬

【不能不聽】交響曲：莫紮特交響曲精華

莫紮特的交響曲精華 

前不久看到有位網友尋求莫紮特全集下載，屬實把我嚇一跳，真是“癩蛤蟆打哈欠——口氣大”（這裏不是諷剌挖苦的意思，隻是想說明一點，莫紮特的作品多而全，可能10天10夜也聽不完。光他的40多部交響曲就夠聽兩整天，也夠下載一段時間的，別說全集了。然而，他的大部分作品並不流行，而隻能由專門人士來欣賞、研究。對我們業佘音樂愛好者來說, 他的41部交響曲大多並不是我們的最愛，隻有最後3部能聽到。這幾部中，很多主題旋律相當優美。我在這裏隻做重點介紹。 

《降E大調第39交響曲》《G小調第40交響曲》以及《c大調第41“朱庇特”交響曲》，是莫紮特最後三部渾然天成的偉大交響曲作品，也是音樂史上古典時期最受人推崇廣受熱愛的音樂巨作；是交響音樂史上的三座豐碑。其中，充滿詩情畫意的《降E大調第39交響曲》是莫紮特向青年時代的告別辭、淒楚動人的《G交響曲》則一生窮困潦倒的縮影而充滿戲劇性且又氣勢磅礴的《c大調第41“朱庇特”交響曲》是迎接未來的號角，是下—個世紀到來的先聲。對於莫紮特音樂的愛好者來說，這三部作品是不可不聽的。 

莫紮特一共寫了約50部交響曲，其中41部有編號，並象其他器樂作品一樣可以分為若幹組。交響曲大部分是早年受各種不同音樂風格影響寫成的，因而帶有模仿不同風格的痕跡。其中可以看到J.C.巴赫，G.C.瓦根賽爾M.G.莫恩，特別是海頓以及以J.斯塔米茨為代表的曼海姆樂派等風格的影響。 

莫紮特最有代表性的交響曲有7部。其中《第三十一交響曲》（《巴黎》）是為當時歐洲最傑出的交響樂團之一的巴黎交響樂團譜寫的，具有巴黎的音樂風格和豐富的音響，《第三十五交響曲》（《哈夫納》）實際上是一首小夜曲，《第三十八交響曲》（《布拉格》）常被人們稱作“沒有小步舞曲的交響曲”，它隻有3個樂章，不再是對意大利交響曲的風格模仿，而是一部地道的維也納交響曲，《第三十六交響曲》（《林茨》）反映了莫紮特受海頓交響曲創作的影響。 

莫紮特的最後3部交響曲──降E大調、g小調和C大調交響曲是他最優秀的交響樂作品。它們都寫於1788年6～8月的6個星期之內。人們通常將它們劃歸為一個組，但三者之間各有其特點：降E大調《第三十九交響曲》明朗愉快，充滿了詩意；g小調《第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂觀主義情緒，但在技法上又完全不同於海頓，被稱為莫紮特的“英雄”交響曲；C大調《第四十一交響曲》（通常被稱為《朱庇特》）宏偉豪邁，樂觀向上，預示了L.van貝多芬的英雄交響曲的出現。 

莫紮特的交響曲（尤其最後3首），是貝多芬之前的全部交響曲創作的最高成就。他的突出貢獻在於重視各樂章之間以及樂章中的主題之間的對比性。 

莫紮特D大調第38交響曲 “布拉格” K504

Symphony no.38 in D major, K.504 “Prague” 

莫紮特的第38交響曲，D大調，K504，作於1786年。這部交響曲1786年12月6日完成後，1787年1月莫紮特去布拉格，帶著這部作品去那裏演出，所以這部作品稱為“布拉格交響曲”。包括三個樂章： 

1.柔板-快板，一個充滿戲劇性緊張的緩慢引子引出快板的正主題，這個主題與歌劇《魔笛》序曲主題十分相似，顯示部主題有六個之多，各具特色，互相對比。 

2.行板，這個慢樂章遠非早期交響曲中傳統的抒情興間奏濃豔誘人的旋律要多沒有多美，然而深邃沉重，瀕於悲觀。 

3.急板，末樂章的主題充滿喜悅，它是《費加羅的婚禮》中伴隨蘇珊娜和凱魯比諾的一小段歡樂的二重唱《快打開》的音形。最後是莫紮特讓波西米亞樂隊的管樂組演奏的精彩而優美的聲部，旋律飛揚，配器光彩奪目，充滿18世紀喜歌劇的歡笑和興奮。 

莫紮特在維也納的最後幾年裏，音樂創作多產，財務困擾斷斷續續，而盛名也漸漸衰退，維也納人開始覺得大師的音樂過於艱深，但是莫紮特卻在布拉格找到了慰籍與急需的資助。1787年元月，他在布拉格待了一個月，指揮《費加羅的婚禮》的演出，也首演了剛完成的一首交響曲，這首新曲有三個樂章，後來被稱為《布拉格交響曲》。 

這首曲子獨一無二之處在其精煉與戲劇衝力。開頭的緩慢序奏之後，是古典樂派最富想像力、最具震撼力的音樂，包含了學院派的、燦爛的、狂飆的及歌曲的風格，不僅技巧令人目眩神迷，就連主題與主題間的接合亦是天衣無縫。特別是發展部中對位法的精確嚴格，是之前交響曲所不能及的。這類創作手法也見於莫紮特最精妙的室內樂中(布拉格樂團的弦樂器不超過十四把，可能就是作品首演的風貌)，但曲中仍有交響曲的豐富內涵，整體的效果宏偉堂皇。 

G大調行板樂章以弦樂展開，在他人手中可能隻是一個簡單、詠歎調般的主題，到了莫紮特手裏，很快就呈現出半音階變化，以類似幻想曲的方式展現，經由一係列輪廓鮮明的插曲，濃烈的悲愴與田園的溫柔以不可思議的速度前仆後繼。有人以為莫紮特之所以省去小步舞曲而直接進入終樂章，是為了迎合波希米亞人的喜好。無論如何，結尾時急板興奮愉悅的音樂，毫無疑問確是在取悅觀眾。 

莫紮特降E大調第39號交響曲 

莫紮特的降E大調第39號交響曲作於1788年。這是莫紮特在不到兩個月的時間內創作的三部最偉大的交響曲（ 6月26日的完成第三十九交響曲，7月25日完成的第四十交響曲，8月10日完成的第四十一交響曲）之一。該曲曾被人們尊稱為“天鵝之歌”，以表達對莫紮特和這部作品的仰慕之情。這部作品最大的特點是自始至終貫穿著舞蹈性的節奏與旋律，表現了作者對生活的熱愛和樂觀主義精神。 

作品包括四個樂章，采取了“奏鳴曲-交響套曲”的結構原則： 

第一樂章：柔板，快板，長長的引子提供了一種美妙、寧靜，莊重而又心靈和諧明朗的意境。這一樂章的主體是一首優雅的“歌唱性快板”，簡單的主題豐富地展開。這一樂章中有輝煌飽滿的全奏段，也有活潑的第二主題與層出不窮的想象變化。  

第二樂章：行板。這個如歌的樂章充滿沉思冥想，優美而安祥，表現出了慢速進行曲的特點。 

第三樂章：小步舞曲，小快板。朝氣蓬勃，是作者最著名的小步舞曲之一，令人聯想起第一樂章節慶式的歡樂。 

第四樂章：快板，典型的奏鳴曲式，這個樂章明顯是海頓式的，活潑的開始主題輕輕奏出，然後由全奏大聲重複，充滿了機智、幽默的情趣，是一幅生氣勃勃的民間歡樂場麵的寫照。 

莫紮特G小調第40號交響曲 

G小調 (K.550) 第40號交響曲是莫紮特音樂中最受世人珍愛的作品，是超越了一切時代的純音樂典範，整個音樂史上真正完美的傑作之一。這首作品中，莫紮特使用了罕見的G小調，給人以淒涼之感，但首樂章的悸動式躍進的主題仍帶有青春朝氣。第二樂章采用奏鳴曲式，主題明朗、平和而抒情，但其中閃現的不安搏動的因素，隱含著憂鬱。小步舞曲節奏感很強，剛毅而嚴峻，同一般的小步舞曲大相徑庭，三聲中部舞曲旋律細膩撫人，猶如明媚的陽光。末樂章的極快板充滿狂熱的幽默，其主題多少流露出悲劇意味，盡管第二主題是歌唱性的，但中間一段淒厲的和弦互相撞擊，結尾收在陰暗基調的G小調上。他的最後一首交響曲C大調 (K.551)是以其壯麗、堂皇、大氣磅礴而著稱。因為有不同尋常的堂皇氣象，人們用羅馬神話中主神朱庇特的名字來稱呼他。其實，它也不僅是大模大徉的，即使在雄赳赳氣昂昂的首樂章中，一段輕盈、可愛的舞曲悠然奏出，相當溫馨迷人。 至於慢樂章，“如歌的行板” ，那更是清澈、安謐的美麗吟唱。小步舞曲主題的半音進行卻非一般小步舞曲所有，具有諧謔曲的色彩。當然末樂章再度壯烈起來，所有的主題交織在一起。在濃密的織體中，貫穿於整個交響曲中的英雄氣概得到了非同反響的展示，光華四射，令人眼花繚亂。 

第40交響曲共有4個樂章。抒發了溫柔真摯的感情，展現了激昂向上的精神世界。 

第一樂章是奏鳴曲式。兼具抒情性和舞蹈性的顯示部主部主題流暢如歌，愉快地雀躍著。連接部充滿了蓬勃的生機。副部主題帶有沉思冥想般的情緒，旋律安謐典雅地詠唱著，與主部主題形成了強烈的對比。展開部主要用主部的素材變化發展而成，著重強調了戲劇性效果。再現部後，第一樂章在熱情的尾聲中結束。 

第二樂章是行板，也是用奏鳴曲式寫成。兩個主題平靜抒情而柔美動聽，與第一樂章形成了鮮明的反差。由於本樂章兩個主題在性格上不具有明顯的對比性，因此這個樂章顯得特別溫柔而親切，充滿了深情的撫慰感，反映了莫紮特的善良性格和他對美好生活的向往。 

第三樂章是一首熱情、激動而富們戲劇性的小步舞曲。基本主題堅定有力，溫馨如充滿明媚陽光的中段過後，第三樂章在熱烈的氣氛中結束。 

第四樂章仍為奏鳴曲式結構，具有輝煌的氣魄和樂觀的精神。中部主題輕快跳躍，表現出風趣、幽默的性格。副部主題旋律精致而抒情。展開部突出了活潑的形象，弦樂與管樂的精彩對奏充滿了活力。再現部的音樂織體極富動力感，戲劇性的發展獲得了完美的終結。這是莫紮特最廣為流傳也是最受世人珍愛的一部交響曲。 

莫紮特C大調第41號“朱庇特”交響曲 

莫紮特的C大調第41號“朱庇特”交響曲（K.551）是以其壯麗、堂皇、大氣磅礴而著稱。這是莫紮特最後的一部交響曲，規模宏大，壯麗燦爛，在他眾多傑出的作品中，堪稱為最優秀的器樂曲作品。作品完成於1788年，是在他的《第四十號交響曲》完成後15天即推出的，莫紮特的作曲天賦由此可見一斑。 

這部交響曲是莫紮特晚期三大交響曲的壓軸之作。在《朱庇特》中已經看不到受海頓影響的成份，它是莫紮特發揮其作曲特色的代表作品,表現了莫紮特晚年嫻熟的作曲技巧。本曲還是均衡對照的典範。因為有不同尋常的堂皇氣象，因此後人用羅馬神話中主神朱庇特的名字來稱呼他。其實，這首巨作不僅是大模大徉的，即使在雄赳赳氣昂昂的首樂章中，一段輕盈、可愛的舞曲悠然奏出，相當溫馨迷人。至於慢樂章，“如歌的行板“，那更是清澈、安謐的美麗吟唱。小步舞曲主題的半音進行卻非一般小步舞曲所有，具有諧謔曲的色彩。當然末樂章再度壯烈起來，所有的主題交織在一起。在濃密的織體中，貫穿於整個交響曲中的英雄氣概得到了非同反響的展示，光華四射，令人眼花繚亂。作品共分四個樂章： 

第一樂章，活潑的快板，C大調，4/4拍子，奏鳴曲形式，是一個燦爛生輝的樂章，各主題對比鮮明，為數亦多。第一主題從一開始即以總奏呈現，顯得莊嚴而堂皇。樂章的第二主題充滿了活潑的氣氛，音樂形象生動。 

第二樂章，如歌的行板，F大調，3/4拍子，奏鳴曲形式。與其他樂章形成對照，不甚華麗，但顯得莊嚴堂皇。 

第三樂章，小步舞曲，稍快板，G大調轉C大調，3/4拍子。 

第四樂章，終曲，甚快板，C大調，2/2拍子。整個樂章的特色是以對位手法展開的，它充分連續地應用了賦格法的技巧，完美地融合了主調音樂和複調音樂。