縣域多姿

第四章 民間戲曲

　　戲劇

　　單台

　　明初，永豐各地的燈彩活動就較為繁榮，燈歌表演也隨之形成。開始是一旦（男扮女裝）在花燈和羅車燈中唱燈歌，服飾是頭紮一塊花手帕。其演唱曲目是本地的民間小調，如《十皮柳》《十打》《銅錢歌》等。不久，這種演唱形式便遊離於燈彩活動，逢年過節時，單個的來到曬場上演唱，演唱曲目不斷發展，演唱內容有唱古歌，唱民間故事、傳說，唱大劇選段，如“神仙兩麵排”、“送寶”、“張茂英尋夫”、“牡丹對藥”等，後來慢慢形成“單台”。

　　兩人戲

　　明代中期，燈歌表演活動已進入了一個興盛時期，一旦一醜和幾旦幾醜的表演形式不少，在演唱內容上不斷豐富，除了演唱一些民間小調和名人軼事外，還演唱了不少內容詼諧有趣、有人物、有簡單情節、形式活潑的燈歌。

　　明末，燈歌表演活動逐漸遊離於燈彩，演唱者們把演唱內容、曲調、角色形象和表演形式進行一番較大的變動和創作，表演人物開始有了簡單粗獷的臉譜、服飾以及大致的角色之分；旦角有了手巾，醜角有了紙扇表演道具；伴奏上，在二把胡琴的基礎上加入了一些鑼鼓腔；表演身段上，旦角有了“小腳步”，醜角有了“高樁”、“中樁”、“矮子步”；表演中有唱、念、做，具有濃厚的戲劇性；演出劇目中有人物、有情節，如“埋綾鑼”、“哨銀心”、“補背褡”、“補缸”等；演出活動方麵，從曬場走上了“草台”、“村台”。這就是民間常說的“打花鼓”。

　　三角班

　　三角班是在一旦一醜的兩人戲上增加一個小生角色組成的戲班。

　　清乾隆時期，由元宵“打花鼓”（兩人戲）進而發展到“花鼓戲”，其演出活動遍布全縣各地，業餘戲班林立。清嘉慶年間，花鼓戲的發展得更為繁榮了。

　　清道光末期，宜花“三角班”的本子戲流入永豐，被本地“花鼓戲”吸引、融合，大約於1945年後形成了永豐“三角班”。宜花流入過來的本子劇目有《過界嶺》《蔡鳴鳳》《山伯訪友》《毛洪記》等，小戲有《小反情》《下南京》《采桑》《取學錢》等。三角班的演出不但從劇目、演出、唱腔、伴奏等方麵都已完全戲劇化了，形成了完整的劇種體係，而且其唱腔由曲牌體向板腔體邁進，出現了“簡板”、“哭頭”、“散板”，鑼鼓點也向兄弟劇種吸收了不少。在劇目發展上，花鼓班時期隻有小劇30多個，三角班後發展到大小劇目160多個。在行當、角色上，從三個角色發展到三旦（花旦、老旦、醜旦）、三生（小生、老生、娃娃生）、一醜。

　　光緒年間，三角班的發展到了鼎盛時期，也是漢調戲劇湧入永豐並產生較大影響的時期。此時，三角班正迫切需要發展和豐富自己，而吸收了不少漢調劇的本子劇目，在引進劇目的同時，連漢調戲的聲腔（“西皮”、“二黃”）和鑼鼓點也一並接受過來。然而，在演出中“漢”、“采”兩腔不混雜使用。老藝人把用漢腔演唱的劇叫“弦戲”、把用“三角班調”演唱的劇叫“鑼鼓調”。

　　新中國建立後，三角班有了很大的改革和發展。1953年，永豐縣在恩江工農業餘劇團的基礎上，成立了“永豐縣采茶劇團”，並請來了幾位有名氣的、藝術造詣較深的三角班老藝人，挖掘、整理了很多優秀傳統劇目、曲調、曲牌、鑼鼓點，三角班從而發展為行當齊全的全班——永豐采茶戲。

　　曲藝

　　漁鼓

　　又名“道情”，清末傳入永豐。演唱者為盲人，是以漁鼓筒為拍擊節奏演唱的一種曲藝形式，鄉民們稱之為“唱化文”。

　　原演唱的曲目不多，隻唱些“忠孝節義”的曲子和一些民間故事，後受戲曲影響，吸收了漢劇中的高腔和其他彈詞中如泣如訴的韻腔，演唱曲目多為連台本戲、傳奇故事、喜慶說唱等。

　　民國末期，永豐第一代漁鼓藝人溫紹福出名後，他把漁鼓發展為有絲弦伴奏，說中引用了不少地方戲曲中的間奏曲牌，在抒發感情的高潮中也學習了一些戲曲中的表演動作和說、念功。

　　1953年文化館組織了一個盲人曲藝隊，館裏編寫新的宣傳曲目，教習盲藝人，在全縣各地巡回演出。1954年至1955年，他們分別參加了省、市曲藝調演，並獲獎。1957年，曲藝隊解散，從此，該曲種便停止了演出活動。

　　蓮花鬧

　　又名“打蓮花落”。它演唱於“叫花子”上街、串戶的乞討中。在街上演唱是向店主和屠夫們討錢討肉，在農家演唱是向農戶討米、討吃。演唱曲目隻有四五個，演唱內容有唱古人軼事，勸世人恩施、修善，讚屠夫買賣公平，給施主祝福、賀壽等。

　　此曲種無伴奏，隻有竹板為擊節奏樂器，間歇時，以竹板節奏翻花為間奏曲。曆代無發展，至今尚在“叫花行”中流傳。