，竇唯、何勇、張楚這三位曾經叱吒風雲的“魔岩三傑”廣下英雄帖宣告重聚，他們連同薑昕一起在上海大舞台為現場觀眾還原了內地搖滾樂的燦爛輝煌。
首先亮相的依然是當年演唱會開場的竇唯，歲月的磨礪讓竇唯淡化了自己的形象包裝。洗得發白的藍色T恤、粗布長褲代替了當年的筆挺中山裝，已經發福的竇唯不再需要用外在的形象襯托自己的音樂內涵。較之14年前紅館舞台上的樂隊配置，昨晚竇唯的表演隻是由一位現場采樣DJ來襯托。《黑夢》傳統的笛子演奏、熟悉的經典旋律揉碎在機械冰冷的電子律動之中，也許這就是竇唯想要表達的音樂語言。他甚至在吟唱中加入了很多現場的即興旁白和“Somebody Live To Us”這樣的英文念白。
昨天，每一位觀眾都是幸運的，因為誰也不曾指望已經沉溺在純音樂中的竇唯會再次展示嗓音。但是竇唯唱了，真的唱了，在自己的表演時段即將結束的時候，這位被無數歌迷懷念的“內地搖滾第一主唱”終於以一首新歌秀出了塵封14年的磁性嗓音。沉浸在音樂中的竇唯甚至舉起雙手帶領觀眾擊節應和。6首作品之後，“謝謝，謝謝上海，再見！”沒有寒暄，直接退場，留下看台上的觀眾一遍又一遍呼喊著竇唯的名字……
能夠替代唐朝樂隊出現在上海大舞台本身就證明了薑昕的音樂實力，而現場也證明薑昕嫵媚逼人的音樂完全適合上海的小資風情。開場的《愛琴海》在輕快的
旋律中讓現場有了撲麵而來的快樂，麵對爆棚的觀眾，薑昕忍不住說：“我們是薑昕和超級猴子樂隊，很早就愛上了音樂，愛著愛著就唱起了歌，唱著唱著就度過了很多年，感謝大家對我的關注，讓我感覺並不孤單。”《春天》《搖搖晃晃》《晚風中的自由》《啊咿咿》《純粹》《情緒》等不同時期的代表作品共鳴著每一位現場觀眾。善於把握現場氣氛的薑昕將最具舞台張力的那首《彩虹》留在了最後，這道《禮物》合輯中極具個性的“彩虹”被薑昕演繹得極具“殺傷力”。
“姑娘，姑娘，你漂亮漂亮……上海的姑娘們，你們來了嗎？”這隻憤怒的火麒麟一直都是近來現場效果極好的搖滾唱將，從播放VCR開始，現場便如開鍋般沸騰
開來，坐椅成了擺設，後場的觀眾瘋狂前擁。如同老崔的軍褂一樣，何勇的擁躉也極具標誌性——海魂衫加紅領巾。
除了2004年賀蘭山音樂節，何勇始終不肯在公開場合演繹獻給好友張炬的《風鈴》，但是昨晚的他終於不再吝嗇，“你來的時候，我想把窗打開……”何勇在兩首新歌之後，請出鍵盤手梁和平，這位曾和何勇一起在紅館戰鬥的老音樂人走到了鍵盤前，“頭上的包，有大也有小，有的是人敲，有的是自找……”這首牽扯著我們青春往事的歌曲引發了全場觀眾的擊掌合唱，顯示著搖滾樂的傳唱潛質。
瘋狂的嘶吼中，清脆古樸的三弦響起——“三弦演奏我的父親！”和14年前一樣的場景，何勇的父親、三弦演奏家何玉笙登台為兒子帶來了悠揚的琴聲……何勇改編了《鍾鼓樓》，道出心聲：“鍾鼓樓沒有變，我們長大了……”
張楚和樂隊用現場音樂證實了他們攢底的不俗實力！和竇唯的“二人組合”、何勇的“小鬼當家”不同，張楚為了這場演出不僅找來了著名鼓手單曉帆，還找來了
著名音樂人陳勁演奏木吉他，加上老的樂隊班底和三位和聲歌手，昨晚張楚營造出了感性的音樂現場。老歌《上蒼保佑吃完了飯的人民》《冷暖自知》《棉花》之後，張楚的兩首新歌和上海的觀眾先“見麵”了，溫暖的粗獷嗓音，人文的社會關懷，感性的愛情告白，動聽的旋律走向，張楚的新歌贏得掌聲一片。
昨天上海悶熱的天氣在張楚演繹《姐姐》的時候消失得蕩然無存，“這個冬天雪還不下，站在路上眼睛不眨……”那是一種痛入骨髓的蒼涼。上海大舞台萬餘名觀眾齊聲合唱，促成了這次“魔岩三傑”神奇複出的傳奇經典瞬間……
