《平麵與立體的人生·梅桑熱篇之一》

就作品出展場所的不同，勃拉克和畢加索的畫稱為畫廊立體主義，而格瑞茲和本篇介紹的人物讓·梅桑熱（Jean Metzinger）的畫稱為沙龍立體主義。梅桑熱同畢加索，勃拉克和黃金分割小組都有密切的聯係。阿波利奈爾認定梅桑熱在整個立體主義繪畫中重要的中心地位。在立體主義以沙龍畫展的形式推向大眾的運動中，格瑞茲當仁不讓地充當活動宣傳家的角色。梅桑熱更多地是一位給立體主義奠定理論基礎的思想者和繪畫實踐者。其實科學性的思考一直貫穿梅桑熱繪畫的一生。

梅桑熱有著榮耀的家族史。他的曾祖父是拿破侖的尉官。梅桑熱於1883年出生在法國南特，從小對數學，音樂和繪畫有特別的興趣。1900年梅桑熱開始在南特的美術學院接受嚴格的繪畫訓練。學院的教學頗為傳統，而梅桑熱對時尚流行的繪畫更感興趣。

梅桑熱早期的繪畫似乎受到梵高的影響，有梵高的分離粗重的筆觸，但色彩偏於清亮淡雅。1903年二十歲的梅桑熱參加當年的獨立畫家沙龍展。第一次參展，他的畫就賣得不錯。梅桑熱於是搬到巴黎，住進蒙馬特，成為一位職業畫家。在以後的五年裏，梅桑熱一直追隨和發展新印象派。從繪畫技法而言，新印象派又稱作點彩派，由修拉創立，被西涅克繼承和發揚。修拉認真研究十九世紀的有關色彩的光學原理和視覺理論。大致的道理是各種顏色都是幾種例如紅綠藍單元色的組合。修拉不再像傳統畫家一般先將顏料在畫板上調和，再塗抹上畫布，而是將基元顏色直接點描在畫布上。色點的光學組合給出物像的視覺效果。這也就是如今類似電視手機的彩色視屏的原理。點彩派畫家的創作在於通過色點和諧秩序的組合將景物於光與色中體現出來。

梅桑熱由畫家克羅斯的引導介入新印象派。他的這幅描繪海灣的《風景》具有諸般點彩畫的特征。

從1906年，梅桑熱和德勞內成為多年的朋友和合作夥伴。兩個開拓了一種新的新印象派形式。梅桑熱叛離了自然主義的描述，而刻意注重色彩的協調。在這幅《戴禮帽的女子》裏，色點變成小色塊。同色之中的明暗轉變和色彩之間的拚接都體現出一種韻律。背景上大膽渲染的色彩有野獸派的裝飾風格。

梅桑熱和德勞內還會走得更遠。純色的方塊在梅桑熱的這幅《日落》風景畫裏變得更大，並且分離開來，就像中古拜占庭的鑲嵌畫。色塊之間保持著幾何布局的秩序，節奏和韻律。梅桑熱不忘記在畫麵底部畫上兩個馬蒂斯形式的人物，顯示野獸派的影響。1907年藝術評論家沃克塞爾注意到梅桑熱和德勞內新印象畫裏的小“立方”，論述這些色方的象征主義。1908年他再一次用立方評論勃拉克的繪畫，但意味很不一樣。立體主義一詞已經呼之欲出。

1901年塞尚繪畫的影響在巴黎擴散開來。年輕的梅桑熱很敏銳地感知到這股風潮。他的這幅1904年的《風景》便有塞尚的筆觸，和用色調處理空間感和物體體積質感的方式。用粗重線條勾勒景物輪廓的做法卻來自梵高。1905年梅桑熱被選成獨立畫家沙龍展的執行委員。他有機會結識各色各派的畫家。1906年梅桑熱在畫展上認識了格瑞茲。這一年梅桑熱認識了同住在蒙馬特的畢加索。從此他經常光顧洗衣船公寓，與畢加索和勃拉克成為朋友，交流繪畫。在色彩形式的處理之後，梅桑熱開始認真思考對繪畫中景物形體的描述處理。1909年十二月底梅桑熱成家了。新的一年的來臨也標誌著梅桑熱告別新印象派，開始了他的立體主義。

—寫於2017年12月16日 （圖片來自網絡）