臭豆腐釣魚
臭豆腐釣 魚=海 畔有 逐臭之魚（雜說有趣，來來來，姑且聽之！）（食色性也，人之好也！談談無妨！）
去年，在 Mugler、Rui Zhou 、Nensi Dojaka 等時裝品牌們從女性身體中汲取靈感，運用大量透明麵料、高開衩、內衣及鏤空等元素，打造出一係列大膽展露肌膚、凸顯身段的服裝。
時至今日，品牌們在此基礎上為現代風格做出全新升級。采用獨特的錯位印花、創新麵料模糊穿衣與脫衣之間的界限的同時，也揭示了對於‘身體’的另一深層解讀。
錯位印花身體圖案回歸
Kim Kardashian 身穿 Jean Paul Gaultier當談論到以時裝詮釋身體之美的先驅人物，就不得不提及時尚頑童 Jean Paul Gaultier 。
早在 90 年代，這位熱衷於內衣、胸衣以及探索身體第二層皮膚衣物的設計師，即憑借具有大膽外觀的裸色印花連衣裙與 1995 年‘ Cyber baba ’ 係列將錯位視覺畫風推向時尚前沿。
Jean Paul Gaultier 1995 ‘ Cyber baba ’這些錯位圖像與身體剪影融合相融合，透過織物一覽無餘。直到今天，依然是許多設計師創作的靈感來源。
Jean Paul Gaultier x Lotta Volkova 合作係列在 Jean Paul Gaultier 與造型師 Lotta Volkova 最新合作係列中， Lotta 決定‘複活 ’90 年代檔案，以造型師的眼光為新一代時尚愛好者重塑 JPG 的經典作品，其中包括了 1984 年裸色身軀連衣裙的再現。
作為 JPG 的忠實粉絲， Lotta 表示：“能夠發現這些檔案，在 2022 年將標誌性的 Jean Paul Gaultier 係列重新引入現代衣櫥，這是一種莫大的榮幸。”
Y/Project 2022 秋冬係列值得一提的是，身為 Jean Paul Gaultier 2022 秋季高定係列的客座設計師， Glenn Martens 同樣於本季 Y/Project 新係列中重新審視了 JPG 的 trompe l‘oeil 身體印花，通過玩轉性別概念來進行實驗性設計。
正如 Martens 解釋的那樣：“我們采用了他（JPG）最具標誌性的印花之一，並以 Y/Project 的方式對其進行了詮釋。它非常有層次——有男士印花和女士印花，它們相互重疊。”
Loewe 2022 秋冬係列
Balmain 2022 秋冬係列本季秀場上，品牌們更是延續 JPG 風格打造出超現實主義服裝。Loewe、Balmain 也同樣在本季最新係列運用此元素。
前者采用乳膠氣球胸部、身體印花等詼諧玩趣的方式詮釋了這種趨勢，造成視覺衝擊；後者則透過麵料，以黑白色係營造出加深輪廓的強烈對比，展現了女性身體內剛柔並濟的兩麵性。
Sinead Gorey SS22 Curve-Enhancing倫敦設計品牌 Sinead Gorey SS22 Curve-Enhancing 受到英國地下狂歡文化的啟發，采用數碼印花，帶有漸變的圓點、條紋以及錯視藝術來雕刻、塑造和增強身體輪廓，打造出專為完美夜晚而設計的光滑緊身連衣褲和迷你裙。
Vogue 四月刊 Bella Hadid 穿著 Y/Project 盡管這種展露身軀的服裝風格十分大膽，但卻依然受到了時尚雜誌與紅毯造型的青睞。在 Vogue 四月刊拍攝中，Bella Hadid 穿著 Y/Project 最新係列的彩色連衣裙，以熱圖像視覺印花點亮了整體畫麵。
Kylie Jenner BBMA 公告牌音樂大獎紅毯造型前幾天舉行的 2022 年 BBMA 公告牌音樂大獎紅毯上，Kylie Jenner 更是身穿Balmain 2022 秋冬係列出席，輕盈麵料勾勒曼妙曲線，以別樣方式展現完美身段。
如今在 Jean Paul Gaultier 的影響之下，時尚正在探索著身體印花更多可能性以及其所迸發的視覺張力。
旨在擁抱、親密接觸
創新溫感變色麵料
Di Petsa ‘ Memory of Touch ’除了采用印花圖案之外，設計師同樣是另辟蹊徑，選擇以創新溫感變色麵料來展示皮膚、觸覺標記。在不裸露肌膚的前提下，這種麵料會隨著體溫而改變顏色，逐漸顯露出身體輪廓。
Di Petsa ‘ Memory of Touch ’自疫情以後，冉冉升起的希臘設計師 Dimitra Petsa 並未因為長期逗留在家而靈感受阻，相反這段時間啟發了她對於親密、愉悅和樂趣的向往及創造力。
因此， Di Petsa ‘ Memory of Touch ’中的溫感變色連衣裙成為其 2022 春夏係列中最性感的亮點，它由光滑的溫感反應純素皮革製成，旨在維持手、擁抱、親吻所產生的觸摸印記。
Di Petsa ‘ Memory of Touch ’溫感變色服裝對於設計師 Dimitra Petsa 而言，觸摸是神聖的，她表示“體熱是一種非常原始和自然的東西”。
“它是關於我們身體所擁有的記憶：來自陌生人的觸摸，靠在我們腿上的頭，或者擁抱。所有通過身體發生的經曆都會留下印在我們皮膚上的印記。我們可能會忘記這些互動，但我們的身體有不同的記憶，它有能力改變我們。這些作品即是將此可視化，展示了皮膚、觸覺的標記和語言。”
倫敦新興設計師品牌 Sinead Gorey 當然，除了 Di Petsa 之外，前文所提及的倫敦設計師 Sinead Gorey 在推出一係列標誌性貼身連身褲外，還帶來由熱反應人造革製成的服裝。
“我喜歡瘋狂和更具實驗性的設計。。。但這是一個學習的過程。我仍然喜歡使用大量的剪裁和印花，因為我希望人們看到我的衣服並說‘哇，我以前從未見過這樣的東西’，但我也希望他們有一些可以真正穿的東西。”
Sinead Gorey 溫感變色連衣裙&套裝正如設計師所希望“製作衣服是為了賦予力量和啟發靈感”。在這個充斥著手術、畸形身材審美和 FaceTune 修圖的時代，SS22 Curve-Enhacing 產品像第二層皮膚一樣擁抱所有身體、身型。
畢竟一件可以讓你穿著的‘假身體’服裝，從視覺上就能帶給人們一種擁有理想化身體的錯覺。它們象征著完全解放束縛，不像 Facetune 修飾那樣麻煩。
正如 Glenn Martens 以‘玩轉身體性別’方式傳達著輕鬆、諷刺。這些所謂的‘裸裝’，並非是為賣弄性感而設計，更多是對於世俗標準下完美身材、性別議題的反諷與挑釁。
Kylie Jenner 身穿 Pierre-Louis Auvray 連體褲從 Lotta Volkova x Jean Paul Gaultier 的聯名係列，再到一係列寫實的身體印花、創新溫感麵料。可以肯定的是，品牌們在很大程度上淡化了色情元素，並宣揚著身體的積極性。
褪去 Jean Paul Gaultier 連衣裙的時尚傳播價值，這種趨勢複興通過服裝作品重塑了‘身體’概念，並采用達達主義的方式宣告著一種與世代價值觀相悖的理念——令身體不再被隱藏和壓迫，而是以藝術的形式被解放。
(ZT)
