從未有一首歌曲像“Oh, Shenandoah”這首歌如此地吸引我，而我真正遇見它卻隻有短短的一天時間。 此刻是下午4點正，歌曲深情優美的旋律在我的耳中已經回響了太多遍，可是 Peter Hollens 的演唱還在繼續，繼續，真不願意讓他停止。。。。。
第一次聽到這首歌是在古典音樂台，歌曲由人聲合唱，樂隊伴奏。吸引我之處是在歌唱者演唱到“rolling river”時音樂帶給我的意象，仿佛以往經過的美麗山川又浮現在眼前，對大自然那種真實淳樸的感情瞬時將我胸中的煩惱鬱悶一掃而空。遺憾的是，當時並未記住這首歌的名字，在 YouTube 上也沒找到，這點記憶的火花就暫時熄滅了。時空不但有記憶，還會幫我們傳達內心的渴望，幾周後我在網絡中找到了這首歌。這是個奇妙的巧合，偶然訪問一位網友的空間，發現了“Oh, Shenandoah”這篇博文。文章記述了作者一家遊覽 Shenandoah 國家公園的過程，柔情細膩的作者還將這首歌的 Video 放了上來。欣賞了作者貼上來的合唱版，我還不滿足，開始在 YouTube 上找尋自己最喜歡的版本。終於，我發現了 Peter Hollens 的演唱，從此欲罷不能，到寫下這篇文為止，我相信我至少聽了不下幾十遍，仍然覺得意猶未盡。歌曲獨特的旋律帶給每一位聽眾的是因著音樂而產生的美好情懷，Peter 純淨的聲音將此首歌演繹出獨一份的真摯，完美的聲部和聲部分更是讓我第一次深切地感受到人聲不遜於任何樂器的的和諧美秒。影像帶給觀眾的是飄飄灑灑雪花下的冬季的深山遠林以及寂靜流淌的河流，畫麵幹淨虔誠，更烘托了音樂傳遞給我們的美好情感。
“Oh, Shenandoah”是一首傳統的美國鄉村風格的歌曲，作品起源於19世紀，但並未被記錄確切的作者。歌曲最早流傳於生活在美洲大陸密蘇裏河流域經營皮毛生意的美國和加拿大的早期拓荒者中，並發展了多個版本的歌詞。最大眾化的歌詞與一位美洲印第安首領Shenandoah 相關，一位在獨木舟上經營生意的移民拓荒者希望娶這位印第安首領的女兒為妻，歌詞表達了他對密蘇裏河沿岸大自然的熱愛和向這位印第安首領表達自己對他女兒的熱切感情。到19世紀中期，這首歌已經在世界各地的水手間傳頌。深情的水手在歌中唱道：
Oh Shenandoah,
I long to see you,
Away you rolling river.
Oh Shenandoah,
I long to see you,
Away, I'm bound away
'Cross the wide Missouri.
Oh Shenandoah,
I love your daughter,
Away, you rolling river.
For her I'd cross
Your roaming waters,
Away, I'm bound away
'Cross the wide Missouri.
'Tis seven long years
since last I've seen you,
I hear you rolling river.
'Tis seven long years
since last I've seen you,
Away, we're bound away
'Cross the wide Missouri.
Oh Shenandoah,
My native valley,
Away, you rolling river.
Oh Shenandoah,
My native valley,
Away, we're bound away
'Cross the wide Missouri
水手的胸懷就像他們日日航行的河流和大海一樣寬廣真誠，是大自然賦予了他們堅強的意誌和真摯的柔情，才成就了今天這首經典歌曲的傳唱。“Oh, Shenandoah”是一首美國歌曲，可我不明白，為什麽它會讓我百聽不厭，帶給我那樣不一般的感受呢？也許這就是人類的文明和情感共通的見證吧！一首讓我連續聽了一天的歌曲，難道不是讓我時空穿越，感受百多年前新大陸移民的生活和情感，這是多好的人類文明精華？！ 我想，無論是閱讀，繪畫，音樂，還是出遊，參觀展覽以及Volunteer的實踐，都可以作為學習理解西方社會文明的形式，從學習中感受人類文明的精華。實實在在的講，這於我來說，是一種真正意義的精神享受。
這裏我還想談談對藝術家Peter Hollens 演唱的感受。Peter是一位美國作曲家，歌手，錄音工程師，製作人以及企業家。他從1999年即開始清唱形式的音樂探索，並和Leo da Silva 建立了俄勒岡州的第一個學生清唱團。作為一個獨立的企業家，他定期在YouTube上發布自己最新的音樂作品。他的聲音純淨幹淨，演唱時熱情投入，或熱烈或含蓄，情感非常真摯。作為一個技術工程師，又是一個高水平的歌手，他在音樂作品中對多聲部一起的和聲的處理幾近完美，不仔細聽都聽不出作品中完全沒有任何樂器的聲音加入。可以說，他將合唱和聲的美用現代技術給予了充分的放大，對每一首歌曲的演繹都獨樹一幟，讓我完完全全地認識了聲樂藝術的美。
