唱歌的主題結構是情感結構，不是技術結構

唱歌的主題結構是情感結構，不是技術結構

唐藝被點評技術很差，其實，代表著評論人的檔次不高。
時空階梯理論揭示，物質時空，能量時空，氣時空，神時空，虛時空和道時空，是從低級到高級的時空。

樂評人的標準是科學標準，而這是最低級的。也也就是說，屬於物質時空和能量時空，甚至能量時空也談不上。
胡彥斌的評論算是稍微高級一點，也是能量時空：在傳統的舞台上，你的聲音並不是很有特色，但你的激情、亢奮和熱情，是可以通過直播平台給很多人帶來力量的……

流水紀的評論，更是水平低下，他直言不諱地說，兩個人的表演對他來說是一場折磨。他對蘇見信說：“不知你是出於一種怎樣的心態，跟唐藝這樣所謂的一個互聯網新人進行合作表演……”言語中流露出對網紅歌手的輕視。

樂評人梁源的評論，更是一個技術哥，水平低下到看不到胡彥斌的激情、亢奮和熱情，所以，水平更加低下。他說，唐藝有4000萬粉絲，台上5位導師沒人能比得過，那為什麽唐藝能這麽火？因為她在用“最低的成本”“最普通的設備”“誰都知道的技巧”這樣的演唱來博得大眾關注，他認為這不算唐藝的成績，做到了頂流也沒什麽可說的……

唱歌就是精神食品，蘿卜青菜各有所愛，情感是更高的時空，情感結構好了，可以彌補技術結構的不足。

有人可能會說，技術結構就不重要了嗎？當然重要，隻是不能本末倒置。 

更高的要求是技術結構和情感結構都很好，但是，但你最不到兩全的話，傾向於情感結構，沒有錯。

太多的歌手，因為沉浸於技術結構而被大眾所淘汰，也就是說，在某某比賽中，獲得了冠軍，亞軍，但是，始終沒有冒出來，而這個冒出來，就是靠大眾的評審。大眾是檢驗唱歌好壞的唯一標準，而不是那些技術哥所作的評判。

當然，我們在這裏不是一味捧唐藝，而是分析唱歌的關鍵不是運行一台機器，而是讓聽者內心有所感動。有些歌手，就是靈魂歌手，巔峰狀態，一開口，就可以升高到我們的神時空，虛時空，甚至道時空，這讓我們在聽歌的時候，讓我們的靈魂，飄散在宇宙之中，自由飛翔。

所以，唱歌是有檔次的，是有階梯的，但是，我們不想看到，坐在地下室的人，諷刺嘲弄，那些在一層二層三層四層甚至五層的人的狀態。本來是一個低級標準，卻要求全部的人與ta一致。

蘿卜青菜各有所愛，各自安好，就很好了。

 

 

這兩位合作的歌手，蘇見信是知名華語樂團信樂團前主唱，實力搖滾悍將，唐藝則是擁有4000萬粉絲的頂流網紅歌手。這樣的兩個人進行合作，也真的是破次元壁了！他們合作了一首《光的方向》。

唱完之後，唐藝表達了她無法平靜的心情，即使天天在唱歌，但都是在路邊街角、商場等地方，《天賜》這樣的大舞台對她來說是第一次，她甚至覺得自己以後的人生也不會再有這樣的機會了。她還自曝已經38歲的年齡，追尋音樂夢想也18年了……

胡彥斌是第一個點評她的音樂合夥人。他說：在傳統的舞台上，你的聲音並不是很有特色，但你的激情、亢奮和熱情，是可以通過直播平台給很多人帶來力量的……

胡彥斌的話很委婉，表麵上稱讚，實際上指出了她的不足——雖然你在網上直播時的那份亢奮和熱情，能感染到4000多萬粉絲，但今天在這舞台上聽來，聲音並沒有什麽特別的！

所以，這是在專業人士麵前現了原形的意思嗎？

當音樂鑒賞團的樂評人開始點評後，這就更精彩了。

首先是流水紀，他直言不諱地說，兩個人的表演對他來說是一場折磨。他對蘇見信說：“不知你是出於一種怎樣的心態，跟唐藝這樣所謂的一個互聯網新人進行合作表演……”言語中流露出對網紅歌手的輕視，或許他覺得蘇見信不應該自降身份，跟唐藝進行搭檔；不過他表示他失望的點，在於兩人的合作並沒有呈現1+1大於2的效果，而不僅僅是因為對唐藝的偏見。

流水紀還著重批評了一點，就是歌曲結束前蘇見信把手搭在唐藝的肩上比了一個V字手勢，覺得這跟歌曲的表達“沒有半毛錢的關係”，屬於 “坐沒坐相，站沒站相”的台風表現。

對此，蘇見信表示全部接受，還走到流水紀座位旁邊，摟著他的肩聽他說了一通。

流水紀說完後，接下來鑒音團另一位樂評人梁源，就正式把毒舌火力對準了唐藝。

他說，唐藝有4000萬粉絲，台上5位導師沒人能比得過，那為什麽唐藝能這麽火？因為她在用“最低的成本”“最普通的設備”“誰都知道的技巧”這樣的演唱來博得大眾關注，他認為這不算唐藝的成績，做到了頂流也沒什麽可說的……

這時唐藝請求不說這些沒用的，說說她唱歌方麵。梁源便開始質疑“這些年你在提高自己音樂水平上做了什麽”“流量之外有沒有想過做自己的作品”“好的音樂就應該抱著給1%的人聽的心態，它能感動99%的人”“在4000萬人的舞台上，音樂到底是個什麽東西”……

說得直白一點，他覺得唐藝整日在網上給4000萬人唱歌，那壓根兒都不叫音樂，就是討好賣乖、靠流量吃飯的低級賣唱行為。

對此，唐藝的解釋是，粉絲喜歡她這種風格，她不可能拋棄她的粉絲，一意孤行去做自己！

哎，怎麽說呢，梁源這明顯有點接棒丁太升的意思，唯恐天下不亂，但也不能說他是無理取鬧，他的觀點在理論上是正確的。不過用GAI接下來的話說，這屬於完全沒必要的“拔苗助長”。

唐藝隻是一個網紅歌手而已，隻不過她的表演接地氣，有幸積累了4000多萬人關注；你不能因為她粉絲這麽多，就覺得她應該來拯救華語樂壇，什麽“抱著給1%的人聽的心態，它會感動99%的人”，天啊，這屬於極其理想化的想法了，神仙音樂人恐怕也做不到，你竟然對一個網紅歌手提出這樣的要求，有意義嗎？

唐藝在唱歌這條路上追尋了18年，終於在夢想之火快要徹底熄滅的年齡，通過網絡直播意外唱成了大網紅。說白了不過討生活而已，網紅歌手的標準本來就是“抱著給100%的人聽的心態”，能多吸引一個是一個；如果你讓她“抱著給1%的人聽的心態”，她能火嗎？人嘛，很多時候還是要麵對現實，不能光扯那些高大上的東西。

“每個人都有資格去唱歌，隻是唱給誰聽而已”，GAI所講的，算是人間清醒了，真沒必要對誰都套上一副道德枷鎖。我就討好我的4000萬粉絲，我就為了吃飯，我就沒有太高的音樂追求，怎麽啦！

從網上的評論來看，大都是質疑樂評人為嘩眾取寵而故作高深實際毫無邏輯的言論，同時也紛紛手撕節目組為了流量吃相難看……

雖然我也不喜歡唐藝在網上唱歌的那種風格，但我誓死捍衛她不被綁架的權利。而且前麵胡彥斌也說了，她在傳統舞台上唱歌聲音並不見得多有特色，且之前她已經努力了十多年都沒有圓夢，這說明她離成為一名專業歌手可能有那麽一丟丟距離，而網絡平台恰好為她揚長避短，讓她終於找到了可以盡情發光的地方，這難道不是幸事一樁？

總的來說，不管是指責唐藝倚仗4000萬粉絲卻在音樂上不思進取也好，還是批評吉克雋逸在演唱上過於自信和用力也罷，《天賜的聲音》的樂評人點評環節依然擺脫不了有意引發衝突以製造話題的嫌疑。希望節目組能盡量避免主次顛倒，音樂節目還是回歸音樂為主，而不是變成批判或辯論大會。