榮勳宮博物館的收藏

舊金山的榮勳宮(Legion of Honor)博物館位於林肯公園高處，俯瞰海灣，遠眺金門橋，風景絕美。館內收藏頗豐，很多展品與法國文化藝術相關，尤其是羅丹雕塑和印象派畫作之多，是灣區難得的一個周末好去處。目前的德加作品展不屬於常規館品，需額外付費，但是對於喜愛印象派畫家的人們來說機會難得。

常規展品中最引人注目的是羅丹的雕塑。正門前就是著名的《思想者》，主要展廳擺放著羅丹的成名作《青銅時代》和舉世聞名的《吻》。這兩個作品如果用當年毛左的藝術有階級性之觀點來看，應該是典型的表現資產階級人性的藝術作品。如今不再提階級劃分，但是美國社會的左右分歧越來越大，對藝術作品的欣賞也因為政治立場而不同。某一派喜愛或推崇的藝術作品，另一派大概會看著不舒服。

上圖所示這座雕塑是整個館內我最喜歡的作品，出自傑出女性雕塑家克勞黛爾之手。她是羅丹的學生和情人。看過伊莎貝拉-阿佳妮飾演的“羅丹的情人” ，對這位才華橫溢而又不幸的克勞黛爾留下深刻印象。仔細看這個雕塑可以感受她對作品原型人物的愛。關於羅丹拋棄克勞黛爾的悲劇後人有許多不同意見，強調家庭價值的保守派也許不喜歡這位女雕塑家。

文革時代的“藝術為人民群眾服務”這句話深深印刻在腦海裏。按照當年的階級分析法，人與生俱來的階級性和社會身份（職業、權力、角色）導致了“藝術有階級性” 這個論點。然而偉大的藝術可以超越時代和階級、直擊人性，羅丹的《地獄之門》和《加萊義民》以人為本，表現人的生命如此渺小、如此無奈，感動的是所有人。

 

油畫藝術的印象派代表著變革和對傳統的反叛，它脫離了以往藝術形式對曆史和宗教的依賴，作品內容和主題不再是宗教、曆史、文學故事，創作觀念和焦點轉移到純粹的視覺感受，追求光的變化與色彩效果。印象派畫家認為藝術是以人的感覺器官為基礎交流人的感情，人類豐富的精神活動通過不同的感官途徑得以充分展示，文學靠語言文字、音樂靠旋律節奏，美術則通過色彩線條。印象派畫家莫奈不厭其煩地畫睡蓮，題材簡單，貌似遠離時代、遠離意識形態紛爭，可以說是一種中性的繪畫技法。

館內其他藝術作品當年創作時也許並沒有什麽政治意義，如今卻可以引起左右意識形態的爭執。上麵的兩幅畫作，一幅是黑人女傭為女主人洗浴，另一幅是傳統的婚禮場景。種族問題在美國還很敏感，而舊金山是主張同性婚姻合法化的帶頭城市，這樣的題材會不會引起左派的不滿呢？