爭議

評論：趙無極是否被人為捧得過高
2013年05月04日 16:48　來源：新民晚報　參與互動(3)0點擊進入下一頁　　■ 保羅·克利作品點擊進入下一頁　　■ 趙無極早年作品點擊進入下一頁　　■ 張大千作品點擊進入下一頁　　■ 趙無極後期作品圖TP　　



趙無極被人為捧得過高了。熱捧者大多從趙無極作品價格來論證其藝術價值，而未見可信服的學術論證過程。　　

更普遍的誤區是把趙無極的印象派山水當作抽象畫來誤讀，從而將趙定位為“抽象大師”。　　

而趙無極的印象派山水似乎是“山寨”張大千的潑彩山水。　　

“乏味的克利”　　自從1951年趙無極去瑞士見到克利的作品之後，整個上世紀50年代趙無極都在模仿克利。趙無極畫中的線條、色彩、肌理、調子都是模仿自克利，隻是用中國符號來換掉克利畫中的符號，克利畫中色彩斑駁的背景趙無極就模仿了一輩子。所以趙無極被藝術界認為是“二流的克利”，藝評家德剛對趙無極的評價就是“乏味的克利”。　　克利幾乎是歐美藝術界人人皆知的世界大師，趙無極的 “乏味的克利”身份導致了趙無極在商業上的失敗，有整整兩年，代理趙無極作品的皮埃爾畫廊沒有賣出一張趙無極的畫。　　

“山寨”張大千？　　張大千1956年開創潑彩畫法，張大千去法國與畢加索會晤期間，受西方印象派和抽象藝術的影響，融合了中國的潑墨創造了他的潑彩山水。　　

商業失敗後的趙無極把模仿的目光從西方轉向東方，上世紀60年代以後，趙無極就把張大千的潑彩山水畫成油畫，趙無極的油畫開始有了張大千的東方麵孔。但張大千的活動範圍並沒有在歐美。這信息不對稱幫助了在歐美市場活動的趙無極。　　

趙無極上世紀60、70年代一直還掙紮在克利和張大千之間，1983年張大千逝世後，舒了一口氣後，趙無極的作品就走向成熟了。　　

抽象？還是印象？　　

張大千潑彩山水是水墨和色彩自由流動自然滲透形成的自然肌理，自然流暢而和諧。趙無極油畫用人工描繪張大千潑彩山水中的自然肌理，人工刻意描繪出來的肌理就導致了趙無極畫麵的“髒亂差”。　　

趙無極類似是用油畫來描繪雨花石中的天然色彩肌理，這正是印象派的概念。印象派用油畫來描繪自然界的色彩和光影變化，趙無極應該屬於印象派畫家，隻不過他畫得朦朧一點，但和抽象藝術關係不大。　　趙無極的朦朧山水比較接近莫奈的印象派風景，莫奈1872年創作了揚名於世的《日出·印象》。對於20世紀60年代的趙無極來說，起源於19世紀60年代的印象派已經過去幾十年了。而20世紀60年代世界藝術主流是後現代藝術，20世紀60年代再畫印象派已經失去了藝術價值。　　

國畫畫成油畫　　有個例子可以印證趙無極的畫法屬於印象派，趙無極上世紀80年代來中國開培訓班的時候，有個學生叫歐洋，歐洋受趙無極用油畫來畫國畫的影響，就用油畫來臨摹國畫的寫意荷花。趙無極把國畫畫成油畫的這種畫法就被叫做寫意油畫。　　

後來有個油畫家周春芽，受趙無極影響很深，也是用油畫來畫國畫，並把寫意油畫這個說法叫得很響。寫意油畫的叫法隻是市場炒作的概念，無論在中國還是西方，寫意油畫在學術上是站不住腳的。　　

在西方，寫意油畫就是19世紀60年代的印象派，過時100多年了，寫意油畫是偷換概念，以達到市場炒作目的。在中國，寫意畫在南宋梁楷時代就發展成熟了，梁楷的《李白行吟圖》和《潑墨仙人圖》就是寫意畫成熟時代的產物。對中國藝術來說，寫意油畫的說法落伍800年了。趙無極未來的學術定位估計與藝術關係不大。
◆ 江因風