在實踐麵前,理論往往是蒼白的,歌唱也是如此-------沈湘
紐約堂叔
日前紐約的一位歌友建議我寫一點關於我歌唱的經驗和經曆,或可引起交流的興趣。這倒是觸動了我的某些思緒。人老了,過去的事情會反反複複地出現在腦海之中,特別是生活中的重大事件或場景,不管時間多麽久遠。
幾十年前的一個晚上,我按約來到沈湘先生北京家中,見到了我傾慕已久的沈老師和他的夫人李晉瑋老師,受到他們親切的接待。
我為考試準備的兩首歌是《三套車》和《嘎達梅林》。有李老師伴奏,我順利地唱完它們。沈先生點點頭說,唱的不錯嘛。隻是在我快要離開的時候,沈先生才表態,願意收我這個學生。當時我的內心狂喜之極,以致那一個晚上都沒有睡好。
老師給我布置的作業是《三套車》和《嘎達梅林》。看到我有些迷茫的眼神,老師微笑著說,你是不是模仿李XX唱的,我說是。他說,李是男高音,你是男低音,是兩股道上的車,你得有自己的唱法,發揮你優美中低音音色的長處,而不是簡單地跟著別人跑。
幾天以後,我帶著全新的唱法,麵對老師再唱上述歌曲。看得出來,老師是滿意的。以後的每一次完成作業,老師並不問我唱了多少遍,而是具體而微地詢問我對於歌曲的處理以及唱腔的設計,並作出有力的提示。
在以後的聲樂學習歲月之中,除了認識自己的聲音特質,最要緊的乃是領會了: 聲樂的真諦乃是唱法;隻有獨到的唱法才能締造獨特的風格;隻有獨特的風格才是藝術的生命。
今天我要給大家唱的是一首內蒙民歌《鴻雁》。
這首歌是蒙古歌曲中常見的小調調式,婉轉而悠揚。這個兩段式結構的前一段是江洋韻,後一段轉為寒殘韻。前段低沉,較為喧敘,後一段高亢,是為詠歎,表達上有所對比。因此在唱腔和細節上要凸顯蒙古音樂的韻味和思鄉的情緒。
以下是《鴻雁》的視頻。希望大家喜歡。