久 遠 的 聆 聽 - 聽斯美塔那《我的祖國》
德米爾的豎琴
流淌過布拉格高城的塔尖
獵人的號角
劃亮了沃爾塔瓦河的浪峰
斯美塔那心中的的長笛
誘惑著美麗的仙女迷失在月空
莎爾卡用情愛演奏
交響樂的複仇之聲
勇敢的騎士們
在瑰奇的大峽穀裏點燃了理想的夢
樂思飛旋
膜拜
一個不朽的名字
被曆史永恒的吟唱歌詠
今夜不眠
聆聽
史詩是如何的波濤洶湧
(作者: 沙 月)
在這個貼播時間裏, 為大家貼播一部由偉大的捷克作曲家斯美塔那的一部交響巨作, 交響詩套曲《我的祖國》。非常非常地喜歡這部音樂巨作, 尤其是第二樂章, 伏爾塔瓦河。交響詩《沃爾塔瓦河》是斯美塔那的交響詩套曲《我的祖國》中的第二首。
《沃爾塔瓦河》是斯美塔那的代表作、交響詩套曲《我的祖國》中的第二首交響詩。沃爾塔瓦河是捷克民族的搖籃,在捷克人民心中有著特殊的地位。《我的祖國》作於1874一1879年間,這時斯美塔那已遭到耳聾的極大不幸,他一麵以頑強的毅力與病魔作鬥爭,一麵忘我地謳歌祖國光榮的曆史,抒寫祖國美麗的河山。這是一闕充滿對祖國和人民深刻的愛、對未來和光明堅定不移的信念和樂觀精神的頌歌。
這部交響詩套曲創作於1874年9月。它由六個樂章組成。每個樂章都可以作為獨立的標題交響詩演奏,也可整體聯接起來演奏。這個作品以捷克人民反抗異族壓迫的鬥爭曆史和傳說、波希米亞美麗的自然風光以及人民的生活習俗為題材,經過精心的構思,以宏偉的氣勢和充滿詩意的筆觸,描繪了捷克民族的光輝曆史和風土人情。它簡直就是一部用聲音描繪的壯麗畫卷。
沃爾塔瓦河是捷克斯洛伐克縱貫南北的最大河流,捷克人民把它比作民族的搖籃。樂曲《沃爾塔瓦河》是通過描繪兩岸美麗景色以及風俗人情,來表現作者對民族、對祖國的深厚感情。
音樂開始,兩支長笛用波動的音型交錯地演奏。隨後,加進兩支單簧管,表現了一寒一暖兩股山泉潺潺而流的音樂形象:在音樂進行中,小提琴用清脆的撥弦和豎琴晶瑩的泛音相配合,有如濺起的浪花銀光閃耀。接著,弦樂器相繼加入,以深沉的律動描繪小溪匯合成寬廣的河流。沃爾塔瓦河主題由小提琴奏出, 這個主題深情如歌並富於變化,它抒發著作者對沃爾塔瓦河、對祖國無限的深情及真摯的愛。這個主題形成了整首交響詩的靈魂,經過以大小調交替出現的方式在全樂隊中反複呈示之後,樂曲響起了模仿號角的圓號聲,表現了河岸旁“林中狩獵”的情景。
接著,一個村莊出現在河岸上,從那裏傳來捷克民間舞蹈波爾卡的音調. 這是村民們正在歡樂地舉行婚禮。波爾卡舞曲由弱而強,然後又逐漸減弱,最後樂聲逐漸消失,暗示夜幕降臨了。月光下,一群仙女在河麵上翩翩起舞。這是一個神話性的幻景,小提琴在高音區曼聲輕歌,長笛和單簧管在低音區上下飛躍,把蕩漾的水波和仙女們的舞姿揉和在一起。
接著,沃爾塔瓦河的主題再現,仿佛黎明又來到河上,河水匆匆流向遠方
隨後,樂曲進入高潮,描繪河水衝過“聖約翰峽穀”的富於戲劇性的聲響,銅管樂器和定音鼓大大加強了聲勢;沃爾塔瓦河快活地通過布拉格;這時響起了第一樂章“維謝格拉德”的主題,音樂莊嚴宏偉,表現了一種堅定的信念 : 它充滿了歡樂和力量,抒發了捷克人民對祖國大好河山的無比熱愛,讚頌了他們衝破艱難險阻,爭取美好未來的奮鬥精神。?
最後,樂曲以“維謝格拉德”主題的兩個強而有力的和弦作結束。
交響詩套曲《我的祖國》是斯美塔那的代表作,創作於1874—1879年間,在音樂史上有著很高的地位,曆來被認為是捷克民族交響音樂的起點。作品中充滿了愛國的熱情,樂曲結構宏偉絢麗,音樂形象富有詩意。斯美塔那是在喪失了聽力後用心靈譜寫這組作品的,並在每個樂章都加上了內容的說明。 作品共分六個樂章:第一樂章:《維謝格拉德》描寫古代捷克的光榮曆史。第二樂章:《沃爾塔瓦河》描寫縱貫捷克的沃爾塔瓦河的風光。第三樂章:《沙爾卡》描寫民間傳說中的女英雄。第四樂章:《捷克的田野和森林》生動描寫了祖國的自然風光。第五樂章:《塔波爾》和第六樂章《布蘭尼克山》描寫了人民與異族壓迫者的鬥爭。
這個版本的演奏樂團是, 維也那交響樂團和以色列交響樂團, 指 揮: ISTVAN KERTESZ. 在此特別地感謝樂鼠的邀約貼播, 也特別地問候久違的好朋友, 園園和珊瑚, 祝好朋友們更加陽光開心地生活, 快樂每一天!
(肖蕭 2013年10月3日)
斯美塔那的交響詩套曲《我的祖國》六樂章 聯播
斯美塔那的交響詩套曲《我的祖國》 - Smetana- Má Vlast (My Country)
第一樂章:《維舍拉德》
第二樂章:《我的祖國》
第三樂章:《莎爾卡》
第四樂章:《波希米亞的平原與森林》
第五樂章:《塔博爾》
第六樂章:《布蘭尼克》
偉大的捷克作曲家: 斯美塔那小傳
捷克作曲家、鋼琴家和指揮家、捷克古典音樂奠基者貝德瑞赫·斯美塔那, (Bedrich Smetana, 1824-1884) 捷克作曲家。生於一個小商人家庭,在1824年3月2日生於捷克東南部的裏托邁希. 出於一個小商人家庭。斯美塔那的音樂才能自小就已顯露:四歲開始學小提琴,翌年便能參加四重奏演奏海頓的作品,六歲當眾演奏鋼琴並開始嚐試作曲.中學畢業後,他自修音樂,到1843年他已決定獻身於音樂事業了.1844-1847年,又到布拉格拜師學習.此外,他還寫出不少圓舞曲、方陣舞曲、加洛普舞曲和波爾卡舞曲等作品,1851年通過李斯特的介紹出版的鋼琴曲《六首特性樂曲》(列作品第1號),就是在這一時期寫出的.斯美塔那真正得到藝術世界的承認,卻在若乾年之後,而其中的轉折點則是1848年的革命事件. 1848年,捷克爆發了反抗異族壓迫,推翻封建統治的革命運動,血氣方剛的斯美塔那積極響應,創作了歌曲《自由之歌》、《布拉格大學生進行曲》、《國民近衛軍進行曲》等。革命失敗後,斯美塔那被迫流亡國外達5年之久。
1861年,斯美塔那回國後,為發揚民族音樂文化而奔波,他籌建了“捷克民族劇院”,創辦了“捷克藝術家協會”等。1874年,斯美塔那患耳疾未能治愈。全聾後,他仍以頑強的毅力創作了許多作品,為發展捷克民族音樂作出了巨大的貢獻,被稱為“捷克近代音樂之父”。
斯美塔那一生創作有8部歌劇,其中《被出賣的新嫁娘》最著名,其他代表作有交響詩套曲《我的祖國》、弦樂四重奏《我的生活》、小提琴和鋼琴二重奏《我的故鄉》等。他的音樂作品同捷克民間藝術有密切聯係,具有鮮明的民族性格特征並充滿了生活氣息和樂觀的愛國主義的精神。
當1848年革命爆發時,斯美塔那在這如火如荼的革命現實直接影響之下,在很短的時間內創作出一係列反映這一偉大事變的作品,包括《兩首革命進行曲》、《民族近衛軍進行曲》和《自由之歌》等;革命賦予斯美塔那以力量,幫助他意識到推動現實前進的思想與藝術的功用.
1856-1861年間,斯美塔那住在國外---大部分時間住在瑞典的哥德堡,在那裏組織樂隊和指揮交響音樂會,還到德國、丹麥和荷蘭等地成功地進行鋼琴演奏.這五年間,斯美塔那的創作分兩條路線發展:一方麵,他繼續早年創作鋼琴曲的經驗,又以充滿詩意的捷克波爾卡舞曲形式寫出了《回憶捷克》的鋼琴套曲;另一方麵,他創造性地運用李斯特所的交響詩體裁,寫出了《理查三世》(莎士比亞) 、《華倫斯坦的陣營》(席勒)和《雅爾·哈康》(艾倫什奈格爾).這三首交響詩中的崇高激情和戲劇性,預示了斯美塔那一些歌劇的風格,它那樂天和歡樂進發的場麵,成為他的歌劇《被出賣的新娘》序曲的藍本,所有這些,也為他後來寫出的範作《我的祖國》做好了必要的準備.1861年春,斯美塔那回到布拉格,就此幾乎不曾再離開過捷克的首都. 他為1862年建立的"臨時劇院"接連不斷地寫作歌劇,包括記述十三世紀捷克人民抗擊德國封建主這一史實的《勃蘭登堡人在捷克》(1863年) 、反映捷克人民樂觀精神的《被出賣的新娘》(1866年)、借十五世紀末的傳奇以強調解放鬥爭思想的《達裏波爾》(1867年)和描寫古捷克明智的女執政官的史詩以歌頌人民的不朽功業的《裏布斯》(1872年)等.
在這段時間,斯美塔那經常是同時進行兩三種作品的寫作,一部作品尚未完成,另一部作品又已開始;在創作歌劇的同時,還為合唱團寫合唱曲,構思鋼琴曲和大型交響音樂作品.但是,斯美塔那在各方麵進行的鬥爭卻相當艱巨,他受到論敵的攻訐和淩辱也持續不斷:他的第一部歌劇《勃蘭登堡人在捷克》寫出後過了三年才得以公開演出;第三部劇《達裏波爾》隻上演六場便被迫停演;1874年,他新寫的歌劇《二寡婦》受到的惡意攻擊,使他的神經嚴重震蕩,甚至釀成耳聾的慘劇---對一個音樂家來說乃是最慘重的災難.為此,他不得不辭去劇院指揮的職務,幽居鄉間專心寫作,在他一生的最後十年當中,繼續寫出他的劃時代的交響詩集《我的祖國》、四部歌劇---《吻》(1876年) 、《秘密》(1878年) 、《鬼牆》(1882年)和《薇奧拉》(1884年,隻寫出第一幕) 、以及一係列鋼琴、室內樂和合唱作品.
1884年5月12日,斯美塔那終於走完他一生的道路,死於布拉格精神病院,葬在維謝格拉德公墓的捷克名人祠中.
斯美塔那在捷克古典音樂方麵所起的曆史作用,可以同格林卡在俄羅斯音樂史上的地位相比,人們常把斯美塔那稱為"捷克的格林卡",這確是對他的十分恰如其分的評價。
斯美塔那的作品有
交響詩:《理查三世》、《瓦倫斯坦戰場》和《哈孔·雅爾》.
器樂曲:《我的祖國》(一組六首交響詩)和第一弦樂四重奏《我的一生》鋼琴曲:《捷克舞曲》
歌劇有:《布蘭登堡人在波希米亞》(1866), 《被出賣的新娘》(1866), 《達裏波》(1868), 《裏布舍》(作於1871-1872,上演於1881年), 《兩寡婦》(1874), 《吻》(1876), 《秘密》(1878), 《魔鬼之牆》(1882)和未完成的《維奧拉》
沃爾塔瓦河 - 交響詩套曲《我的祖國》賞析
捷克民族在音樂上是個天賦極高的民族. 而斯美塔那又是現代“捷克音樂之父”,其代表作便是這張唱片上的六首內容相關又各自獨立的交響詩,組成總稱為《我的祖國》的管弦樂套曲。它們不僅充分表達了作者對祖國捷克的熱愛,而且有著深沉而廣闊的曆史感和對大自然的美麗抒情。
六首交響詩都以捷克的山川、河流、城堡和曆史人物命名。第一首《維舍拉德》,它是捷克首都布拉格的一座古城堡。第二首就是著名的《伏爾塔瓦河》(也叫摩爾道河),它細致而優美地描繪了源目波希米亞森林的一股清涼一股溫暖的兩股泉流,波動起伏著,潺潺而來,在晨光下匯合成寬闊的伏爾塔瓦河,時而洶湧,時而蜿蜒地繼續流向下遊,流經一處處山穀、村莊、牧場……樂曲中那個6/8節奏的極富湧動感的“伏爾塔瓦旋律”,歡爽而又安詳,如今已是捷克曲調的象征了。套曲的第三首是《莎爾卡》,這是一位捷克傳說中的女英雄的名字。第四首《波希米亞的平原與森林》,流行程度僅次於《伏爾塔瓦河》,也常被單獨演奏。第五首《塔博爾》,也是用了地名,是捷克曆史上著名的胡斯戰爭的一處古戰場。最後的第六首《布蘭尼克》,描述的也是與胡斯戰爭有關的一座山脈。
民族樂派的代表巨匠之一斯美塔納的大型連篇交響詩“我的祖國”中,最膾炙人口的就是第二首的“沃爾塔瓦河”。這是描寫縱貫捷克南北的最大的河流——沃爾塔瓦河如畫般的自然風光,以及如詩般的美麗傳說。這首產生於波西米亞農村的樂曲充滿了民間傳說和民間歌曲以及民間舞曲的韻律和節奏。它是浪漫派標題音樂的代表作,是沃爾塔瓦河的寫照。
我的祖國第二樂章《伏爾塔瓦河》樂章賞析
沃爾塔瓦河的源頭是兩條小溪。在樂曲的引子裏,長笛和單簧管的兩種不同的流動音型,形象地而現了黎明時分沃爾塔瓦河源頭的潺潺淙淙的山泉。小提琴清脆的撥弦和豎琴晶瑩剔透的泛音不時出現,猶如清泉湧出的浪花飛濺,閃爍著點點銀輝……
弦樂器奏出了寬廣、抒情的基本主題。這個主題充滿了迷人的詩意,時而又有著史詩般詠唱的特征,抒發了作者對沃爾塔瓦河的無限熱愛。沃爾塔瓦河流過了茂密的森林,獵人的號角以明朗的大調色彩在森林中回響著。這段音樂表現了正午時分的大河在山門溝壑中翻騰、奔跑,一往無前。沃爾塔瓦河流過了村莊,岸邊傳來了輕盈歡快的波爾卡舞曲。這是黃昏時分,村民們正在載歌舞地舉廳婚禮。
歡快的節奏向遠處隱去,舞曲的回聲逐漸消散,音樂也逐漸轉弱。木管樂器寧激柔和的鳴響中,夜幕徐徐地降臨了。音樂充溢著神秘幻想的色彩。優美動人虛無飄渺的主題由加了弱音器的小提琴在高音區緩緩地奏出,這是一群美麗的水仙女在銀白的鱗鱗月光下翩翩起舞。長笛和單簧管不停地吹奏著流動音型,朦朧的月光傾泄,沃爾塔瓦河靜靜的流淌著。
黑夜將逝,表現沃爾塔瓦河的基本主題在黎明中出現。音樂漸強,樂隊的全奏,銅管樂肆虐的喧囂,木管樂尖銳的嘯叫,描寫了河流在聖約翰湍灘,峽穀中所形成的洶湧激流,驚濤駭浪猛烈地撞擊著陡崖峭壁,發出雷鳴般的轟響,構成了一幅驚心動魄的畫麵,達到了戲劇性的高潮。
終於,滔滔的河水映著初升的太陽衝出了險境,景色豁然開朗。沃爾塔瓦河變得波瀾壯闊,意氣風發。大調的基本主題由樂隊全奏著,顯得更加寬廣嫵媚而感人至深,充滿了歡樂利力量。
沃爾塔瓦河流過了布拉格古老的維謝格拉德城堡,第一首交響詩中史詩般的“維謝格拉德”主題兩次響起,這個主題象征著捷克人民的偉大和光榮,整部交響詩集也有機地貫穿在一起。
最後,小提琴上奏出了波動的旋律,宛如河水從容地流向天際,流向遠方……仿佛是將軍的得意忘形常常使舞步踏錯了拍子,整首樂曲力度偏重,暗示舞步如操練一樣,震得地動山搖,結束的和弦硬朗,爽快,是將軍至情至性的幽默感。
(XIAO根據網絡資料編輯 )
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