Rainier
A music and photography lover
剛剛過完承載感恩情懷的母親節, 現在就再來和大家一起分享永恒的古典音樂大作吧。我曾經買全了帕格尼尼的全套小提琴協奏曲。在帕格尼尼全部的六首小提琴協奏曲中, 最喜歡的是這首D大調第一小提琴協奏曲。每每聆聽這首恢宏的而充滿夢幻的浪漫樂章, 都被那勾人心魄的旋律震撼和感染著。有時被觸動著那心底最深處心弦時,常不禁催人淚下。它也常常牽動著深埋在內心最深處的那份深深的渴望和最真的向往。常常也為此而獨愴然而涕下。。
在帕格尼尼的非常著名的小提琴協奏曲裏, 小提琴的許多高難度技巧,在有著濃鬱的意大利民間音樂風格的樂曲中得到了充分的發揮。。。。
意大利小提琴家和作曲家帕格尼尼是一傳奇式的人物，他創作和演奏過不少小提琴"獨弦操"。著名的音樂評論家勃拉茲稱帕格尼尼是“操琴弓的魔術師”,歌德評價他“在琴弦上展現了火一樣的靈魂”。
在此特邀珊瑚好友一起聆聽, 祝這五月屬於你的節日快樂!
珊瑚, 剛剛得知五月你的特別節日就在不久之前, 在這裏補上一份祝福, 希望你能收到, 知道你正在緊張地忙碌著, 因此就不必特意來此回貼了。五月對你來說很重要很關鍵, 祝你的忙碌取得卓有成效的進展! 這裏貼播的這部壯美恢弘的老帕小提琴協奏曲是由著名的倫敦交響樂團演奏的, 小提琴演奏家是Salvatore Accardo, 指揮: Charles Dutoit. 希望你能喜歡. 我有其餘的帕格尼尼的五部小提琴協奏曲, 將在日後陸續出播。在這裏也謹向音樂快遞的古典交響音樂的朋友們致意,讓我們一起感受音樂中那深沉和壯麗的美,感悟生命的真諦。快樂精彩和充實每一天！ (肖蕭 2010年5月13日)
帕格尼尼D大調第一小提琴協奏曲（三樂章） 聯播
世界最傑出的小提琴演奏家帕格尼尼小傳簡介
帕格尼尼（Niccolo Paganini ，1782.10.27--1840.5.27），意大利小提琴演奏家、作曲家。於1782年10月27日出生在意大利北部，靠近地中海的良港熱那亞。父親是小商人，沒受多少教育，但非常喜愛音樂，是一個吉他和曼陀鈴業餘愛好者。父親教他彈曼托林並請了一位劇院小提琴手教他小提琴，後又與熱那亞最有名的小提琴家學習。他幼年充分顯露出音樂才能，不論什麽曲子，他立刻能輕鬆地演奏出來。同時他還學習作曲。八歲就寫小提琴奏鳴曲。11歲，在熱那亞舉行公開演奏會，獲極大成功。他13歲開始旅行演出。他十四、五歲時，當時法國著名小提琴家魯道爾夫•克魯采爾，也就是貝多芬寫的《克魯采爾奏鳴曲》所獻給的那個人，聽了他的演奏時被驚呆了，簡直不相信自己的耳朵。
1805年任盧加宮廷樂隊小提琴獨奏家。1825年後，他足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，他還會演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，表現了高超的技巧。他的技巧影響了後來的小提琴作品，也影響了鋼琴的技巧和作品。他的作品有《bE大調協奏曲》、《二十四首隨想曲》、《女巫之舞》、《無窮動》、《威尼斯狂歡節》、《軍隊奏鳴曲》、《拿破侖奏鳴曲》、《愛的場麵》、《魔女》、《D大調小提琴協奏曲》。另外，還作有吉他曲二百首，以及各種室內樂曲。1840年5月27日夜，這位被譽為“小提琴之神”和“音樂之王”的人離開了人世，年僅五十八歲。
幼年即學琴，後去熱那亞和帕爾馬學習，九歲首次登台演奏自己的作品，十三歲旅行演出，足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，還會演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，顯示出驚人的才華。
他的演奏將小提琴的技巧達到了無與倫比的地步，為小提琴演奏藝術的發展作出了不可磨滅的貢獻，不僅影響了後來的小提琴作品，也影響了鋼琴的技巧和作品。他還將吉它的技巧用於小提琴的演奏，大大豐富了小提琴的表現力。由於技巧保密，生前出版作品極少，絕大部分係去世後出版。作品有《bE大調協奏曲》、《二十四首隨想曲》、《女巫之舞》、《無窮動》、《威尼斯狂歡節》等。著名的音樂評論家勃拉茲稱帕格尼尼是“操琴弓的魔術師”,歌德評價他“在琴弦上展現了火一樣的靈魂”。
一位詩人說：世界上的音樂全被世上的男人手掌握著，而女人則是掌握男人手的人。這話擱在意大利音樂家小提琴大師帕格尼尼身上太準確了。帕格尼尼是意大利著名的小提琴家、作曲家。他出生於意大利北部熱那亞,父親安東尼歐•帕格尼尼,母親狄蕾莎.波姬亞蒂,皆未受過正式音樂教育,夫婦倆在酒店唱歌賺取賞金,帕格尼尼大概是繼承了父母天份。他的身體似乎天生就是拉琴的,他的肩膀，他的手肘，他的手腕關節異常柔軟。寬大的胸幅使他不必使用肩墊及腮托,小腦特別發達，聽覺格外敏感,即使是用調音不準的琴依然可以拉出準確的音.還有他可以將曲子任意升高或降低半音來拉,當然不是基於調音,而是從指法的改變。學過樂器的人都知道一首曲子調半音以後,會使得升降記號大變,即使看譜已很困難，何況是即時的演奏。
帕格尼尼的手是不可思議的,一般小提琴家必須在高把位才能用1、3指在兩條弦上拉出八度音,但據說帕格尼尼可以用四根手指在四條弦拉出四個八度,這相當於在手掌彎曲狀態下,食指和小指指尖要相距至少20公分以上。
帕格尼尼的身材瘦長,拉琴時情緒激越,似癡似醉,如魔鬼附身.技巧之精湛。 在帕格尼尼在五十八年的音樂生涯中，創作了二十四首小提琴隨想曲，和.《鍾》、《狩獵》的名曲。他才華橫溢，風流倜儻，他一度揮金如土，賭博成性，與妓女鬼混。那雙拉琴的手，那雙抓住音樂翅膀的手，一隻伸進了肮髒的賭場，一隻伸進了狐臭飄香的妓女幔帳。他把金質的音符當作了籌碼，輸掉了不僅是自己的尊嚴還有自己的人格；他把生命最精彩的部分，輸給了齷齪的溫床和淫蕩的女人。他的肉體和靈魂被女人掌握和玩弄。他把才氣和傲骨輸了個淨光。
脫掉音樂的盛裝，帕格尼尼背上了桎枯一樣的債務，他被饑餓、疾病困擾著，最後不得不將心愛的小提琴變賣度日。他的小提琴要比托查的傑西命運還慘。有人說，帕格尼尼的雙手和靈魂，被撒旦掌握了。在帕格尼尼輝煌時期，人們聆聽他的演奏時這樣說：才華橫溢的大師你拉錯幾個音符吧，那樣我們覺得我們還像人類。
但帕格尼尼還算是幸運的，當他墮落到窮困潦倒的時候，一個善良的貴婦人，像天使一樣降臨到他的身邊。這個貴婦人叫荻達。荻達清楚地知道，拯救帕格尼尼的生命和靈魂，必須從他的雙手開始。因為帕格尼尼的墮落是雙手開始的。首先，荻達將帕格尼尼接到鄉村自己的一個別墅，對他開始了三年的精心調養。生活上的多滋味調養，心靈上的仁愛撫慰，音樂上的指導輔助。 荻達手把手地教會了帕格尼尼吉它演奏指法。使他學會了用手指拔出與長笛相似的泛音和雙音，使帕格尼尼重新找到了手感和樂感，並創造出了小提琴演奏新技法。《狩獵》是帕格尼尼二十四首小提琴隨想曲第九曲的別名，E大調，其中一段雙音，象狩獵號角聲。就是從荻達那裏學來的。
手指的靈性恢複，取決於一位善良的女人之手的把握；而心靈的複蘇，緣於荻達心靈和愛的嗬護。帕格尼尼的音樂再生，是荻達用愛心拯救複活的。在鄉村別墅靜養的三年中，帕格尼尼學會了珍愛自己和他酷愛的音樂。在荻達的調養下，他重新回到了自己的家鄉熱那亞。並在盧卡重新舉辦了小提琴音樂會。
帕格尼尼的父親是一個愛好音樂的商人，在帕格尼尼3歲時就開始教他小提琴演奏技巧，後來又讓他師從小提琴家塞爾維托•科斯塔學習。帕格尼尼8歲時便創作了他的第一首小提琴奏鳴曲，並能演奏小提琴家、作曲家布雷爾的協奏曲。9歲加入市立歌劇院的管弦樂團。11歲就登台演奏自己創作的《變奏曲》。12歲時把《卡馬尼奧拉》改編成變奏曲並登台演奏，一舉成功，轟動了輿論界。隨後又赴帕爾瑪，師從當時最著名的小提琴家羅拉和指揮家帕埃爾學習。返鄉後，每天大約用12個小時練習自己的作品。13歲開始在意大利北部旅行演出。1797年之後，他的琴聲又遍及法、奧、德、英、捷克等國。他高超的演奏技巧，曾使在病中的老師羅拉跳下病榻，自愧無顏為師。法國著名小提琴家羅多爾夫•克羅采聽了帕格尼尼的演奏，也為他驚人的技巧而目瞪口呆，甚至在日記中寫道：“猶如見到惡魔的幻影”。為此，人們也就把帕格尼尼的演奏稱作“惡魔的演奏”。
1800年那年，帕格尼尼無論到哪裏演出都大獲成功，收入頗豐，可是源源而來的金錢，又因他嗜賭的惡習而輸的精光。據說他父親也是個賭徒，有一次竟然把帕格尼尼的小提琴作為賭注輸掉了。在帕格尼尼為演出無琴發愁之際，一位名叫皮厄•裏沃隆的法國商人借給他一把瓜爾內裏製造的名琴“卡隆珀”，這使演出大為增色，獲得巨大成功。裏沃隆非常感動，對帕格尼尼說：“這把名琴就送給您了，但請切記千萬不可給別人。” 帕格尼尼感激之餘，一生遵守了這一約定。在他去世後，後人遵照他的遺囑將這把小提琴交於日內瓦博物館收藏。
1801年起的五年間，他忽然隱居起來，據說在練習吉他和務農，也有人說是為了與一位年長而富裕的寡婦之間的戀愛而躲避起來。此間，他完成了六首小提琴與吉他合奏的奏鳴曲。1805年，23歲的帕格尼尼複出赴意大利各地演出。他的演奏技巧又有了進一步發展，被拿破侖的妹妹莉薩•波拿巴•巴喬基聘為皮昂比諾的音樂指揮。三年合同期滿後，帕格尼尼的蹤影再次消失了。1814年再度複出，在意大利許多城市舉行演奏自己作品的音樂會。1828年維也納、1831年在巴黎和倫敦的演出均引起轟動。1833年定居巴黎。1839年去馬賽，然後去尼斯，並於此地去世。
帕格尼尼開拓了近代小提琴的演奏技巧，成為名震歐洲的最著名小提琴家。他的演奏技巧高超，表情豐富，情緒激奮，如癡如醉，引人入迷。他常在音樂會上才華橫溢地即興演奏。為了炫耀技巧，他甚至故意弄斷小提琴上的一兩根弦，然後在剩下的琴弦上繼續演奏。他的作品和演奏技巧幾乎懾服了歐洲所有的藝術家，如文學大師司湯達、巴爾紮克、梅涅、大仲馬，音樂大師肖邦、舒曼、李斯特等，聽過他的演奏無不為之激動不已。他對肖邦、柏遼茲尤其是李斯特等人的音樂創作，產生了強烈的影響。柏遼茲還應帕格尼尼之邀寫了一首突出中提琴的交響曲《哈羅爾德在意大利》獻給他。而帕格尼尼雖從未演奏此曲（可能是嫌技巧不夠輝煌），但仍然慷慨地增送給在生活困境中苦苦掙紮的柏遼茲2萬法郎。
帕格尼尼在藝術上取得巨大成就的同時，卻備受疾病的折磨。他從小就病魔纏身，一生中幾度死裏逃生。46歲時，突然牙床長滿膿瘡，隻好拔掉幾乎所有的牙齒。牙病初愈，又染上嚴重的眼疾，幼小病弱的兒子於是成了他的“拐杖”。1828年以後，他的演出越來越少。過50歲後，關節炎、腸道炎、喉癌等疾病不斷向他襲來，後來他的聲帶也壞了，成了啞巴，隻能靠兒子按他的口形作翻譯來與人溝通，可見他一生的成就來得多麽不易。
帕格尼尼是一位傑出的小提琴演奏家和作曲家，但為了隱藏自己獨創的演奏技巧，他不肯將自己的作品出版。他去世10年後，人們才將他的作品編輯出版，總共包括：50首小提琴曲傑出，其中《二十四首隨想曲》的某些部分曾被李斯特、舒曼、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫等人改編成鋼琴曲；12首小提琴與吉他奏鳴曲，其中6首為小提琴、中提琴、大提琴和吉他的四重奏；6首小提琴協奏曲，其中《b小調第二小提琴協奏曲》（《鍾聲》）是他的代表作，主要特點是演奏技巧精湛，尤其是首尾兩個樂章遙相呼應，精彩迷人，無愧於它的標題《鍾聲》。作品1851年剛出版，李斯特就立即將它改編為同名鋼琴練習曲。原作與改編曲雙雙傳於後世，至今仍是音樂會上常見的曲目。他還創作有吉他曲200首，以及其他各種室內樂作品等。
奇聞軼事 - 獨弦操聖手
意大利小提琴家和作曲家帕格尼尼是一傳奇式的人物，他創作和演奏過不少小提琴"獨弦操"。他在G弦上的不可思議的絕技，傳說是在監獄裏練就的。他曾因殺妻坐牢，看守準許他演奏隻有一根弦的小提琴做為消遣，他就在這根G弦上練出了真功夫。
1805年3月，拿破侖的姊妹盧卡和皮翁博公主埃麗薩•巴切科契請他到她的宮廷裏當樂長，每兩星期在宮廷音樂會上演奏一次。公主嫌他的泛音刺激她的神經，常常不等他演畢就離席，但還是十分欣賞他天才的創造力，經常鼓勵他發掘小提琴上的新效果。
當時有一個貴婦人和他相戀，要求他寫一首隻用兩根弦演奏的《愛情場麵》。他用E弦代表女子，奏出求愛的旋律；用G弦代表男子，奏出了熱情的回答；最後， G弦和E弦上的雙音結合成愛情的二重唱。貴婦人聽了他的演奏大為感動。
公主把帕格尼尼捧上了天，她用最婉轉的語氣對他說："你剛才演奏了在兩根弦上無與倫比的東西，能不能在一根弦上發揮你的天才呢？"帕格尼尼答應試試看。幾星期後，他果然寫出一首用G弦演奏的軍隊奏鳴曲（作品31號），標題是《拿破侖》。8月，在廣大宮廷聽眾之前演奏了這個作品。他後來所作的《瑪麗－路易絲奏鳴曲》（作品65號）、《宣敘調和三首詠歎調的變奏曲》等，也都是專用G弦演奏的"獨弦操"。
帕格尼尼的琴聲有股魔力。人們在他琴聲中能忘記正在流行的霍亂，依然人山人海地來捧場。一名盲人聽他的琴聲，以為是樂隊演奏，當得知台上隻有他一人時，大喝一聲“他是魔鬼！”隨即倉皇逃走。這聲“魔鬼”似乎成了讖語。
帕格尼尼58歲時因肺結核口噴鮮血而亡，當喪鍾敲響時，忽然又戛然而止。他生活的小城每個人都明白這意味著什麽。他去世幾個小時前，一個傳言正在城裏擴散。
謠言散播者是一位神父，這個無聊的家夥在帕格尼尼奄奄一息時，盤問他琴裏藏著什麽秘密。帕格尼尼隻好忽悠他一下，“裏麵藏著魔鬼！”然後掙紮著去拿小提琴……神父逃出來以後匆忙向主教報告，謠言立刻傳遍全城。帕格尼尼那根能誘發出天籟之聲的琴弦，是由他殺害的情人的腸子做成——正是這根弦纏住他的脖子，將他慢慢絞死。
主教聽後下令停止喪鍾，全城的氣氛顯得詭異緊張。小城沒人能忍受一個魔鬼同盟者，甚至不允許為他舉行一場葬禮。朋友隻得給他的屍體注射防腐劑並帶回家藏起來。屍體停放兩個月後，宗教當局仍不同意下葬，於是朋友便把遺體公開展示以期喚醒輿論，但人們避之唯恐不急。
他的遺體輾轉於各個港口，都不準其上岸，最後在無人的小島上擺放了四年，後被偷運到家鄉藏起來。大約三十多年後，他兒子再次和教會交涉，宗教當局回答說，除非能提供死者坦白悔罪的證明，否則不能撤銷禁令！而所謂悔罪的證明是什麽呢？把由魔鬼幫助賺的錢全部還給教會。兒子屈服了活生生的勒索，支付了150萬馬克。在一個悄悄的夜晚，大師終於入土為安！
帕格尼尼第一D大調小提琴協奏曲賞析簡介
D大調第一小提琴協奏曲，號稱小提琴鬼才的意大利作曲家帕格尼尼作於1811年。作者一共寫了十數首以小提琴主奏，並加入管弦樂的樂曲，其中小提琴協奏曲至少也有六首以上，但經印刷出版的小提琴協奏曲則隻有兩首，至今仍常被演奏的隻有一首D大調第一小提琴協奏曲。此曲原來是用降E大調寫成，但為了減少小提琴演奏的難度，顯現特殊效果，所以將樂器調高半音，並使用D大調樂譜，如同使用移調樂器一般。而如今無論是管弦樂或主奏小提琴，一般都是以D大調演奏。
這首樂曲充分發揮了帕格尼尼獨特的二重泛音或跳弓等艱難的技巧，是一首具有巨匠風格的精品協奏曲，曲中充滿了意大利民間音樂的風格，展現出如歌般優美的旋律。但音樂本身並不特別深奧，沒有複雜的和聲，形式非常單純。
全曲共分三樂章：
第一樂章，莊嚴的快板，D大調，4/4拍子，奏鳴曲式。
第一樂章的音樂華麗而富於變化，使聽者沒有絲毫倦怠之感。管弦樂序奏之後，主奏小提琴立即展現出輕快、活潑的主題。此後小提琴的各種技巧發揮得淋漓盡致，把聽眾引入浪漫而充滿夢幻的境界。此樂章規模宏偉，主奏小提琴華麗而飄逸，經常被提出來單獨演奏。
第二樂章，富有表情的慢板，b小調，4/4拍子，三段體。
第二樂章以管弦樂持續強而有力地呈現的和弦開始，音樂非常生動精彩。在管弦樂沉默之後，主奏小提琴即奏出如小抒情曲般熱情洋溢而又悠緩深沉的娓婉旋律。緊帕格尼尼接著是管弦樂再度奏出強烈的和弦，直接進入第三樂章。
第三樂章，精神抖擻的快板，D大調，2/4拍子，回旋曲式
曲中主奏小提琴輕快而詼諧的主題，如跳躍般的斷奏奏法，在當時的小提琴作品中尚屬罕見。本樂章中，各種複雜而華美的小提琴技巧構成絕妙的效果，最後在管弦樂齊奏的熱烈氣氛中結束全曲。
（XIAO根據網絡資料編輯）
聆聽古典音樂, 感受音樂中那深沉和壯美,感悟真諦。充實每一天！
