大家好，俺是"達眼"，在這裏給大家介紹幾位世界著名的時尚攝影師，同時也介紹幾位文學城網友與時尚攝影相關的攝影作品，希望大家喜歡，並提寶貴意見。
時尚攝影從20世紀初的Vogue和Harper's Bazaar開始，經過膠片時代，數碼時代和當今的手機時代，從紙質雜誌到網絡媒體，出現了許多著名的攝影師。他們通過精湛的攝影技術和出眾的審美理念，把時尚產業的各種元素定格成瞬間，留下了許多經典的作品。
下麵按照這些時尚攝影師的出生順序，給大家稍作介紹。現在網絡資訊發達，如果有興趣，可以深入查詢更多內容。這些著名攝影師的照片都從網上下載，版權自然是歸屬他們，這裏隻是作為學術研究之用；
文學城網友的作品，也是為了說明大家在日常攝影中可以借鑒大師們的創意。他們幾位的更多作品可以在Instangram裏的"17_focus"名下繼續欣賞和交流。
1) 愛德華·史泰欽 Edward Steichen (1879-1973)《Vogue》和《Vanity Fair》的首席攝影師；被認為是現代時尚攝影的先驅之一。
這張是1924年好萊塢明星Gloria Swanson的頭像照。攝影師自我評論說"她的眼神就像獵豹躲在枝葉繁盛的灌木叢後，觀察著它的獵物”。拍攝頭像，一般以被攝者的神情和和眼神為主要興趣點，這裏攝影師別出心裁地把臉部都掩藏在蕾絲麵紗背後，但觀者依然可以欣賞到被攝者冷峻的神情和充滿神秘氣息的明眸。
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這張是原私房版主，多才多藝的"粉蠟筆"的頭像自拍。大半部臉被陰影遮住，僅顯示秀美的唇線，以及耳環等時尚元素，但隱約仍可見其眼神魅力，體現了被攝者以及攝影師自己蘊藏的藝術愛好和修養。
2) 諾曼·帕金森 Norman Parkinson (1913 – 1990) 《Harper's Bazaar》和《Vogue》攝影師；以在戶外拍攝時尚照片而聞名。
這張是1975年在蘇聯拍攝的英國模特Jerry Hall（默多克現任妻子）的Vogue照片，動作誇張，色彩豔麗，反襯了蘇聯時代的封閉和沉悶；底下的石座是攝影師特地製作的道具，上麵刻了”IN USSR 1975”字樣。
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"Marie Wei"，人像攝影師。她的這張作品也頗有創意，用自製的鬥笠做道具，鬥笠和襪子都是大紅色，配合模特的肢體語言，給室內黑白基調的暗光攝影帶來了新的趣味。
3) 歐文·佩恩 Irving Penn (1917-2009) 《Vogue》攝影師；可以用照片來描述一個人的個性。
這張照片是1948年歐文為Vogue在秘魯利馬拍攝。模特Jean Patchett 伸著一隻鬆脫的鞋子，一手拿著珠鏈，坐在桌邊，若有所思和不經意的神情，給這張時尚攝影帶來了異國風情。
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"夢遊usa"，膠片人文攝影師。這張街拍和歐文的作品有異曲同工之妙。巴哈馬白帽，黑色服裝，休閑人字拖，和酒吧的紅色，以及街上的行人都形成了有趣的對比。
4) 赫爾穆特·牛頓 Helmut Newton (1920 – 2004) 《Vogue》《Harper's Bazaar》和《Elle》等攝影師；把時裝攝影變成了一種藝術和情色的對象。
這張是1979年為伊夫聖洛朗 ”Le Smoking”女裝係列在巴黎拍攝的其中一張，興趣點是男女模特的互動。
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"Ray Wei"，音樂家和人像攝影師。這張室內黑白攝影構圖，以及男女模特在鋼琴兩邊的情緒演繹，令人歎為觀止。攝影師介紹說”這張照片來自偶然。男士為中學音樂老師，女友喜歡繪畫，在拍攝快要結束時，我突然想起Neil Diamond的歌詞："You are the words, I am the tune. Play me. " 音樂的靈感影響了照片的構圖和布光"。
5) 理查德·艾維登 Richard Avedon （1923 – 2004）《Harper's Bazaar》攝影師；“幫助定義了美國的風格美和文化形象”。
這張是著名的 "Dovima and Elephants"，1955年為Dior拍攝。粗壯結實的大象，映襯著身材苗條的模特Dovima，以及簡潔飄逸的Dior高定時裝，生動別致！
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"史家胡同"，人文攝影師。這張在巴黎咖啡館的隨拍，前景大狗的可愛神情，後景侍者的殷勤服務，以及被攝者可能覺察到攝影師的"偷拍"而稍用手遮臉的動作，都可能是時裝大片的一種創意借鑒：）
6) 蓋伊·布爾丁 Guy Bourdin (1928 – 1991)《Vogue》攝影師；他創作的《Crime Scene》係列攝影，摒棄了所有關於美和道德的世俗常規。
這張是1978年為Charles Jourdan鞋子拍的其中一張廣告片，充滿了電影畫麵般的懸疑和張力。
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"華翰齋"是著名篆刻家，書法家和攝影師，獨創醜書，畫意攝影等藝術手法和風格。這張遊行人群中的紅裙高跟鞋抓拍，通過細節和色彩來渲染遊行的熱鬧歡樂氣氛，尤其被攝者的腳部和高跟鞋細節，似乎靜中見動，畫麵活潑。
7) 弗蘭克·霍瓦特 Frank Horvat (1928-2020) 革命性地把時尚攝影從影棚帶上街頭。
這張攝於1974年的"埃菲爾鐵塔和鞋"，前景秀麗而誇張的鞋子，用著名的埃菲爾鐵塔做遠景，襯托出了鞋子的精美和大氣設計。
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人文攝影師"蟲慶通勤"拍攝的這張芝加哥愛爾蘭節，前景用簡潔的人字拖和裸足，反襯出中景女子帶著的愛爾蘭節的綠色辮子和帽子，後景是節日的人群，以及芝加哥的高樓大廈，層次分明，不愧為功力深厚的好片。
8) 威廉·克萊因 William Klein (1928 - ) 1963年被世界攝影博覽會的國際評委推選其為攝影史上30名最重要的攝影家。
這張是1961年為Vogue拍攝的街拍時尚大片。不同於一般時尚大片的棚拍，克萊因把場景搬到了紐約街頭的理發店門口，並且還把理發師放在櫥窗裏，和穿著華服的模特一同出境，給高不可攀的時裝帶來了人間煙火的味道。
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原攝壇版主"金一"擅長人像攝影。這張兩個模特的照片，有時尚元素，但同時也有悠閑，放鬆和隱約頹廢的氣息。
9) 迪波拉.特布維爾 Deborah Turbeville (1932-2013) 憑借自己獨特的浪漫主義攝影風格贏得無數讚譽，具有意識感的略帶憂傷的攝影風格。
1975年，迪波拉為美國版《Vogue》拍攝了一組泳裝大片。身穿泳裝和浴袍的模特們在布滿水漬的公共浴室，百無聊賴地擺出各種姿勢。這種頹廢的氣息徹底顛覆了世人對於泳裝大片的所有認知。
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人文攝影師"中"的這張旅遊街拍，遠景是著名的倫敦大笨鍾和議會大廈，中景追著鴿子的男孩，前景俯臥在草地的女子旁若無人地享受著陽光，和我們平常見到的到此一遊的旅遊片，有著截然不同的風格和意味。
10) 大衛·貝利 David Bailey (1938 - ) 他為很多雜誌和報紙工作，風格簡潔並富於戲劇性。拍攝對象很多是重要的世界名人，包括演員 Jack Nicholson，Michael Caine， Johnny Depp，披頭士樂隊, 戴安娜王妃和模特Naomi Campbell，Kate Moss等。
這張是貝利在2014年為英國女王88歲生日時拍攝的。不同於平常的官方正式照片，女王在這張照片裏和藹微笑，非常親民。據說為了女王在鏡頭前放鬆，貝利還開玩笑地問女王戴的項鏈是否真的是珍珠：）
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"南京西瓜子"，膠片人文攝影師。他拍攝並在當地藝術館展覽了一組加州幸福屯（Pleasanton）居民在疫情期間的生活和精神狀態，難能可貴，值得祝賀。 這張照片的男主人公Paul患有老年癡呆症，妻子Sheri全身心投入照顧。攝影師在事先未知情的情況下拍下了這張兩人脈脈相視的動人場景，並打印出來贈送給他們。後來Paul因為病情加重被送進康複中心，Sheri把攝影師送去的展覽畫冊給他看。Paul看到畫冊中兩人的照片，居然激動地流下淚水，並深情地用手撫摸照片裏Sheri的頭發。 撇開這張照片背後的感人故事和黑白膠片的獨特魅力，這張攝影作品的人物構圖和瞬間抓拍都可圈可點；同時Sheri的白色口罩配上白色恤衫，Paul的黑色口罩配上黑色恤衫，以及黑色恤衫上的光亮燈泡，給畫麵帶來變化，給觀者帶來希望。
11) 帕特裏克·德馬舍利埃 Patrick Demarchelier (1943 - ) 是第一位非英國籍的皇家攝影師，現任Condé Nast集團首席攝影師。
這張是2010年拍攝的Dior高定時裝片子。一大群模特，突出了中間兩位模特的白衣紅綢帶藍裙，和紫色係的高級晚禮服。
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原攝壇版主"schatten"是膠片和街拍攝影師。這張德國街頭音樂節的街拍集體照，一大群聽眾，圍繞著中間兩位神采飛揚的男女年輕人，仿佛立刻產生了時尚大片一樣的氣場。
12) 彼得·林德伯格 Peter Lindbergh (1944 - )《Vogue》《Vanity Fair》等雜誌的攝影師；拒絕過多的修飾，更喜歡女性的自然美。
這張是2017年為Vanity Fair拍攝Megan Markle，人物的笑容和姿態，以及色調都自然平和，以場景內外的明暗作一定對比和變化。
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"C80"是原攝壇的人氣老版主，人文和人像攝影師。這張以"粉蠟筆"為模特的人像照，雖然是室內拍攝，但通過背景布，沙發，模特姿態的擺放，以及右邊局部模特花色衣衫的襯托，很好地表現了被攝者柔美和藝術的氣質。
13) 安妮·萊博維茨 Annie Leibovitz (1949 - ) 美國著名女攝影師，世界上報酬最高的攝影師之一。這張是安妮在2017年為Vogue的第一次拍攝，以演員Elle Fanning為模特。畫麵中Elle身穿路易威登的粉色長裙，蹬著秋千，在明媚的春光中輕舞飛揚。
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"達眼"，街拍和膠片攝影愛好者。
這張是2017年為了流壇"六一"兒童節活動拍攝的蕩秋千場景，碰巧在同一年和安妮大師撞上構思了：）今天湊巧又是兒童節，順祝大家童心未泯，開心快樂！
額外贈送膠片街拍照一張，瞬間抓拍。窈窕淑女，君子好逑：）
14) 馬裏奧·特斯蒂諾 Mario Testino (1954 - ) 出生於秘魯利馬，是戴安娜王妃的專屬攝影師。
這張是Testino在2011年拍攝的中國版Vogue一場派對場景，其中有萬寶寶和模特Karlie Kloss。這張片子的出眾之處是畫麵中構圖巧妙和瞬間凝固的少林和尚們的表演，給華麗的時尚盛會帶來陽剛之氣的襯托。
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"SD11"，旅遊人文攝影師和園藝師。她抓拍的這張印度Kochi海邊，漁民拿著剛打上的魚向攝影師推銷，是一張足以登上國家地理雜誌封麵的好片子。片子中漁民的神態自豪而堅毅，背景中另一個漁民手扶網架，向海上眺望，遠景中海麵上更有島嶼顯現，攝影元素，巧妙構圖和凝固瞬間都無不完美！
15) 史蒂文·梅塞爾 Steven Meisel (1954 - ) 有時尚攝影教父之稱。1988年以來《Vogue》意大利版的獨家攝影師。
這張是2012年為Prada拍攝的廣告片之一，風格和色調簡潔明快，善於運用場景和色彩的配合，比如紅色車身，粉色裙子和黃色坤包等。
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"米麥"，膠片人文攝影師。
這張她用祿來雙反膠片相機拍攝的女友照片，模特雅致的服飾，淡藍的襯衫，和淡藍的Mini車身相映成趣。背景的大樹和屋舍，給人帶來一種靜謐祥和的氛圍。波鞋上的一抹紅色，和車身上的幾點桔紅呼應，給畫麵帶來一點暖色和變化。
16) 尼克·奈特 Nick Knight (1958 - ) 是迪奧、李維斯 、亞曆山大·麥昆、CK、山本耀司的禦用攝影師；時尚攝影界顛覆傳統的怪才。
這張是2016年拍攝的冰島歌手Björk。黑色頭發，飛揚的黑辮子，黑色蕾絲服裝，和紅色的臉部裝飾，袖子上的紅色蕾絲裝飾，以及紅色珠鏈，都形成了強烈的色彩對比，讓人過目難忘。
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原攝壇版主"啊撲"讀遍天下書，擅長街拍瞬間和構圖， 以及攝影理論。也愛常來流壇觀賞美女華服：）。這張隨意的人物街拍，色彩明快，對比強烈，讓人賞心悅目。
17) 大衛·拉夏貝爾 David Lachapelle (1963 - ) 第一份職業攝影工作是為Interview雜誌拍攝 Andy Warhol；此後為許多名人拍攝肖像。
這張是2005年拍攝，標題為”世界末日的建築” (The House at The End of The World)。片中糅合了強烈的色彩和時尚元素，表達了毀滅破壞和新生希望兩大主題。
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原攝壇版主"子夜歌"的這張片子是在尼泊爾拍攝。片中有在街上自在行走的斑點牛，坐在摩托車後座穿著亮麗衣裙的年輕女子，以及右前伸出的一隻似乎在拈花微笑的手，讓觀者感受到無限的禪機和無以言表的韻味，仿佛一個處事不驚的智者，身處在這繁雜的塵世仍能淡然處之的樣子。
好了，以上是今天的介紹，祝大家繼續欣賞生活中流行時尚和攝影藝術給我們帶來的歡樂和美的享受！
多謝！
