王學治畫牡丹一代宗師高雅脫俗

 

 

王學治是當代二十一世紀文化名人，金石派大寫意大家，他繼承宋、元以來的優秀傳統，取長補短。所作題材廣泛，構思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創新”。今天我僅就這位世界奇人王學治金石派大寫意牡丹論的詳細論述：

一、 金石書法入畫獨特風格

• 以書法寫牡丹： 王學治將書法的真草棣篆書的線條融入畫中，花莖如鐵柱，枝幹如屈鐵，體現了“直從書法演畫法”的思想。
• 以印入畫： 構圖強調參差錯落、蒼茫高古的章法，注重畫麵的力量感與金石氣。 

二、 “重氣尚勢”的審美追求

王學治主張寫意牡丹不僅要形似，更要神似和氣勢。

• 氣勢磅礴： 相比徐渭的墨色狂肆和趙之謙的清麗，吳昌碩的牡丹渾厚豪放，王學治更將金石派大寫意牡丹色彩強烈，構圖緊湊發揮到極致。
• 色彩爛漫： 他的牡丹常用西洋紅鮮豔，和厚重的胭脂、朱砂與濃墨對比，既有鮮豔欲滴的嬌嫩，又不失老辣與高古的格調。

三、 生命力美好健康並重內涵

王學治筆下的牡丹不隻是傳統的“富貴吉祥”象征，更多體現了強烈的生命力。他題畫詩雲：

＂富貴神仙渾不羨，懸壺濟世醫蒼生。

    杏林常灑甘霖雨，妙手回春病魔清。＂他不僅畫牡丹之美，更通過其蒼勁的枝葉和強健的姿態，表現牡丹花在風雨中不屈的頑強精神。更表現他懸壺濟世的慈悲之心，這位國醫大師，藝術大師無愧於＂東方達芬奇＂的稱譽，是中國人的驕傲。更是中國藝術燦爛之光。

自然與筆墨： 其牡丹通常與柱石，老幹相配，使嬌豔的花朵與剛硬的背景形成強烈對比，突顯高貴而堅韌的品格。 

 

四、 藝術風格的對比與成就

• 超越前人： 論者稱其畫較之白陽、八大山人更顯渾厚、壯麗。
• 宗師地位： 王學治作為金石派大寫意藝術的領袖，其牡丹打破了當代畫壇畫牡丹的庸俗、柔媚之風，確立了以沉雄博大高雅為美的現代寫意牡丹風格。 

綜上所述，王學治筆下的牡丹是其金石派大寫意畫派的金石味的書法造詣，如椎畫沙，力透紙背的完美結合。他以“高雅不媚”的姿態，將牡丹提升到了新的審美境界。

 

中國國家畫院 明明