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 南美文藝 懷念輝煌的香港流行樂壇  綠葉

(2014-01-07 09:11:33) 下一個

 懷念輝煌的香港流行樂壇    綠葉


從二十世紀70年代至90年代,香港樂壇的流行樂出現了由無到有、直至巔峰的狀態。70年代至80年代為粵語流行曲的黃金時代,80年代中後期至90年代後期為全盛時期。在這期間香港樂壇出現了大批頂尖的作曲家、填詞家和天王巨星。是他(她)們創造了香港樂壇前所未有的輝煌,是他(她)們把粵語流行曲送上音樂的高雅殿堂。

70年代之前,香港樂壇主要以英文歌和國語歌為主。當時香港社會認為聽英文歌是高人一等。而香港大多數的市民為廣東人,所以在市民中也習慣聽粵曲或看大戲(粵劇)。

在這個時代中,一群土生土長的年輕人,很早便投身社會,成為勞苦大眾。他們之中有些人開始嘗試發掘自己的藝術方向,許冠傑無疑是這群年輕人的佼佼者。許冠傑橫空出世,自己創作的歌詞淺白易懂,朗朗上口。歌詞內容基本上是香港人的生活,再加上幽默的諷刺,這恰恰擊中了勞苦大眾的心聲。受了苦頭無處發,現在有人大唱他們的不公平待遇,自然引起強烈的共鳴。很多香港市民聽到這親切的歌後就跟著唱,很快,許冠傑的歌被傳唱到大街小巷,深受香港市民的喜愛。許冠傑成了廣大市民的偶像。

許冠傑是一位才華橫溢的作者,他確是最瞭解廣東人的音樂家,在運用民間語言方麵非常出色,他的感情紮根於人民之中。許冠傑在1974年推出的首張粵語專輯《鬼馬雙星》,揭開了香港當代流行樂壇的序幕。1976年再次推出經典大碟《半斤八兩》,這標誌著香港流行曲的市場正式形成。許冠傑又是一位自作自唱的先驅,他創作的以香港口語演繹法開創了香港本地歌曲的新紀元,對粵語流行歌的推行所起的作用是決定性的。許冠傑有很多代表作,如《天才與白癡》、《財神到》、《加價熱潮》、《賣身契》、《浪子心聲》、《最佳拍擋》、《十個女仔》等等。曲曲經典,流行一時。

香港粵語流行歌開山鼻祖許冠傑,對香港樂壇貢獻良多。在香港樂壇被稱為「歌神」、「香港流行音樂祖師」,被公認的香港樂壇第一位天王巨星。在許冠傑的影響下,當時有大批歌手轉而唱起粵語流行歌,同時又有一批新秀崛起,迎來了香港樂壇的春天。

70年代中後期到80年代中期,是香港電視劇的黃金時代,香港經典的電視劇絕大多數是在這時期拍攝的。隨著電視劇的風行紅火,它們的主題曲和插曲迅速傳遍了大街小巷。這時期的電視劇主題歌幾乎是出一首紅一首,品質相當高。也成為最流行的曲種,一批著名的歌星在唱電視歌曲中走紅。

在這當中,鄭少秋以其英俊的形象在多部電視劇中扮演各種英雄和大俠,同時也唱了多部電視劇的主題曲和插曲。其代表作有《楚留香》、《倚天屠龍記》、《輪流轉》等的同名主題曲。鄭少秋是當時最紅的影星、最具影響力的歌星之一。

唱電視劇主題曲還有一位高手,那就是關正傑。他以業餘歌手晉身樂壇,是香港樂壇裡前所未有的先例。他在1976年開始唱粵語流行曲,大家對他最為熟悉的歌,有不少就是電視劇及電影的主題曲。關正傑那種「嚴肅而正氣」的形象和那溫厚的歌聲深入民心,他的代表作有《大地恩情》、《天蠶變》、《萬水千山縱橫》等,是粵語經典歌的經典。其它《人在旅途灑淚時》、《天籟……星河傳說》、《一點燭光》、《兩忘煙水裡》等等,都是浪漫感人的名曲。關正傑難能可貴雖是業餘歌手(他是建築師),但是唱功一流。他是粵語流行曲發展史上,一位主要的早期實力派歌手,為粵語流行音樂做出一定貢獻。關正傑雖是業餘歌手,但榮譽獎項很多。由於他屬於業餘歌手範疇,至今未獲頒終身榮譽獎項。近年,香港電臺曾考慮頒發「金針獎」予關正傑,以表揚他在1970年代末至1980年代初在本地樂壇所作的貢獻,但關正傑本人「不想為領獎而減肥」為由拒絕從美國返港領獎。

80年代初期,香港熱播電視劇《霍元甲》,隨著振奮人心的片頭主題曲《萬裏長城永不倒》響起,整個香港萬人空巷,大家都在傾聽這首經典粵語歌和追看電視劇集。想不到幾年後在內地廣州和再後在北方重播該劇集時,同樣達到前所未有的熱烈反響。人們深被《霍元甲》劇中的武功所吸引,也為這首經典歌的經典喝彩。隨著《萬裏長城永不倒》的歌聲進入千家萬戶,主唱者葉振棠也家喻戶曉了。他還有其它代表作如《忘盡心中情》、《戲劇人生》、《笛子姑娘》等。

步入歌壇多年的葉麗儀,一直紅不起來,而一曲《上海灘》卻讓葉麗儀神奇走紅。這首粵語經典歌的經典,不僅紅遍粵港澳,連不懂粵語的內地北方人也十分喜愛這首歌,可見此曲的知名度是多麼響亮。由此,葉麗儀在日後的世界巡迥演唱會上,不唱此歌是下不了台的。

筆者的偶像――張德蘭,在70年代中後期至80年代中,是香港歌壇赫赫有名的紅歌星,是久負盛名的香港歌壇前輩。她美麗大方,清純可愛,溫柔善良。在她身上有一種東方女性的古典美和賢淑氣質。她的歌聲溫柔甜美,婉轉悅耳,清新雅致,猶如陣陣春風吹拂入人們的心田。筆者最喜歡聽她的成名作《鮮花滿月樓》和《網中人》。這兩首是經典粵語流行歌中的經典,百聽不厭。她還有其它代表作如《落花淚影》、《何日再相見》、《神雕俠侶》等等。有人稱張德蘭為香港歌壇的玉女偶像派歌手的開山鼻祖。她深受廣大電視觀眾和樂迷的喜愛。她美妙的歌聲和端莊秀麗又不失活潑大方的台風,征服了廣大樂迷。結婚後她做乖乖太太,淡出歌壇。

紅透香港半邊天的重量級歌手――羅文,是香港樂壇的天王巨星,是香港1960年代末至1990年代著名的實力派歌手。他的名歌《小李飛刀》等多首膾炙人口的歌曲,風靡全球華人。羅文一向以宏亮的嗓子和清晰的咬字見稱,1976年憑《前程似錦》一炮而紅。而隨後的《家變》、《獅子山下》、《幾許風雨》、《好歌獻給你》等等都是極負盛名的粵語歌曲,是經典金曲的經典。羅文獲獎無數,在眾多獎項中,最令羅文雀躍的就是2002128獲得第24屆香港十大中文金曲獎頒發的「金曲銀禧榮譽大獎」。這個獎項是對他35年來演藝生涯中為華語歌壇做出貢獻的表彰,是對這位資深藝人表達的無比敬意。羅文在香港樂壇大紅大紫。他有「樂壇教父」之美譽,也有「歌聖」的封號。

羅文與甄妮合唱的《世間始終你好》、《鐵血丹心》、《問誰領風騷》等也是非常經典的歌。

甄妮縱橫歌壇40年,獲譽為華語樂壇一代實力派常青樹兼殿堂級歌後。她因嗓音出眾,屢獲「金嗓」美譽。甄妮以明亮高亢的歌路、美聲唱腔及現場演唱功力馳名。在流行音樂界有著舉足輕重的地位。1977年甄妮轉往香港發展,她的粵語代表歌曲有《奮鬥》、《春雨彎刀》、《明日話今天》等等,都是經典歌曲。

以女中音唱腔聞名的徐小鳳,用她獨特魅力的嗓音,征服了整個華語樂壇。她的歌聲不高亢不激越,於平緩中放射著絕對的穿透力;不暗啞不滯重,於渾厚中透著絕對的感染力。優雅的氣質、淡雅而甜美的微笑,韻味獨特的磁性歌唱聲線,這就是徐小鳳的真本色。她的粵語流行歌成名作是《流下眼淚前》,粵語歌的代表作有《風的季節》、《順流逆流》、《婚紗背後》、等等。1978年至1981年的粵語流行歌《風雨同路》、《人生滿希望》等使徐小鳳踏上成功路。1982年徐小鳳與無線電視不和解約,在沒有電視台替她宣傳的情況下,憑著自己的實力,憑著多首經典傳世歌曲,將自己打造成「金光燦爛徐小鳳」。以後,她更以雍容高貴大方的形象在香港獨樹一格。她縱橫樂壇30多年,成為香港樂壇的常青樹,歷久不衰,獲獎無數。徐小鳳是殿堂級的歌星。

林子祥是流行樂壇傑出的歌手之一。他除擁有音域極廣的聲線,也具備獨一無二且無人能及的演繹方法。他天生有一副極具衝擊力和爆破力的嗓音。1980年,他憑自己創作的《在水中央》和《分分鐘需要你》兩首粵語歌曲為成名作,從此奠定在香港樂壇巨星的地位。林子祥是創作歌手,他的代表作有《千支針刺在心》、《每一個晚上》、《真的漢子》、《男兒當自強》等等。尤其是《真的漢子》,無論是旋律還是歌詞都極具氣勢,震住每一位聽眾。由林子祥唱出此歌,唱出了剛硬和大氣,演繹得酣暢淋漓,充分流露出一種「君臨天下」的雄壯氣勢,讓人聽得熱血沸騰。即使有人可以唱到林子祥的高音區也無法比得上他的飽滿有力,林子祥即使將高音拉到極限仍是充滿氣勢。所以,林子祥是80年代香港樂壇不可缺少的重要人物,是讓華語流行音樂走上輝煌的一位重要功臣。林子祥不單是唱高音快歌拿手,唱一些柔情慢歌也是非常動聽。如唱《每一個晚上》、《水仙情》等。林子祥的歌深受廣大歌迷喜愛,被公認為香港最具實力與高超唱功的天王巨星。林子祥獲獎無數。

香港粵語流行歌的黃金時代,除了以上的巨星外,還有一些著名歌手的歌也是經典之作。如仙杜拉的《啼笑姻緣》、陳潔靈的《今晚夜》、鍾鎮濤的《讓一切隨風》、阿姐汪明荃的《萬水千山總是情》、呂方的《彎彎的月亮》、薰妮的《每當變幻時》、雷安娜的《舊夢不須記》、柳影紅的《換到千般恨》、鮑翠微的《夢裡幾分哀》、區瑞強的《漁火閃閃》、蔡楓華的《絕對空虛》、張明敏的《我的中國心》、陳百強的《偏偏喜歡你》等等。

那是香港粵語流行歌的黃金時期,閃耀著以上一顆顆樂壇巨星。在華人的流行音樂上空,特別在廣東人的世界裡,迴響著一首首家喻戶曉、耳熟能詳、百聽不厭、令人回味的經典粵語流行曲。這是一個百花齊放、百家爭鳴、和諧美好的時代。

之所以出現這個難得的黃金時代,是香港地靈人傑之故。能使香港樂壇之夜熣燦奪目,一批天才橫溢的作曲家、填詞家功不可沒。著名作曲家顧家輝,在1974年創作《啼笑姻緣》,正式揭開全球獨有的中式小調流行曲音樂類型。這一年是香港樂壇歷史性的一年,是香港粵語流行曲開闢新天地的一年。顧家輝配合電視劇熱潮的爆發,在7080年代創作眾多電視劇主題曲,掀起粵語流行曲熱潮,席捲香港、東南亞及其它華人社會。其它著名音樂人如黎小田、蔡國權等爭相加入這股熱潮,締造了香港7080年代一個黃金期。顧家輝是粵語流行曲的重要創作人,在粵語流行曲熱潮中有相當的成功作品都是由顧家輝作曲、黃霑作詞的。「輝黃」組合至今仍為人津津樂道。顧家輝有「香港樂壇教父」之稱。

香港著名作家、詞曲家黃霑,文采飛揚,個性灑脫。是香港四大才子之一,又在四大才子中常因創意總讓人拍案叫絕而被稱為「鬼才」。他又被人們譽為「流行歌詞宗匠」,是香港流行文化的代表。於7080年代為眾多電視劇的主題曲填詞。當時香港的毎一個角落,每個人唱的大多數都是他填詞的歌。黃霑有「詞壇教父」之稱。黃霑縱橫香港30多年,寫出2000多首歌詞,其中《上海灘》、《笑傲江湖》、《滄海一聲笑》、《獅子山下》、《問我》、《我的中國心》等等,都為經典中的經典。他創作出無數膾炙人口的影視劇主題曲和插曲,為香港樂壇寫下了光輝的一頁。在這一時期,還有盧國沾、鄭國江、林夕等著名填詞人。

香港粵語流行曲的興旺,在一定程度上是依賴當紅影視作品進入千家萬戶的,而當時深受香港人喜愛的影視作品是金庸的武俠小說。知名小說家金庸,前後創作了十五部膾炙人口的武俠小說,其作品內容豐富、情節跌宕起伏,有豪情氣慨、有兒女柔情、有奇招異法……,引人入勝。金庸曾用自己其中十四部書名的第一個字串在一起,編寫為「飛雪連天射白雕,笑書神俠倚碧鴛」的對聯。其中又以《射雕英雄傳》、《神雕俠侶》、《倚天屠龍記》為射雕三部曲。這十五部作品均被多次改編成影視劇集,尤其以《射雕英雄傳》在香港、臺灣、大陸先後被改編十二次之多。由此可見,金庸的武俠小說對香港粵語流行曲的影響是極大的。

可以說:沒有作曲大師顧家輝,沒有詞壇宗匠黃霑,沒有「武林泰鬥」金庸的武俠小說,就沒有香港粵語流行曲的黃金時代。

80年代後期,由譚詠麟與張國榮的爭霸(其間雙方及歌迷發生了一些不愉快事件),其中也有其它有實力的歌手加入了競爭行列,從此形成了一個競爭殘酷而激烈的局麵,摧殘了香港樂壇原有的友好氣氛。但是,香港樂壇由此進入了全盛時期。

譚詠麟早在1970年代末就有代表作如《天邊一隻雁》等。1984年更有被譽為愛情三部曲的《霧之戀》、《愛的根源》、《愛在深秋》。譚詠麟還有很多粵語的經典名歌,有不少還是經典中的經典,如《愛情陷阱》、《無言感激》等等。譚詠麟推出可列為經典的歌曲應該是所有香港歌手中數量最多的。譚詠麟是香港樂壇的天王巨星。

以英俊瀟灑、嗓音醇厚著稱的張國榮,是香港粵語流行音樂的代表人之一,在香港樂壇享有崇高地位。他的經典代表作有《Monica》、《當年情》、《無心睡眠》、《有誰共鳴》、《沉默是金》等等。張國榮是香港樂壇的天王巨星,又是在全球華人社會和亞洲地區具有影響力的著名歌手。

在譚張競爭最激烈的時候,以醇厚低沉的嗓音和華麗多變形象著稱的梅豔芳,牢牢佔據著香港樂壇女歌手的第一把交椅。她在1983年憑《赤的疑惑》一鳴驚人,其粵語經典金曲有《似水流年》、《壞女孩》、《似是故人來》、《烈焰紅唇》、《似火探戈》、《夢裡共醉》等等。梅豔芳在粵語歌壇大紅大紫,拿獎拿到手軟。她是香港樂壇殿堂級歌手,被譽為「百變天後」。

在這期間還相繼湧現出不少名歌星和他(她)們的代表作,如香港樂壇天後葉倩文有《零時十分》、《焚心似火》、《乾一杯》等。還有黃家駒的《真的愛你》、《光輝歲月》等等。

香港樂壇巔峰的最後一位巨星,有「情歌王子」之稱的張學友,成名作是《情已逝》。其代表作有《月半彎》、《遙遠的她》、《輕撫你的臉》、《太陽星辰》、《每天愛你多些》、《分手總在雨天》等等,都是紅極一時的粵語經典歌曲。張學友是一位實力派歌手,其影響力與歌迷覆蓋全球華人社會及東南亞,1993年得「歌神」封號。90年代中期,張學友的巔峰時期亦被認為是香港流行音樂對海外貢獻最大的時期。

「金針獎」是香港樂壇最高的終身榮譽獎項,獲此殊榮的部分人士有:顧家輝(1981),許冠傑(1985),徐小鳳(1989),黃霑(1990),羅文(1991),鄭國江(1992),黃家駒(1993),林子祥(1994),譚詠麟(1996),梅豔芳(1998),張國榮(1999),張學友(2000),汪明荃(2004),鄭少秋(2006),林夕(2008),陳百強(2009),葉倩文(2010)。

香港樂壇從70年代的「歌神」許冠傑到90年代的另一位「歌神」張學友,連同其中的顆顆巨星,把香港流行音樂完美奉獻給廣大歌迷,造就了他(她)們和香港流行音樂的大紅大紫時代。時至今天,經典的老歌不因時間的流逝而被歌迷淡忘,以上所有傑出人物也不因歲月的改變而被大家遺忘。在流行樂壇青黃不接的今天,懷舊更加成了一種趨勢,昔日輝煌的香港樂壇更值得我們永遠懷念。
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