雅爾《氧氣4》- extended version

個人簡介

讓·米歇爾·雅爾 , Jean Michel Jarre ，出生於 1948 年 8 月 24 日，法國裏昂，自五歲起就開始練習鋼琴。在年輕時代，雅爾放棄古典音樂的研究，轉向熱衷於爵士樂並組織了一個搖滾電台—— Mystere Ⅳ； 1968 年，他成了年輕的音樂拓荒者皮埃爾．謝弗的一名學生，加入了 De Recherches Musicales 團體， 1971 年，早期的電聲音樂實驗產生了單曲 La Cage 。

此後一年，一直被荒廢，無人問津，雅爾早期的工作非常不成功，並且要遵循工作同行的指示。他奮力地發掘屬於自己的聲音，為 Francoise Hardy 等的眾多歌手及電影譜曲，尋找讓電子音樂脫離其單調無味基礎的手段，同最好的執業實驗家一樣的正式抽象概念。作為突破點，他逐漸發展了在 1977 年被譜寫成管弦樂旋律的《氧氣》，達到了英國流行音樂排行榜第二，產生巨大商業衝擊。當年美國《 Time 》周刊在雅爾的創始作《氧氣 Oxygene 》發行後這樣評價 Jean-Michel Jarre ： A french revolution to rock the world ！接下來， 1978 年的 Equinoxe （《晝夜平分》），也是一樣非常成功的作品。一年以後，雅爾在法國巴黎的協和廣場據舉行了首場空前盛大的戶外音樂會，估計有 100 萬觀眾的記錄為他在吉尼斯世界記錄裏贏得了地位。

僅僅在 1981 年代 “ Les Chants 磁場 ”之後，雅爾踏上了一個正式的旅行——隨後帶著令人難以置信的數量的舞台設備進行的中國旅行； 5 次表演，由 35 個傳統樂器伴奏的演出，之後在中國產生的 LP 音樂會（ Long-Playing ）。 1983 年，超市裏的（雅爾）音樂集迅速成為曆史上最為值得收藏的專集之一——被藝術博覽記錄，僅僅一個副本被壓（在一次慈善拍賣活動上拍得近 1 萬美金），又被主拍方麵銷毀以保證記錄的稀有！雅爾下一步正式的發布是 1984 年的《動物之觀》（ ZooLook ），沒有和以往作品成功地一樣與聽眾聯係，除了出席一個超過百萬人出席的全球電視廣播以外，在他 1986 年 4 月 5 日的為慶祝美國 NASA50 周年紀念日而在休斯敦過度的現場表演之前，一度兩年沒有空閑。

在二十世紀九十年代《 En Attendant Cousteau 》發行之後，雅爾最大的人生體驗就是有 250 萬樂迷聚會在巴黎的“ Bastille Day ”（巴斯特勒節）觀摩他的表演！

電子音樂大師

讓·米歇爾·雅爾 1982 年的中國之旅行帶來了兩場音樂會，分別在上海和北京，《 Les Concerts en Chine 》這張專集就是這樣誕生的。在他的眼中，這個東方古國充滿了神秘，在“ Souvenir de Chine ”這首曲子的 MTV 裏表現得淋漓盡致，也就是這張專集，被歐洲的眾多雅爾發燒友評為 the best album of Jarre's works。 Jarre 的作品表達的是一種氣氛，一種抽象的氣氛，他發揮了電子合成器的演奏特性，使用了龐大的聲音儲存元素，揚長避短，營造了活潑輕盈的節奏和優美的旋律，在 78 年的《 Equinoxe 》這張專集裏得到很好的展示，一種節奏，來自電子管風琴，沒有打擊演奏！

在他的作品裏，還可以找到古典音樂的創作形式，就是以樂章的形式來表達，序曲，進行，高潮，高潮的延續，尾聲，起伏跌宕，回味無窮。他用他的理解和對旋律的把握 , 編曲功底之深 , 氣氛之抽象讓人歎服！ 近十年來， Jarre 的作品許多都改編成 Mix ，雅爾的發燒友中不少是把它作為與很多 DJ 音樂一樣來聽的， 相對來說，雅爾改編的 Mix 還是有不少原有版本的特點，聽起來還是不錯的。但和大多數歐洲層出不窮的電子化樂隊一樣，使雅爾的作品充滿商業味道，值得探討。

Jarre 的成名作，銷量超過 1500 萬張，至今保持法國唱片史上累計銷量冠軍。氧氣要算是電子音樂的入門曲了，盡管在他之前一些德國先驅如 Tangerine Dream, Klaus Schulze 已為人所知。 ELECTRONICA 在廣大普通人群中有如此大的反響，還是第一次。Jarre 把旋律和管弦樂編曲法成功得融入原本單調蒼白的電子聲響，在實驗性（探索 SYNTHESIZER 這一新手段的音樂表現力）和可聽性之間找到了平衡點。