簡體詩詞舉例介紹之（５）：和詩神會古今

簡體詩詞舉例介紹之（５）：和詩神會古今

中國詩詞，有許多優雅美妙的形式，是西洋詩歌無法達到的，“和詩”即為其中一大有趣特點。詩作者根據別人的原詩，仿照其音韻變化或節奏，用類似的韻腳或押韻字，另作一首與原作相“和”的詩，稱為和詩。這可以表達作者對原詩的品味欣賞，或引申其原來的意境；和詩也常為酬應之作；這都是藉由音韻文字的共鳴，達到心靈上的溝通。一般的和詩，用五七言律絕的形式為最多，或許因為這種詩體的音韻結構比較整齊的緣故。宋詞元曲雖然講究音律格式，但是古人“和詞”及“和曲”的作品，卻並不多見，可能是由於填詞填曲對聲韻節奏的要求比較高，選字的難度較大的緣故。而且，除了小令（通常全詞少於５８字），其他的詞曲作品都比較長，句子的字數多了之後，相和的韻腳用字拉開得太遠，不容易達到和韻的那種緊密共鳴的特殊效果。有時作者就依原來的詞譜曲牌另填一首並不完全同韻的詞曲，就算達到詞曲之唱和目的了。此外，也有些打油詩歌，利用別人的作品，撿現成的方便，套些前人用語，有時稍改部份字句，模仿成詩，廣義上也可以算是屬於唱和之列。

我們提倡的簡體詩詞，力求精簡，對舊式押韻格律的要求得到適度解放，雖然鼓勵用長短句，因為中間並沒有音韻格律的限製，所以很容易和韻。因此，簡體詩詞對發揮「酬和」這個特點，提供了不少方便。

和詩不限於當代人們之間的唱和，今人也可以步前人的原韻，與古人和詩。這自然不是酬應，而是“神會古人” 。在簡體詩詞的領域裏，因為省除了舊式詩詞的一些音律限製，所以和詩有更多發揮的空間。隻要跟隨前人的原韻，其他平仄的要求，都可以得到解放。至於調配音韻，隻須適當地留意應用“二字音節” 的簡單原則就可以了。即使偶而有出現孤平或者三仄(平) 腳的地方，卻也無傷大雅，可以接受。我認為作任何詩詞，最基本的要素是意境為首，“順暢自然”，切忌在句裏行間玩填字遊戲，否則會令人讀來覺得僵硬難受，破壞意境之美。

這裏介紹二首簡體和詩，都是步李叔同送別歌的原韻，是今人之間的唱和，也是神會古人的詩歌。值得強調的一點是：依照簡體詩詞的原則，除了每句押送別歌的韻腳外，其他地方的平仄安排，都沒有硬性的規定。基於這點方便，內容上完全可以自由發揮，不像以往舊式填詞那樣，受到詞譜的嚴謹平仄格律限製，內容上也難免因為形式的牽製，容易落入前人窠臼。送別歌沒有詞譜式的平仄規定，我們用這首詩歌作為簡體詩詞典範，是一個很好的例子。這種作法，押韻之外而沒有其他硬性平仄規定，應是打破詞譜限製的一條可行出路。

這二首簡體和詩的創作，始於名詩人徐持慶先生的述誌，徐先生曾任馬來西亞怡保山城詩社社長，國學造詣高深，精通音韻，抒寫世事心境，酣暢淋漓，著有“敲夢軒詩稿”三冊，揚名海外詩壇。此詩雖然用的是李叔同送別歌的原韻，但是靈巧自然，毫無斧鑿痕跡，可謂盡得行雲流水之妙。

其實，前人還留下一些類似的範例，比如白居易的花非花，也是沒有硬性詞譜規定的好歌詞，我們可以用同樣的方法，寫一些押韻的簡體詩詞。總而言之，希望今後的詞作者，隻要能了解音韻的基本原理和適當調配辦法，為詩詞注入新思想，靈通變化，不必再跟隨古人陳舊的詞譜，亦步亦趨地去“填” 詞了。


述誌 （作者：徐持慶）

浮名外,
市廛邊,
怡然別有天。
唐詩漢史已翻殘,
卷帙積如山!
涉天涯,
遊海角,
剩胸懷磊落。
瓢飲粗餐且盡歡,
單衣未覺寒。


桑楡吟 （作者：洪瑜）

出塵外,
佇水邊，
寂寞晚晴天。
繁華過盡歎春殘，
倚杖向青山。
望天涯，
思海角，
林下看花落，
夜闌忽夢舊時歡，
覺來衾枕寒。


［附注］轉錄李叔同的送別歌於下，便作參考：

長亭外，古道邊，芳草碧連天，
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落，
一觚濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。