《等你, 在雨中》為餘光中代表性詩作之一。餘光中,當代著名詩人和評論家。1928年生於江蘇南京,祖籍福建永春,1948年隨父母遷香港,次年赴台。寫作風格變化的軌跡基本上可以說是台灣整個詩壇三十多年來的一個走向,即先西化後回歸。主要詩作有《鄉愁》、《白玉苦瓜》、《等你,在雨中》等;詩集有《靈河》、《石室之死》、《餘光中詩選》等;詩論集有《詩人之境》、《詩的創作與鑒賞》等。
《等你,在雨中》可稱餘光中愛情詩歌的代表作。詩作名曰“等你”,但全詩隻字未提“等你”的焦急和無奈,而是別出心裁地狀寫“等你”的幻覺和美感。黃昏將至,細雨蒙蒙,彩虹飛架,紅蓮如火,“蟬聲沉落,蛙聲升起”。正因為“你”在“我”心中深埋,所以讓人傷感的黃昏才顯得如詩如畫。“我”情不自禁地喃喃自語:“你來不來都一樣,竟感覺/每朵蓮都象你”。蓮象征美麗與聖潔,詩中的蓮既是具象的實物,又是美與理想的綜合。因此詩人把約會的地點安排在黃昏的蓮池邊。象電影中的特技鏡頭一樣,等待中的美人從紅蓮中幻化而出,“搖一柄桂槳,在木蘭舟中”,嫵媚動人,豔若天仙。蓮花與情人的清芬之氣,使“我”如癡如醉,物我兩忘。如果不是瑞士表悄悄地告訴“我”七點已到,真不知會沉迷至何時!情人在時鍾指向七點時翩翩而來,幻覺本應在“我”與情人的擁抱和熱吻中化為現實了,然而詩人匠心獨運,出其不意,筆鋒陡轉,卻寫“我”望著姍姍而來的情人,仿佛看到了一朵紅蓮,薑白石詞中婉約的韻律象叮咚作響的清泉緩緩流進“我”的心中…… 詩歌至此嘎然而止,但又餘音嫋嫋,留給人們無限想象的餘地,使讀者久久找不到走出詩境的途徑。
餘光中詩歌特色:
從詩歌藝術上看,餘光中是個“藝術上的多妻主義詩人“。他的作品風格極不統一,一般來說,他的詩風是因題材而異的。表達意誌和理想的詩,一般都顯得壯闊鏗鏘,而描寫鄉愁和愛情的作品,一般都顯得細膩而柔綿。以下三點可供參考:
具象美:餘光中擅長錘煉動詞,能以富於動態美感的語言,刻畫事物動態之象,從而表現事物的動態之美。
密度美和彈性美:密度美指的是在有限的文字中盡力包孕可能的意涵,引發豐富多樣的美感。彈性美指的是語言伸縮自如與變化多方,形成文字的藝術美感。
音樂美:中國古典詩的古體常見轉韻,都是甲韻用了轉乙韻,乙韻用了轉丙韻,丙韻用了轉丁韻。餘光中的詩卻不是這樣,他更新了傳統用韻的方式,常常是甲韻未完已有乙韻出現,乙韻未完已有丙韻出現,丙韻未完已有丁韻出現。
謝謝飄飄,也很喜歡鄉愁。