窗裏窗外

窗裏窗外的世界
觀賞安德魯魏思的作品
暑假帶孩子們逛DC的博物館，結果是我自己最喜出望外。
一進藝術館的正廳 哈，抬頭就看見第一大廳正在展覽安德魯 魏思的作品，二話都來不及跟孩子們說拉著他們就擠進去了。
周末人比較多，而這第一展廳人尤其多，不過眯著我的花眼一掃那些舉頭凝視展品的背影，70%都是花白，淺黃的老男女。這是欣賞魏思畫的主要粉絲群。
安德盧 魏思是當代美國著名的水彩，蛋彩畫家。2008年在安睡中去世，享年91歲。
我注意到參觀的人群裏還有許多黑發的華人，在占少數的人群裏占著很大的成份。也許因為整個華府的博物館係統暑假裏到處都是組團來自大陸中國的華人旅遊團之故，外加像我們這樣的住在附近的散戶也剛好長著黑頭發的父子，母女。據說魏思影響了80年代以來中國寫實派的藝術家至今。這我不太知道，我以前在中國沒有看到過他的作品。
魏思在世界上大概還沒那麽家喻戶曉的普及，但在當代美國的藝術世界和他那一代人的心裏占著一份很有分量的位置。他最著名的畫作是「克莉斯汀娜的世界」（Christina's World），於1948年完成。此圖畫出的是獨居的克莉斯汀娜·奧森（Christina Olson）在美國緬因州麥田中爬行的背影，圖中所呈現的孤寂與堅強使人久久地無言以對。
我這次在國家藝術畫廊裏看到的另一幅他的著名作品是'海邊的風'站在這幅畫麵前，透過魏思的畫出的窗口感受到海邊吹過來的八月的海風，海風吹起的窗簾好像輕輕地拂過麵頰，That is remarkable painting!那一份70年前海風和寧靜被畫家凝集在畫麵上吹到你的心裏。
展覽上有很多他畫的窗，使我們得以從他打開的窗口感受窗外的世界的存在。1947年他還不到30歲，從那時起，魏思畫了300多幅窗口，這成了他的作品的一種象征，'海邊的風'是他最傑出的作品之一。那是Olson 的房子上的窗口，也還有不同角度和距離打量出來Olson的房子，從裏向外看見的風景和世界。
展品還有魏思筆下的農莊，農具，農舍，.動物.......
他的寫實的筆觸描寫窗外的一件一件的存在，後邊是新英格蘭的性格，人，天地，自然。這些藝術與這片土地上尋求自由自在自為的那些普通人，描述出在這片廣袤的新大陸上那種寂寥，獨立，寒冷，清明的自然和人，以真切的感受，樸實的語言，言說表達著那種氣質，自我的，自由的，冷峻獨立，堅強吃苦，少有嘩眾取寵。
北方的這種清明和冷峻，孤獨而樸素的氣息從寫瓦爾登湖的梭羅一直影響到畫家魏思。如果你不了解這片土地氣質特色也不容易被這些藝術打動。
他的幾十幅畫作主色調都是褐色，棕色，灰黑，灰白的冷色調，冬天的新英格蘭，馬棚，舊殖民式的老房子，農莊，女人和狗，當然最重要的是窗戶，從窗裏看出去，從窗外吹進來，那飄起的窗紗柔軟了冷峻的世界。


圖中的房子奧森之家（Olson House）今日已變成緬因州的旅遊景點之一。此畫有三乘四呎。當時畫中的克莉斯汀娜已有57歲。（克莉斯汀娜患有小兒麻痺，死於1969年） 此畫已成為美國的經典代表畫作之一，現由現代藝術博物館收藏[3]。

目前以收藏魏斯作品為主的博物館是範士沃斯博物館（Farnsworth Museum）。位於緬因州的羅克蘭鎮（Rockland）。他的另一幅名作為「海邊的風」
海邊的風
克麗絲 提娜的世界
海邊的風

[womaninhome]

覺得你解釋得太好了。

[bymyheart]

謝謝茶香大俠，你的攝影有著那種情緒和視角。
謝謝阿晴。
維斯是美國寫實主義的鄉土畫家，與歐洲的傳統經典畫的題材視角不一樣，他的作品沒有宏大奢侈的敘事而是把目光和畫筆給了平凡，樸素，來表現在這片土地上一種人與自然的關係，估計他也受愛默生，梭羅這些文學思潮的影響。
根深蒂固的美國本土文化裏麵是新教的影響，在新英格蘭地區最初隨五月花船來到這片新大陸的早期殖民者的那些精神。脫離了歐洲舊大陸後建立起來自己的家園，信仰，管理，政治體製滲透在這些文學藝術的探索裏。它始終把個人的獨立和尊嚴放在生存的追求裏。

[安娜晴天]

喜歡~喜歡這片寧靜，平靜下的言語，是對大自然的熱愛和跟從。
窗外的風景，窗內的心，時間流逝，永恒的是那片寧靜和從容。

好文筆！
樓下茶兄的評論也透徹， 你們們這些愛新英格蘭的人，哪天我也來看你們，一起看海~~

[人來茶香]

又讓我想起你寫給我的評語，我好象學到不少，再去看看其它作品。謝謝！

[人來茶香]

謝謝你們介紹，讓我喜愛之極，是一種從自然到人內心，由外而內的寧靜、寫實，又是由內而外散發出的熱愛、欣賞和讚美。我感覺到畫家的視角，平靜的觀察，及含蓄的真誠！也讓我審視自己的攝影，受益。
美！