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Domenico Scarlatti - Keyboard Sonata in G - Presto quantosia possible
Why is he great? The Virtuoso demands made by his music on the keyboard player were almost without precedent.
What’s his story? Domenico Acarlatti's 550 one - movement sonatas rewrote the keyboard rule-book. He delighted in experimenting with new techniques, including passages where the hands play one above the other, or even cross over altogether. He occasionally used ancient modes that give his music a rustic folksong flavour, and his handling of key centres looked forward to the sonata style of the Classical period.
Defining works: Any one of his 550-plus keyboard sonatas; Te Deum; Stabat mater
( Classicfm)
多美尼科•斯卡拉蒂(Domenico
D.斯卡拉蒂(Domenico
斯卡拉蒂一生中共作有550餘首鍵盤奏鳴曲,這些奏鳴曲大多是單一樂章,二段式,前後兩半部都要反複,篇幅短小,但都有豐富的內涵。這些奏鳴曲旨在拓展鏈盤樂器的表現能力,其水準可與巴赫晚期作品媲美。這些奏鳴曲的版本,1839年,車爾尼曾將其中200首編輯出版,但因作了大幅度修訂,遭到舒曼抨擊。1906年隆戈(Alessandro
斯卡拉蒂的曆史作用主要在於羽管鍵琴領域的創新。有許多演奏技術,如捶擊式的斷音、雙音、滑奏、震奏、顫音、雙手交叉演奏、難度很大的跳躍的等等,在19世紀鋼琴作曲家們看來,這應該是屬於他們的發明。其實,斯卡拉蒂早就利用過這一切手法。斯卡拉蒂為古鋼琴一類樂器共寫有555首作品,這裏凝聚著他畢生最美好的創作靈感,主要為羽管鍵琴曲,部分為管風琴曲,還有一些大概是早期鋼琴用的樂曲。大部分作品的曲名都籠統地稱之為“奏鳴曲”。早期奏鳴曲有一些是多段式的,或者是兩段體小型的組曲,後期奏鳴曲全部采用單樂章形式。斯卡拉蒂是主調音樂風格堅定的擁護者,但並未放棄使用複調。他的和聲語言新鮮而極其精致,轉調技術超前的大膽,有時敢於使用常人不敢用的不協和音。他幾乎采用遍了五度相生律所包含的所有調性,他比他的同時代人更經常地運用小調式。不久前在音樂界還普遍認為,斯卡拉蒂隻不過是個小品藝術專家,現在才意識到他的創新具有多方麵更深刻的預示性,他的鍵盤曲像一盞明燈那樣,照亮了未來的新的音樂世界。
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意大利作曲家,是與巴赫同歲的巴洛克時代作曲家。1685年10月26日出生於那不勒斯,是知名作曲家亞曆山德羅·斯卡拉蒂(Alessandro Scarlatti)的第六個孩子。16歲即任那不勒斯宮廷禮拜堂的管風琴師和樂師。他也曾受教於其父,後到威尼斯師從帕斯奎尼和加斯帕裏尼。在那裏認識了亨德爾並與之舉行了一場羽管鍵琴比賽,結果雖不分勝負但卻名動樂壇,由此也可推知斯卡拉蒂也是位羽管鍵琴演奏高手。18歲時隨父親移居羅馬,曾以樂師的身份服務於波蘭女王瑪利亞·卡西米、豐特斯侯爵(Marquis de Fontes)和聖彼得大教堂。1719年移居葡萄牙,擔任裏斯本貴族教堂的樂師,以及國王約翰五世(King John V)的公主瑪利亞·巴爾巴拉(Maria Barbara)的教師。1729年公主嫁給西班牙皇太子,斯卡拉蒂隨之前往馬德裏,擔任宮廷樂師,並在那裏度過了一生最後的28年。1757年7月23日逝世於馬德裏。
斯卡拉蒂是造詣很深的撥弦古鋼琴家,但受父親影響,前半生的作品主要是歌劇和宗教歌曲,16歲開始創作歌劇。後期開始大量創作大鍵琴作品。他一生寫作了500餘首鋼琴奏鳴曲,大多數是單樂章,以單一的演奏技巧為中心構成,有的采用巴洛克式的二部曲式(AB),有的與巴赫的創意曲寫法相同。斯卡拉蒂生前出版時稱之為“練習曲”。這些作品反映了西班牙宮廷和民間的生活麵貌,並融進了意大利的精神,豐富了音樂的風格,同時發展了鍵盤樂器的技巧和表現手段。
斯卡拉蒂的作品分別由意大利鋼琴家朗戈(Alessandro Longo)、美國古鋼琴家柯克帕特裏克(Ralph Kirkpatrick)和意大利音樂家佩斯特利(Giorggio Pestelli)編目,分別使用三人姓氏第一個字母 L. K. P. 為標記。
斯卡拉蒂的名字或許遠不如巴赫、維瓦爾蒂、亨德爾等人響亮,但在鋼琴音樂愛好者心目中卻能占有不輕的份量。這是因為斯卡拉蒂的奏鳴曲雖然大多也以練習曲為目的,但比起後來以純技術示人的車爾尼則可聽性要高得多。因此今天的學琴者幾乎都彈過車爾尼,而音樂會上卻讓斯卡拉蒂搶盡風頭。
和大多數巴洛克作曲家一樣,斯卡拉蒂也是位多產作曲家,作品有康塔塔、大協奏曲各十多部。但最有價值的是那500多首單樂章的鍵盤奏鳴曲。這些奏鳴曲帶有典型的巴洛克時代特征:細膩、典雅,與巴赫的鍵盤音樂相比同樣具有聲部明晰、交響和諧的特點。結構上雖不如巴赫的音樂那麽緊密、精巧,但旋律性強、富於歌唱性,在抒情上略勝一籌,聽覺上更接近現代欣賞習慣。
斯卡拉蒂的奏鳴曲篇幅短小、形式多樣、內容豐富,它們大多是演奏時間隻有一兩分鍾至五六分鍾的三段式,內容或清雅或燦爛或抒情可謂姿態萬千,如一把撒在陽光下的珍珠爍爍生輝、色彩斑斕。在曲式上有的似巴赫的創意曲、有的像賦格,其中有幾首還是包含了兩個主題的古典奏鳴曲式。此外,他還引入了快速重複、雙手交叉以及雙音經過句的新技法,拓展了鍵盤音樂的表現力。雖然斯卡拉蒂還沒有完全擺脫巴洛克音樂的時代特征和風格,不過從他帶有新傾向的作品來看,說他是海頓和莫紮特等古典主義樂派的先驅應是當之無愧。
http://www.hudong.com/wiki/Domenico+Scarlatti