【不能不聽】交響曲:最通俗的柴科夫斯基《1812序曲》
柴科夫斯基《1812序曲》(Tchaikovsky: Overture 1812)
降E大調序曲“1812”,作品第49號
【創作背景】
柴可夫斯基在1880年寫的《1812》序曲,全名為《用於莫斯科救主基督大教堂的落成典禮,為大樂隊而作的1812年莊嚴序曲》。是尼古拉·魯賓斯坦委托柴科夫斯基為莫斯科藝術工業博覽會創作的作品,為了紀念1812年庫圖佐夫帶領俄國人民擊退拿破侖大軍的入侵,贏得俄法戰爭的勝利。
柴科夫斯基在完成《1812序曲》之後,自己並不覺得滿意,在他給他的資助人和朋友梅克夫人的信中說:“這首曲子將會非常嘈雜而且喧嘩,我創作它時並無大熱情,因此,此曲可能沒有任何藝術價值。”他沒有想到這首樂曲後來卻成為他最受大眾歡迎的作品。
蘇聯作家馬克西姆·高爾基稱讚《1812序曲》“這首序曲的深具人民性的音樂,像平穩的波濤那樣莊嚴有力地在大廳回蕩,它以一種新的東西攫住你,把你高舉於時代之上,它的聲音表達出這一莊嚴的曆史時刻,極其成功地描繪了人民奮起保衛祖國的威力及其雄偉氣魄。”
【曆史內容】
1812年,拿破侖率領60萬大軍入侵俄國,企圖在短時間內殲滅俄軍,占領莫斯科,並迫使俄國投降。戰爭開始時,拿破侖軍隊在數量占優勢的情況下,俄軍不得不逐步撤退,法國迫近莫斯科,俄軍司令庫圖佐夫采取堅壁清野,燒毀糧草的戰略,並撤退居民,率軍暫時撤離莫斯科。拿破侖在占領莫斯科一個月後,仍無法迫使俄國投降,反而令自己孤軍陷入重圍,於是下令撤離莫斯科。撤退途中,拿破侖軍隊不能適應俄國嚴酷的冬天,加上饑餓和俄軍的反擊,終致潰敗。拿破侖入侵俄國時多達六十萬的的部隊大部分被殲滅,最後隻剩下不足萬人逃出俄國國境。
《1812》序曲是根據上述史實寫成的一部管弦樂作品。柴可夫斯基在這首序曲中層次分明地敘述了1812年的這一事件,包括俄羅斯人民原來的和平生活和隨後發生的不安和騷亂,俄法兩軍的會戰,以及最後俄國擊潰法軍,俄羅斯人民慶祝勝利的狂歡情景等。
【作品簡介】
《1812》序曲是柴科夫斯基最受人們歡迎的作品之一。作品於1882年8月8日首次演出時,就受到了聽眾極其熱烈的歡迎。音樂中所表現出來的愛國主義思想,加上樂隊宏大的氣勢以及樂曲末段的鍾、鼓和排炮齊鳴的熱烈氣氛,使當時的聽眾非常興奮,演出獲得了極大的成功。演出中動用了超大規模的樂隊,並在結尾處加了一個軍樂隊,還動用了大炮。這部序曲能為柴科夫斯基贏得聲謄並被推為他的代表作品,是作者沒有預料到的。該作品以曲中的炮火聲聞名,在一些演出中——尤其是戶外演出——曾起用真的大炮。該序曲於1882年8月20日在莫斯科救世主大教堂首演。
曲目開始時出現一個深廣的主題,代表著俄羅斯廣袤的領土和無限風光。後來樂曲進入發展部,一個侵略性的主題代表著法軍的入侵。再次轉到一個進行曲,表達的是俄羅斯人武裝上前線,準備抵抗侵略者。後來激烈的主體衝突描繪了殘酷的戰爭。裏麵被扭曲的馬賽曲代表著法軍。後來,俄國人贏得了戰爭的勝利,俄國國歌在炮聲鍾聲中把樂曲推至最高潮。
《1812序曲》是一部標題音樂作品。它以一段低沉的教堂讚歌為引子,回憶了當年俄國在教堂禮拜時的宣戰,托爾斯泰在《戰爭與和平》中對這一場景有所描寫。緊接著是莊嚴的讚歌,代表了俄國的勝利。
主旋律部分首先是一段表現部隊行軍的主題,用法國號演奏。法國國歌《馬賽曲》代表戰爭初始法軍的勝利及1812年9月占領莫斯科。接著的主題是俄羅斯民族舞蹈,慶祝擊退拿破侖的戰役,漸弱的旋律代表1812年10月末法軍從莫斯科撤退,炮擊聲象征俄軍將敵人逼退至法國邊境。戰爭進入尾聲,樂曲回到引子的讚歌部分,這次是整個管弦樂隊一齊演奏,並加入勝利的響亮鍾聲,示意俄國從法國占領中被解放。在炮聲與進行曲中,可以聽到俄國國歌《天佑沙皇》,與先前的法國國歌形成對應。
【作品賞析】
樂曲從一段遼闊的慢引子開始:這是由中提琴和大提琴分成六個聲部的方式(每個聲部兩人)奏出的一支古老的讚美詩《主啊,拯救你的子民》的旋律,它那安詳的步伐象征著俄羅斯人民和平與安寧的生活。到了(1:18)左右,這個主題加入木管樂器,音響莊嚴、宏偉而有力。
隨著(2:10左右)的一聲定音鼓,你會聽到低聲部出現一種驚惶不安的節奏,它帶來騷亂而激動的情緒,象征法軍的入侵已打破俄羅斯人民安寧的生活。這時你可以聽到一個柔和動人、如泣如訴的主題在雙簧管、長笛、單簧管和大管(3:06)聲部輪流傳遞。(3:23)和(3:30)左右,你會聽到鼓鈸對擊的聲音,音樂的速度開始不斷地加快,音響也不斷地增強,音樂進入一個小高潮。
在(3:50)左右,原先的不安情緒被一個描繪征集俄羅斯軍隊的插段所代替,你會聽到急促的軍鼓聲(4:00),在小軍鼓背景的襯托下,木管樂器和法國號奏出一個號召性的合奏主題,這個主題經過幾次反複,隨後是一個短暫的休止(4:45)左右,音樂轉入快板部分(4:51)左右。
這時的音樂和前一段音樂形成鮮明的對比,這時音樂的速度極快,開始描寫兩軍決戰的場麵,從這主題特意加強的重音和切分音中,彷佛可以聽到劍擊聲和馬蹄聲似的。當這個主題逐漸遍傳整個樂隊並發展到最高潮時,在(5:32)左右你會聽到擊鼓聲,到了(5:47)左右,法國號和短號相繼奏出《馬賽曲》,它的反複呈現用以作為法國軍隊侵入俄國的象征。
兩支旋律在互相碰撞交錯後逐漸舒緩下來(6:44),接著出現的是同《馬賽曲》主題相異的兩個俄羅斯風格主題。(7:06)出現一支流暢、遼闊的俄羅斯民歌,訴說著俄羅斯人民對自己祖國的熱愛,以及他們不畏強暴、準備給予來犯的敵人迎頭痛擊的決心。
另一個在(8:10)出現的主題是俄羅斯婚禮歌曲《在大門旁》,先由長笛和單簧管奏出,具有一種熱情的特性,在(8:35)左右你會聽到鈴鼓的聲音,它應該是澄清的。這投歌曲充分表現出俄羅斯人民即使在危難時刻仍然不失去蓬勃的朝氣和肯定自己力量的信心。和上麵的俄羅斯旋律一樣,舒緩了緊張的戰鬥情緒。
隨後一段(9:01)又是會戰場麵的描繪,音樂顯示新一輪的搏鬥,銅管樂器和弦樂器錯綜交織,打擊樂器象征刀光劍影的搏鬥,(9:22)開始,你會聽到多次擊鼓和擊鈸的聲音,而《馬賽曲》在後期會漸次減弱並逐漸消失,它的片斷隻是加快了速度,時斷時續,後來在低音弦樂器的陰沉音襯托下轉入低音區(大管、低音長號和大號)。
(10:19)又出現我們熟知的兩個俄羅斯風格的主題,留意三角鐵的聲音。這段再一次強調俄羅斯人民對入侵的敵人的勝利。(11:12)左右你會再聽到熟悉的俄羅斯民歌。緊接在《馬賽曲》(11:23)主題之後,樂聲的速度加快和加強,到了(11:54)出現第一聲炮響,接連出現五下炮聲,音樂轉入暴風驟雨般的下行樂句,至(13:16)停止,描繪最後的搏鬥和敵軍的潰逃,形象鮮明、逼真。
(12:44)左右,進入樂曲的尾聲,從引子的讚美歌主題開始,這時候,整個樂團添加進來的管樂隊以雷霆萬鈞之勢莊嚴而宏偉地奏出,你會聽到加入來的鍾聲,由於結合著管鍾的特別新穎的色彩,顯得更加威武堂堂,成為一首輝煌的勝利頌歌,象征著鬥爭的光榮結局。
最後,一個莊重而有力的主題響起來了,這就是格林卡的歌劇《伊凡·蘇薩寧》的終場合唱《光榮頌》的主題,(14:32)左右,配合十一響炮聲和教堂響起的鍾聲,它是俄羅斯人民最後勝利的宣告,整個樂曲就以這凱旋的歡樂頌歌作為結束。