永遠的帕瓦羅蒂(3): 大師軼事

永遠的帕瓦羅蒂(3): 大師軼事

上帖講到帕瓦羅蒂放了數千人的鴿子。這不是第一次，也不是僅有的一次。實際上，高音Ｃ之王還真是貨真價實的放鴿子之王。最著名的一次，他取消了芝加哥歌劇院４０場演出的２６場！

對於尚未出頭，或小有成就的歌手，都不會放棄任何“大”舞台的機會。但是對於帕瓦羅蒂而言，登台不再是機會，而是“恩賜”了（玩笑）。實際上，大師放鴿子，最難過的不是失望的歌迷，而是倍受煎熬的總經理們。

歌劇院與百老匯不同。大多數百老匯秀的門票收入不但可以涵蓋所有支出和前期投資，而且還有可觀的利潤。歌劇演出季節的門票隻能涵蓋所有支出的小部分，而大部分要靠公司和個人的讚助。劇院需要大師們撐門麵，製造公關亮點，並吸引更多人的興趣。大師放鴿子，對觀眾而言隻是一場演出，經理們就要操心下一年或幾年的公關和讚助來源了。

大師還是“吸錢機”。不少公司和富豪一擲萬金，或定一包廂，呼朋喚友，一同欣賞；或換取與大師共餐的機會。大師演出場次的票子比一般場次貴８０％以上，而且數月前即已售完，以至連站票也不易買到。最便宜的站票也比一般場次最便宜的座票貴一倍。

大師放觀眾的鴿子，也放他自己的鴿子。許多大師級藝術家非常注意保養身體，延長藝術生命。例如三高之一多明戈，紐約愛樂樂團的近兩任音樂指導（都８０歲了還滿世界飛，在指揮台上站著連續指揮５０－６０分鍾）。而帕瓦羅蒂放縱自己，體重不斷失控，不注意身體健康，多次因身體原因放觀眾的鴿子。也曾因體重造成漆關節疾病動手術，還聽說他作過減肥手術，從腹部取出不少脂肪。他的過早離去，與不注意身體健康有很大關係。

因為體重的關係，大師的演出都要為他作些改變，其他演員和工作人員也要相應適應新變化。比如說，大師扮演托斯卡中的畫家，舞台上為他準備一個高凳，以便他可坐著畫，坐著唱；畫家被槍斃時本應倒地，但為大師特地安排在矮牆邊，不需倒地，隻要靠在牆邊上。

但大師的魅力無法抵擋。盡管音樂評論家和歌劇院可能對他頗有怨言，可歌迷們依然追捧意大利的太陽，劇院經理們也是“明知山有虎，偏向虎山行”，盡量爭取他的演出場次。

帕瓦羅蒂對中國人民懷有深厚的情誼。他曾三次到中國進行盛大演出，給中國觀眾留下深刻印象。帕瓦羅蒂第一次到中國是在１９８６年６月，他登台25周年巡回演出把北京列為一站.他率領意大利熱那亞歌劇院在北京演出普契尼的歌劇《波希米亞人》，中文叫繡花女,同時，他個人在人民大會堂舉行了獨唱音樂會。那是第一次在人民大會堂的個人演唱會,以前隻有<東方紅>在那裏演出過.

大師吸引了眾多歌迷，除了無以倫比的歌喉，他的熱情大度，不拘小節，慈悲心懷等個性也拉近了與大眾的距離。名人之間不免有諭亮情結，但大師以他的魅力人格與眾多明星成為合作夥伴。１９９０年羅馬世界杯，三大男高音成型，大師以歌劇界第一把手的名聲，甘願排名列後（按字母排列），別人還有什麽可爭的？

三高成功後，很多人想組織類似的女歌手演出，都未成行。據說有兩大原因，一是很難界定公認的女大師，二是相互不服氣，擺不平。排名，分成，待遇很重要，安排曲目也很重要。是否肯放棄自己的拿手曲目，讓別人唱？

不過對三高而言，曲目安排相對容易。一是因為大師的大度，二是因為三高各自特點鮮明，容易分配曲目。大師有明亮清澈的歌喉，傳透力感染力俱佳，最適於抒情性的曲目；小弟卡雷拉斯比大師小１１歲，擅長於迭蕩起伏的戲劇性曲目；老二多明戈比大師小６歲，是介於二者之間的類形，特別是聲音宏大，張力強大，極有震憾力。

１９９０年羅馬世界杯，三大男高音首次演出真是夢幻般的組合，搭配夢幻般的曲目。每個人都分配到最能體現自身特點的唱段，每一首都是歌手的“招牌菜”。比如大師唱的《托斯卡》中的《奇妙的和諧》，重歸蘇蓮托，今夜無人入睡，任何人都不如大師唱的好。而多明戈唱的《醜角》中的《穿上戲裝》，《托斯卡》中的《星光燦爛》，是他最拿手的，任何人都不如多明戈更有感染力，包括帕瓦羅蒂。卡雷拉斯的《負心人》和《格拉納達》也是蕩氣回腸，異常精彩。俗話說，文無第一，武無第二。每個人都有自己的偏愛和“口味”，有不同的喜愛也是很自然的。

分享兩段小故事。一天，一位基本沒有接觸過古典歌劇的朋友來我家，我放了三高１９９６年紐約巨人體育場演唱會給他看，其中有大師的重歸蘇蓮托。３分鍾的歌聲過後，再看哥們已是熱淚盈眶。

前一帖中提到放棄與帕瓦羅蒂過年的故事，朋友高興我的選擇，但是不明白為什麽是“艱難”的選擇：扯著脖子嗥叫，又聽不懂。我給她放了歌劇《茶花女》有英文字幕，特地選了帥哥美女的版本，長像身材歌聲俱佳。至少不會看了大腹翩翩的茶花女與Alfred倒胃口。男主角是荷西－庫拉(Jose Cura)，被認為是三高接班人之一。剛開始，朋友還問這問那，不久就沒聲了，我也去忙自己的事情。等回來一看，朋友抱著紙巾盒子，不停的掉眼淚，連說“太慘了”。

隻要有好的切入點，喜歡與欣賞歌劇並不困難。當然蘿卜青菜,各有所愛。我開始喜歡歌劇也是從《茶花女》切入的。在南開讀書時，一位師兄把《茶花女》介紹給我（正是帕瓦羅蒂的版本）；另一位師兄把柴可夫斯基交響曲介紹給我；音樂欣賞講座又學習了貝多芬。從此開始了古典音樂的愛好。

順便提一句，喜歡盲眼歌手波切利，特別是他自己創作的曲子，也搜集了一些音像作品。曾讀過一些文章吹捧波切利，把他與帕瓦羅蒂相提並論，甚至更好。如冬夢所言，隻要比較兩人唱的同一首歌，高下立判。大師的歌有血有肉，感人肺腑；波切利的歌相對而言比較幹澀。曾在現場看過波切利的演唱會，看後失望。他的歌劇功力，如果他是明眼人，敢說沒有任何“大”舞台會讓他登台。

大都會歌劇院(ZT)
 

下麵這首卡魯索取自電影《偉大的卡魯索》。卡魯索被認為是音色最美的男高音，死於１９２１年。

帕瓦羅蒂: 卡魯索
 

謝謝觀看. 一家之言, 請多包涵.