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同學們好!各位觀摩老師好!各位看官好!
過去的音樂是不做動態處理的,古時候沒有電,演出時,聲音是多大就是多大,所以,聽眾必需聚精會神,否則小提琴獨奏裏的細節就聽不清了。
聽古典音樂唱片,跟聽流行音樂唱片是不同的,古典音樂的唱片中,輕的地方很輕,你要仔細聽才聽得到,重的地方很重,你要堵上耳朵才能忍受。這就是所謂真實和藝術吧!
但流行音樂,你隨便吧,因為,從頭到尾音量一般大,輕的地方聲音不小,重的地方聲音也不大。請看下麵兩條波形:
(圖wave1)
(圖wave2)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26wave2.gif
這兩條波形的音樂內容完全一樣,隻是在音頻波形上有所不同。他們的峰值都達到了0分貝(都有點溢出,在流行音樂唱片中不過分的溢出是允許的,在古典音樂唱片中允許偶爾的溢出),但是第一條聲波除了中間的那點“高潮”以外,其餘全是低潮,而第二條聲波沒有明顯的低潮,整條波形比較飽滿和充實,而且自始至終都有達到0分貝的地方。
對於聽者來說,第二條wave聽起來明顯比第一條wave舒服,聲音飽滿,不象第一條,聽起來比較虛弱。
實際上,第一條wave才是“真實”的聲音,第二條wave是經過了動態處理的。可是為什麽第二條wave聽起來更好聽呢?這是因為,人的耳朵受到了“欺騙”——善意的欺騙。
動態效果器的使用,目的就是——取悅人的耳朵!
使用動態效果器,將原本象第一段wave那樣的聲音變成象第二段wave那樣,這樣人們聽起來會更加地輕鬆,不需要用心去聽。
當然,還有一種比較冠冕堂皇的說法,說動態效果器是為了消除錄音時的缺陷——比如歌手對嗓音音量控製不穩,等等。
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我們再來比較一下下麵這兩段波形:
(圖wave 3)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26wave3.gif
(圖wave 4)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26wave4.gif
第一段是 Roxette 的流行歌曲,第二段是輕音樂。兩張圖的顯示比例一樣。
非常明顯,Roxette 的波形,是否很嚇人?這樣的音樂是否沒有情感起伏?錯!不要被眼睛所迷惑,實際上,這首音樂的情感同樣是跌宕起伏的,聽上去沒有什麽異常。而且很舒服。這一段聲音進行了很大的動態效果處理。
第二段的輕音樂幾乎沒有做動態處理。
兩段wave的峰值完全一樣。
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那麽,如何將 wave 1 變成 wave 2 呢?
很簡單,隻需要一個音量(振幅)旋鈕,這個音量旋鈕不是靜止不動的,它會根據音量(振幅)的不同而變化,從而形成新的波形。
這個旋鈕就是動態效果器。
動態效果器,包括“壓限”,“限製”,“門”,“擴展”,“多頻段壓限”,實際上就是一種會自動變化的音量旋鈕。當振幅太小的時候,這個旋鈕自動將音量提上去,而當振幅過大的時候,這個旋鈕將音量降下來。
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下麵我用形象的圖形來表述動態效果器的處理方式。
(圖sf1)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26sf1.gif
這是一張動態處理曲線圖。橫坐標是輸入值(振幅),縱坐標是輸出值(振幅),單位都是分貝dB。其中的紅線就是動態處理曲線。
如果你的數學夠好(隻需要高中水平即可),那麽到這裏我就可以不講了,因為這張圖你已經看懂了。
如果你還看不懂,那請接著往下看。
看這張動態曲線圖:
(圖sf2)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26sf2.gif
它表示:
1,當輸入信號(也就是原始聲音)小於 -36dB 時,輸出信號(也就是處理之後的聲音)跟輸入信號相等;[如果把動態效果器看作一個音量旋鈕,那麽此時這個旋鈕是不動的,且值為0]
2,當輸入信號大於 -36dB 小於 -12dB 時,輸出信號始終等於 -12dB ;[旋鈕是變化的——為了保持輸出值始終等於 -12dB]
3,當輸入信號大於 -12dB 時,輸出信號跟輸入信號相等。[旋鈕不動,值為0]
再來看下一張圖:
(圖sf3)
http://www.5d.cn/upload/200408/1061/candy-26sf3.gif
它表示:
1,當輸入信號小於 -60dB 時,輸出信號等於負無窮大(也就是沒有信號輸出,也就是沒有聲音);[旋鈕不動,值為負無窮大]
2,輸入信號大於 -60dB 小於 -36dB 時,隨著輸入信號的增長,輸出信號從“沒有”開始以兩倍的速率增長。到輸出信號為 -36dB 時,輸入輸出相等。(喜歡數學的朋友不妨算出公式)。[旋鈕是從負無窮大到0之間變化的,輸入信號越小,旋鈕值越小,輸入信號越大,旋鈕值越大,但不會超過0]
3,當輸入信號大於 -36dB 時,輸入輸出相等。[旋鈕值為0,不變]
第三講 各種動態處理器簡介
動態效果器(Dynamics Processor)可以說是以下四大類效果器的總稱:
壓限器(Compressor)
限製器(Limiter)
擴展器(Expander)
門(Gate)
還有一種叫做多頻段動態處理(Multi-Band Dymanics ),它相當於把n個動態處理器放在一起使用,每個動態處理器隻對某一頻段負責。
此外,門也有叫“噪音門”(Noise Gate)的,這是因為門主要是用來消除背景噪音用的。
也許你還會看到類似 “Maximizer” 這樣的東西,這是帶有增益的壓限器,實際上跟 Compressor 是一回事。
但是注意,“動態處理”的含義超出了這幾個效果器的總和,例如我在上一節中給出的第一張動態曲線圖就不能歸類於上麵說的幾種器材。隻是人們在音頻工作中,使用到的動態曲線圖並不會很複雜,幾乎就局限於上麵的這四個東東。所以人們說起“動態處理”,一般就是指的這幾個處理,不會出現象上一節課的第一張圖那樣複雜的動態處理曲線圖。
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好,下麵我還是用圖形來說明這四個效果器的特點和不同。
http://www.5d.cn/upload/200408/1062/candy-29-sf4.gif
我相信各位已經會看這個圖了,這樣的曲線就是用得最廣泛的壓限器(Compressor),它表示,在輸入信號不大時,對信號不做處理;輸入信號大到一定程度的時候,效果器開始按照一定的比例開始將輸入信號減弱。
上麵這張圖有個小小的失誤,那一段豎著的紅線是多餘的。
這就是 Compressor 。
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下麵講的是限製器(Limiter),Limiter 跟上麵的 Compressor 實際上差不多,如果將 Compressor 上段的壓縮比例設為無窮大,也就是說變成了一條橫線,那麽 Compressor 就變成了 Limiter 。
http://www.5d.cn/upload/200408/1062/candy-29-sf5.gif
(注意:此圖有誤,那段紅豎線是多餘的)
Limiter 的作用是:當輸入信號的大小達到一定的程度的時候,將輸入信號壓至一個固定的值。例如下麵這段波形就是用的 limiter 做處理:
http://www.5d.cn/upload/200408/1062/candy-29-sf5.gif
這段象刀削斧劈一般的波形就是 Limiter 的結果。看上去好像很殘酷,實際上聽起來很舒服的。
注意注意!Limit 不同於“削波”(也叫“溢出”),後者是斬去波形的多出來的部份,而前者是將幅度大的波形整個按照比例往下壓。
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擴展器(Expander),跟 Compressor 是反的。當輸入信號達到一定值的時候,Compressor 是往下壓,而 Expander 是往上台。請看圖:
http://www.5d.cn/upload/200408/1062/candy-29-sf6.gif
Expander 用得很少,隻是在一些特殊地方使用。
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門(Gate),也有叫“噪音門”(Noise Gate)的。請看圖:
http://www.5d.cn/upload/200408/1062/candy-29-sf7.gif
在現實中,門主要用在消除背景噪音方麵。所以也叫“噪音門”。它的意思是:當輸入信號很小時,將聲音關閉(門關了),隻有當輸入信號達到一定的值的時候,才允許放出聲音(門開了)。這樣,門能夠用於降噪,也就是當信號很小時(隻有背景噪音的沙沙聲),我將門關上,把噪音擋住,當信號達到一定值的時候(樂器聲出來了),門開,聲音放出來。
門廣泛應用於民用聲卡的降噪(專業聲卡是不降噪的),電吉他的降噪,等等。
但是,門這個東西,隨著電腦音頻技術的飛速發展,它並不是降噪的唯一手段。除了門之外,主要還有 FFT 降噪。門實際上是一種“假降噪”,它是利用人耳的屏蔽效應來使人忽視背景噪音。當沒有聲音的時候,它降噪,當有聲音的時候,它不降噪(門開了)。這就好像是一支“太陽能手電筒”,當有光的時候,它會亮,當沒有光的時候,它絕對不會亮。根據我個人的經驗,在音樂的縮混中,較少使用門來降噪,用得多的是 FFT 降噪。
在電吉他效果器裏,降噪主要是靠門來實現的。
在動態效果器裏,使用最廣泛的就是 Compressor 了,所以下麵我將著重講解 Compressor 的參數含義。掌握了 Compressor,其他的幾個動態效果器也自然就會了。 ------------------------------------------------------ 現在多數的 Compressor 軟件都會給出一個動態曲線圖,隻要你會看這個圖,那麽即使各個參數的含義你不懂,也基本大概也許可以使用了。但是也有不少軟件是不給曲線圖的,而且幾乎所有的硬件效果器都是沒有圖的,所以你一定要了解參數的含義。 Compressor 的參數很簡單,主要就是 4 個東西,其中兩個東西是體現在曲線圖上的,另外兩個不體現在圖中。它們就是:threshold、ratio、attack time、release time 。除此之外,還有兩個不是那麽必要的參數也需要掌握,就是 Knee 和 Gain 。 兩個在圖裏看得見的東西,一個叫 threshold ,一個叫 ratio。 請看下圖: 這條曲線分為兩段,前一段是斜率為 1 的直線,它不對聲音做任何處理,不需要任何參數來表述它;後一段需要用兩個參數來表達它,一是從什麽地方開始轉折,二是這條線有多斜。 前一個參數,就是從什麽地方開始轉折,也就是當輸入信號達到什麽程度的時候開始往下壓。這個參數叫 threshold。請看圖: threshold (念做“thre sh old”,而不是“thres hold”):意思是“門檻、起點、開端、閾限”,一般在音頻領域就把它叫做“閾值”。也就是說,當輸入信號超過了 threshold 這個“門檻”的時候,壓縮就開始了。 另一個參數,就是壓多少的問題。當輸入信號超過了 threshold 以後,效果器能探測到輸入信號超出的那一部份的值,然後按照一個比例往下壓。請看圖: 這就是另一個參數:ratio 。它表示的是一個比值,也就是超過 threshold 部份的輸入信號和輸出信號的比值 a:b 。ratio 表示壓的程度,ratio 越大,壓得越狠。 ratio 的意思是“比值、比例”,念做“rei sh io”。 是不是很簡單? 好的,我們知道了 threshold = -24 dB ,ratio = 2 ,那麽即使沒有圖,我們也能知道這個處理是怎樣進行的。這就是:當原始聲音處於 -24 dB 之下時,不進行處理,當聲音超過了 -24 dB 時,效果器開始以 2:1 的比例把聲音往下壓(超出 2 ,壓後隻能得到 1 )。 再多費一點口舌舉個例子:比如有一段wave,一段音樂,這段wave有的地方聲音很小,有的地方聲音很大。我們給它加了一個壓限器,參數設置:threshold 是 -6 ,ratio 是 3:1。那麽,聲音小的地方(低於-6),聲音是不被壓縮的;聲音大的地方(超過了-6),壓限器就開始壓了。壓多少呢?比方說這段wave的某一個采樣點的振幅是 -3,那麽,振幅超出 threshold 達到 3 dB,按照 3:1 的比例被壓成 1,最後的結果就是這個點在經過處理後變成了 -5 。 -------------------------- 你可能會注意到,很多壓限器的動態曲線中的那個轉角不是尖的,而是圓滑的,請看下圖,注意它的轉角: 這個曲線中的轉折是圓滑的。 它的好處是處理後的聲音比較“soft”,不會太硬。 圓滑的程度是可以調節的。在許多效果器裏,有一個參數叫做“Knee”(膝蓋)。通過設置 Knee 為“Hard”或“Soft”等等,可以得到不同的圓滑程度。如下圖: Hard Knee
比較 Soft 的 Knee
Soft Knee 有的軟件是用數值來表示 Knee 的 Soft 的程度,數值越大,越 Soft 。 但是注意,有至少一半的軟件效果器是沒有“Knee”這個參數的,這類效果器的曲線本身就是圓滑的(多數情況),或者有其他的方式來選擇圓滑的程度。 一般來說,在處理人聲、弦樂等的時候,用 Soft Knee ;在處理鼓、電貝司、爆炸聲等的時候,用 Hard Knee 。 許多效果器沒有 Knee 參數,不代表這些效果器不好。 -------------------------- 我們有時候做壓限,希望在壓的同時將整個聲音往上提升。這就要用到 Gain (增益)。許多壓限器是提供 Gain 這個參數的,有的雖然不給出 Gain ,但有其他的東西也可以做到相當於 Gain 的功能,它們隻是不叫做“Gain”,實際上就是 Gain 。 我們看下麵三張曲線圖: 沒有 Gain
Gain = 12 dB
Gain = 22 dB 實際上,第三張圖使最高的輸出等於 0 ,這樣的動態效果在有的效果器裏叫做“Compressor Maximizer”或者類似的叫法。其實他們就是帶有增益的壓限器。 ----------------------- 好的,上麵講完了兩個最基本的參數 threshold 和 ratio ,下麵是另兩個重要參數:Attack time 和 Release time 。 效果器在做動態處理時,一旦發現輸入信號達到了 threshold ,並不是立即開始一壓到底的,而是經過一段很短的時間(幾毫秒到幾百毫秒)後才開始按照 ratio 壓縮;而當輸入信號由大於 threshold 變到 小於 threshold 時,也不是立即就不壓了,而是過一段時間才脫離壓縮狀態。 這是為了避免聲音的突變。如果沒有這段“緩衝”時間,聲音聽起來會很不自然。 其看圖: 這是一段聲波,我們給它加一個壓縮,threshold = -6 dB ,ratio = 無窮大 。得到下麵這段波形: 你看,當聲音超過 threshold 的時候,壓限器並不是立即開始工作,而是經過了一段時間(在此例中是 30 毫秒),才工作到全壓狀態。這段時間就叫做 Attack time (起始時間)。在這段時間中,壓限器是逐漸增大壓縮“力度”,到這段時間結束,壓限器剛好工作到全力狀態(ratio=無窮大) Attack time 不是壓限器自己設的,而是需要你來設置,你設成 30 ms ,它就是 30 ms ,你設成 50 ms ,它就是 50 ms 。 好,後來,當原始聲音由超過 threshold 的狀態到突然小於 threshold 時,壓限器也不是立即停止工作,而是經過了一段時間(在此例中是 35 毫秒),才停止工作。這段時間叫做 Release time(釋放時間)。在這段時間裏,壓限器是逐漸減弱壓縮“力度”,到時間結束,剛好到完全放鬆狀態。 Release time 也是需要你來設置。 一般 Attack time 和 Release time 在幾毫秒到幾百毫秒之間。 很多人擔心如果 attack time 設得過大,會有波形沒有壓到。這種擔心是杞人憂天。這是因為,在一般的音樂聲中,很難找到象上麵那個 wave 裏那樣的“突變”,也很難有象脈衝這樣“突然”的聲音。就算是鼓聲,也不會象脈衝這樣前一個采樣點還是 -60 dB 後一個點就成了 0 了,而是有一個很短很短的漸變,在漸變過程中,聲音就會達到 threshold ,這時壓限器已經進入 attack time 了,到了峰值的時候,就已經有一定的壓縮力度了。而就算是沒有壓到,遺留下來的這個波峰也隻有一點點,而且時間很短,完全可以讓它被削掉(讓它溢出)。 在有些壓限效果器裏,提供了自動設置 time 的功能,如果你覺得聲音不錯,也可以使用它的自動設置功能。 ----------------------------------- 最後補充兩張圖: http://www.5d.cn/upload/200408/1063/candy-31-compression-f3.gif 動態神功:第五講 對各種聲音的處理指導--==動態神功:第五講 對各種聲音的處理指導==--類型:原創 | 來源:5D多媒體 | 作者:胡戈 | 時間:2001-11-1 | 人氣: 2105 文章關鍵字: 第五講 對各種聲音的處理指導 現在講講動態處理的規律。 首先,不是所有的音樂都要進行相同的動態處理。古典音樂在絕大多數情況下是不做動態處理的(不要說動態,連混響也不做);輕音樂以及民族音樂做少許處理;一般的流行歌曲要做處理;搖滾要多做些動態處理;電子舞曲則要“狠狠地”處理。 下麵來看幾個波形,分別是幾種音樂的波形,從它們可以看出不同的音樂進行的不同的動態處理。 古典音樂 民族聲樂 流行音樂(青春嘔像組合) 早期Disco 當代電子舞曲
為什麽要“前緊後鬆”呢?這是因為,壓限不同於削波,如果將鼓這類樂器不做好壓限就放出來,那麽到了總輸出那裏,我們就必須做大的壓限處理,在某一聲小軍鼓處,壓限起作用時,不但把小軍鼓壓下去了,而且也把別的樂器突然壓下去了(總輸出是所有的聲音的疊加),這裏為什麽用“突然”這個詞呢?因為小軍鼓的聲音很短促,所以壓限的工作時間也非常短,經過壓縮後,小軍鼓的聲音是沒有問題的,可是其他樂器卻在這個很短的時間中被壓了下去,然後又立刻“抬了頭”,就好像一個人走路突然一腳踩進一個坑裏,然後又恢複正常,這就很不自然了。(如果是削波,就不存在這個問題。) 一般在總輸出所做的動態處理都是 limit ,或者是 Compress 加 limit,總之,limit 是最後一道。 ------------------ 具體來講一講 threshold 的設置是完全沒有“規律”可循的,主要還是看你要處理的的聲音的波形和你對音樂的要求。如果一首歌曲或一條樂器軌道中隻有不多的幾個到十幾個看上去比周圍高很多的波峰,那麽我們設置的 threshold 一般就要將這些波峰壓下來。設置 threshold 的時候,不要讓整條波形長期高於 threshold 。現在幾乎每個軟件都有精確的振幅刻度顯示,可以參照。 ratio 的設置就比較簡單,這裏還是有些規律可循。一條最基本的原則就是:山頭越尖,山體越瘦的波峰,越要用大的 ratio,甚至幹脆用 limit 。比如鼓,一些彈撥樂器,爆炸聲等等;山體越肥的波峰,要用越小的 ratio ,比如弦樂、人聲這類柔一點的聲音。 例如這一段鼓,threshold 在一般情況下可以設為 -6.0 或更多,ratio 可以設到 4 以上 。
再例如這一段人聲,threshold 在一般情況下可以設為 -9.0 左右,ratio 可以設為 2.5 。
設置 Attack time 和 Release time ,在實際操作中主要靠聽。這兩個值設不好的話,聲音聽起來會不自然,比如 attack time 太小的話,聲音聽起來會“破”,如果太大了,聲音聽起來比較神經質,就是有“忽大忽小”的感受。多聽,多試,直到找到一個聽起來比較自然的數值。 ---------------------- 下麵是一些比較常用的參數數值。注意我沒有給出 threshold ,這是因為 threshold 要根據具體情況來設置。 特別注意:下麵的數字決非定論! (注:“2 - 5”之類的字眼表示“從2到5”;時間的單位是毫秒ms) 對鼓的壓限: 木吉他 電吉他(不帶失真) 失真節奏吉他(重金屬、朋客等) 電貝司 人聲(歌唱)
----------------- 我們可以參考軟件裏的各種預置參數,但是注意效果器的參數既然能讓你自由設定,那它就不是固定的,預置參數不是“絕對正確”的。使用預置參數不會得到最好的結果。所以希望朋友們多多參考預置參數,少少使用預置參數。也不要以為別人那裏適用的參數設置,在你這裏也能用。 |
為什麽要分段處理呢?
例如有一軌鼓,我將低音鼓和小軍鼓還有 hihat 錄到了一起,可現在我想將低音鼓壓一點,而其它的鼓保持,怎麽辦?
如果用壓限,那麽所有的鼓將一起被壓。所以我使用分段動態,這樣我可以隻對某一頻段,隻對低頻進行壓縮,就能夠達到目的。
分段壓縮主要用於有很多樂器的音軌的壓縮,尤其是總輸出的壓縮。
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分頻段動態(multi-band dynamics)的界麵一般都很龐大,乍一看挺嚇人,其實隻要你會看動態,就會看分段動態。
分段動態也就是幾個動態的結合。例如 4 段動態就是 4 個動態效果器在一起,5 段動態就是 5 個。
這幾個動態分別掌管某一段頻段的工作,例如下麵這個 Samplitude 的 4 段動態處理器:
http://www.5d.cn/upload/200408/1065/candy-2-1.gif
注意看左邊的那個圖,我放大來給朋友們看一看:
http://www.5d.cn/upload/200408/1065/candy-2-2.gif
此圖橫坐標是頻率,從 20Hz 到 22KHz 。
這四條曲線(中間兩個山峰是兩條,左右還各有一條)表示四個動態Ч?鞣直鷲乒艿牡卮??簿褪恰笆屏Ψ段А薄=徊嫻牡胤絞槍餐?械5牡姆段АI椒宓母叨缺硎咀饔玫摹傲α俊鋇拇笮。?誚徊嫻卮??礁鞽鮃話氳牧α俊?/P>
有的朋友會問為什麽有的是紅線有的是綠線?回答:他們沒有區別,不要亂想。(真正的“區別”請往下看)
然後往右看!
http://www.5d.cn/upload/200408/1065/candy-2-3.gif
右邊是我們熟悉的動態曲線圖,我們知道這個多段動態應該有 4 張動態曲線圖,但是 Samplitude 隻給出了一張圖,那麽這張圖表示的是哪一個動態呢?對了!它表示的就是左邊的圖(也就是“勢力範圍圖”)中紅色的頻段的動態曲線
同樣我們在“勢力範圍圖”中也可以選中別的頻段(變成紅色),那麽在右邊會顯示對應於左邊紅色頻段的動態曲線圖。
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下麵我具體來講講 Samplitude 的 4 段動態處理器的用法。熟悉了它,其它的多段動態也差不多會了。
1,選擇頻段數量,最大為 4 :
2,設置各自的勢力範圍(頻段分配)
http://www.5d.cn/upload/200408/1065/candy-2-4.gif
3,選擇某個頻段(被選中的頻段會變成紅色);
4,設置針對這一頻段的動態參數。
http://www.5d.cn/upload/200408/1065/candy-2-5.gif
不難吧
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對於一般的流行音樂,總輸出中低音部份容易“冒”,因為這一塊有兩個大家夥:低音鼓和貝司。所以在很多情況下使用多段壓縮時要對音頻段做特別照顧——這隻是一個經驗之談,不是定論。
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最後我額外向大家推出 C4 的使用方法。如果你還不了解 C4 請先看最後一講。
偉大、光榮、正確的 C4 就是好,就是好,就是好!
(此文大量參考了 C4 的 help)
軟件正式名稱:C4 multiband Parametric processor(C4 多段多維處理器)
運行平台:Pro Tools / DirectX
Waves 公司出品的 C4 多段多維處理器 (售價595美元) 是一個超酷的48bit雙精度 EQ+動態處理器,它既是一個四段動態處理器,又是一個EQ,但它並不是動態處理和EQ處理的簡單疊加,而是完美地結合。我們可以把它理解成一個“多維調節的多段壓限器”或者是“時刻變化著的EQ”(a multiband compressor with parametric adjustments , or a 4-band dynamic equalizer)。
它的參數有:threshold , range , gain , attack time , release time , bandwidth , knee 等等。
waves 公司的獨特的 DynamicLine 顯示係統顯示著象 EQ 一樣的實時的增益變化(gain change)。這個顯示係統是 waves 公司獨有的專利產品,“DynamicLine”是專利商標。它非常科學和直觀。調節參數非常方便,可以直接在裏麵操作。
http://www.5d.cn/upload/200408/1066/candy-5-1.gif
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界麵講解:
http://www.5d.cn/upload/200408/1066/candy-5-2.gif
最右下腳的部份是效果器參數總調整,也就是說,當你需要一次給4個動態效果器的參數做一個相同的改變的時候,可以用它來快速進行。另外這裏也有些細節參數設置。
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顯示器講解:
C4 的顯示器非常科學直觀。我真是懶得讚美了。
中間的黃色線條實時顯示壓縮的狀況,也就是是否在壓縮以及壓縮了多少,這條線是時刻變化的,例如此刻,處理器將大約100Hz以下的聲音往下壓了10個dB,而在大約300Hz以上隻壓了一點點。
http://www.5d.cn/upload/200408/1066/candy-5-3.gif
紫色飄帶,上邊緣表示增益,就是說將這個頻率的聲音提升多少。通過拉動那四個點點(橙色、綠色、紫色、黃色)可以直接設置各自頻段的增益(gain)。
紫色飄帶的下邊緣表示能夠允許壓掉的最大範圍,也就是說壓縮過程中最多也就壓到此處。
三條豎線分別將四個頻段切割開來。我們可以直接拉動這三條豎線,或者拉動那四個點點,來設置這四個效果器的勢力範圍。
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參數講解:
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range:
設置當前頻段裏的最大增益變化值。如果設為負數,那它就是一個壓限器(compressor),如果設為正數,那它就是一個擴展器(expander)。如果設為零,那就不會有任何動態處理行為,也就是說相當於一個靜態的EQ。
你也許注意到了,C4 竟然沒有 ratio 這個參數!首先我要告訴你,在 C4 中你不必考慮 ratio 這個東西。然後,我再告訴你為什麽,請往下看:
如果你了解壓縮的各個參數含義,那你就會知道,range 和 threshold 共同組成了 ratio:在相同 threshold 下,range 越大(負號後的數字),ratio 越大,range 越小,ratio 越小;在相同 range 下,threshold 越小(負號後的數字),ratio 越大,threshold 越大,ratio 越小。另外,Knee 也影響到 ratio , Knee 越 soft ,那麽在 threshold 處 ratio 越小。
range 既設置了 ratio 也設置了最大的增益變化。如果你需要較大的壓縮率,就將 range 設大(負號後麵的數字)。如果需要,也可將 knee 設高,這樣能夠增加在 knee 處的壓縮率。
實際上,絕大多數軟件效果器以及頂級的硬件效果器裏的動態曲線並不是簡單的兩根直線接起來,它的轉角處非常圓滑,所以,ratio 這個參數幾乎沒有實際意義,這是 waves 不設 ratio 這個參數的主要原因。而且,我想許多朋友也會在實踐中發現,ratio 這個值的設置似乎沒有 threshold 以及 attack time 重要,在使用壓限器的時候,很多情況下,你會發現好像 ratio 不知該設成什麽數字,好像這樣也可以,那樣也可以。多半都是憑經驗來設置。其中的主要原因就是因為好的效果器的轉角處都是圓滑的。
所以 C4 改以更直觀明顯的 range 來取代之,帶來的操作上的變化是明顯的。雖然一開始你可能不習慣,但久了你會發現這樣要比傳統的方式要舒服地多。
所以,在使用 C4 的時候,你就別老想著“ratio”了。
http://www.5d.cn/upload/200408/1066/candy-5-4.gif
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gain
在很多效果器裏又叫做 makeup gain 。它表示當前頻段的輸出值,也就是相當於最後又加上去一個音量旋鈕,通過改變它的值可以提升或降低當前頻段的音量。
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attack 和 release
也就是 attack time 和 release time 。waves 公司來有一項專利技術就是“auto-release control”,簡稱“ARC”,使用它,那麽 C4 將自動調整 release time 。
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threshold
這跟傳統的 compressor 一樣。
在 C4 中,當 knee 是 soft 時,在 threshold 處信號就能獲得 range 值的一半的壓縮量。例如,knee = soft,range = -8,那麽信號等於 threshold 的時候,信號被減弱 4 dB。這也就是說,在還沒有達到 threshold 時,壓縮即已開始。這樣能獲得平滑的壓縮效果。除非 knee = hard 。
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ARC
waves 公司的自動釋放控製技術(auto-release control technology),它相當於自動調整 release time 。這項技術最早應用於 waves 的“文藝複興壓限器”(Renaissance Dompressor)。這項技術適用於絕大多數的聲音,在多數情況下它意味著以最小的失真獲得最大的 RMS 值。
當把 release control 設為 manual mode(手動模式)時,release time 等於你的設置值。
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Behavior
這個選項最早應用於 Renaissance Compressor ,它有兩個選項:Opto 和 Electro 模式。
Opto
在壓縮值越大的時候,有越快的釋放時間,在壓縮值越小的時候,有越慢的釋放時間。這個選項適用於深度壓縮。
Electro
這是 waves 發明的方法,它跟 Opto 模式相反。它適用於中度壓縮,尤其是當你想得到最大的 RMS(平均值)和高密度的地方(比如電子舞曲)。
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Knee
表示轉角的尖銳程度。值越大,越 hard ,越小,越 soft 。
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Output
總輸出增益
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Q
四個頻段的重合部份的大小。
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以上的參數大多都可以在顯示器裏直觀地顯示出來。所以,盡管你可能會對各種數字頭疼,但是隻要你喜歡看那個顯示器,你就能掌握 C4 。
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